心中有不少心得體會時，不如來好好地做個總結,，寫一篇心得體會,，如此可以一直更新迭代自己的想法。心得體會可以幫助我們更好地認識自己,，了解自己的優(yōu)點和不足,，從而不斷提升自己。以下我給大家整理了一些優(yōu)質的心得體會范文,，希望對大家能夠有所幫助,。

音樂欣賞心得體會篇一

宋朝（960年-1279年）是中國歷史上一個重要的朝代，也是中國音樂發(fā)展的一個關鍵時期,。宋朝的音樂以豐富多樣,、充滿文化內涵著稱。在這個時期,，中國音樂經歷了很大的變革和創(chuàng)新,，尤其是音樂演奏技術的提高和樂曲創(chuàng)作的繁榮,。

在觀賞和欣賞宋朝音樂的過程中，我深深感受到了這個時期音樂的獨特之處,。首先是宋朝音樂的獨特風格,，在宋朝音樂中體現了許多文人的豪邁悲壯之情，以及韻味深厚,、富有詩意的吟唱方式,。其次是宋朝音樂的曲調優(yōu)美動人，樂器演奏細膩而獨特,。更重要的是,，宋朝音樂表達了當時社會的風貌和人民的情感，使我能夠感受到這個時期的人們生活的點滴,。

第三段：以蘇軾《青玉案·元夕》為例分析,。

蘇軾是宋朝最偉大的文學家之一，他也是一位杰出的音樂欣賞家,。他的《青玉案·元夕》就是一首極具宋朝音樂特色的詞作,。詞中通過細膩的描寫和優(yōu)美的韻律，表達了對故鄉(xiāng),、親人和愛情的思戀之情,，讓人感受到質樸深情和豐富內涵的宋朝音樂精神。

宋朝音樂不僅僅是當時的藝術形式,，它也對后世的音樂發(fā)展產生了深遠的影響,。商業(yè)繁榮和文化交流的背景讓宋朝音樂吸收了其他地區(qū)音樂的精華，進一步豐富了中國音樂的內涵和形式,。同時,，創(chuàng)作和演奏技巧的提高也為后來的音樂家提供了寶貴的經驗和啟示。

第五段：總結并展望,。

通過對宋朝音樂的欣賞,，我深刻感悟到了音樂對文化的影響以及音樂所能表達的情感和思想。宋朝音樂的獨特之處使我對古代音樂有了更深入的理解和欣賞,，也讓我對中國音樂的發(fā)展有了更全面的認識,。同時，我也深信,，宋朝音樂的精髓會繼續(xù)傳承下去,，為我們今天的音樂創(chuàng)作提供豐富的靈感和借鑒。

音樂欣賞心得體會篇二

近年來,，隨著人們生活節(jié)奏的加快和壓力的增加，很多人開始選擇在晨光中欣賞音樂,，以放松身心,，調整狀態(tài),。晨景音樂欣賞成為了一種獨特的享受方式，它能夠帶給人們清新的視聽感受,，讓人在忙碌的生活中找到內心的寧靜,。在這篇文章中，我將分享我對晨景音樂欣賞的心得體會,。

在一個寧靜的清晨,，我選擇了坐在陽臺上，欣賞著晨景音樂,。由于時間尚早,，整個城市還沒有完全醒來，所以街上寂靜無聲,，只有微風輕拂樹葉的聲音和晨鳥的歌聲,。這時，悠揚的音樂在耳邊響起,，我仿佛被帶入了一個完全陌生的世界,。音樂讓我忘卻了外界的喧囂，只專注于自己的內心,。在這樣的環(huán)境下,，音樂的每一個音符都更加清晰，每一個音符都能夠觸動我內心深處的情感,。我感受到了音樂的力量,，它能夠令我投入其中，感受到一種與世無爭的美好,。

除了音樂本身的美妙,，晨景音樂也能夠喚起我對大自然的熱愛與美好的回憶。在這樣的環(huán)境中,，我不禁聯想起小時候的鄉(xiāng)村生活,，那時候我能夠在山間奔跑，和小伙伴們一起歡笑,，遠離塵囂,。晨景音樂中的和諧旋律和自然的音樂元素讓我不禁想起大自然的美景。無論是晨曦中的溪流流水聲,，還是鳥兒的歡唱聲,，都能夠讓我想起大自然的美好。這樣的音樂欣賞經歷,，彷佛帶我穿越時光,，回到了那段純真的童年時光，感受到了大自然帶給我的寧靜與祥和。

對于我來說,，晨景音樂欣賞不僅僅是一種享受,，更是一種療愈。在快節(jié)奏的生活中,，我們時常面臨工作壓力,、生活壓力等等。然而,，在晨景音樂的陪伴下,，我能夠暫時拋開這些困擾，專注于內心的平靜,。音樂的旋律和和諧的各種樂器聲音能夠迅速占據我的思緒,，將我的注意力從繁忙的生活轉移到美好的音樂中。這樣一種轉換,，使我放松了身心,，重新獲得了力量。因此,，我開始堅持每天早上欣賞晨景音樂,，將它視為調整自己狀態(tài)的手段。

晨景音樂不僅帶給我身心的放松,，也讓我感受到了內心的寂靜與安寧,。在這個現代社會中，我們時常被各種噪音環(huán)繞,，無法享受到寧靜的時刻,。然而，在晨景音樂中,，我能夠找到內心的寧靜,。音樂的流暢旋律演奏中，我仿佛跟隨著音樂的節(jié)奏,，尋找到了一種內在的安寧感,。去掉瑣事的紛擾，我能夠更加專注于當下,，享受音樂給我?guī)淼目鞓?。在這樣的體驗中，我開始感受到內心的寧靜,，感受到大自然的魅力,。

綜上所述，晨景音樂欣賞讓我感受到了生活中美好的一面,。在晨光的照射下,，音樂的力量讓我忘卻煩惱,，重新獲得內心的寧靜。它喚起了我對大自然的熱愛和美好的回憶,，讓我再次感受到大自然帶給我的寧靜與祥和,。晨景音樂欣賞不僅僅是一種享受，更是一種療愈,，讓我能夠放松身心，重新獲得力量,。它帶給我內心的寂靜與安寧,，讓我能夠從喧囂的世界中尋找到寧靜的時刻。我相信,，只要堅持每天享受晨景音樂的美妙,，我們都能夠在忙碌的生活中找到真正的快樂與平靜。

音樂欣賞心得體會篇三

在老師的講解和引導下,，我通過對《音樂鑒賞》這門課程的學習,，讓我對音樂有了新的認識和新的體會，改變了我對音樂的欣賞角度和對音樂的審美觀,。其實,，正如老師所講的那樣，音樂無時無刻都在們身邊,，伴隨著我們成長,。今天我就來談談音樂與我的關系及我對音樂的感悟和認識。

我認為在所有的藝術里,，音樂是最有感覺的,，而感覺又是一個無形的東西，它是最容易融入進你的靈魂深處,。音樂是充滿著靈性的,，和其他藝術的表現形式都不一樣，而且它和任何藝術之間都有著“通感”,。這就是音樂的藝術魅力所在,，音樂是具有靈性的。一個真正懂音樂的人,，他對于音樂的欣賞不會停留在音樂表面,，而是融入到音樂中去體驗音樂的美，體驗音樂帶來的美感,。通過音樂來提升我們的審美判斷力,，培養(yǎng)出優(yōu)雅的品性和高尚的氣質。

我想音樂作為一種藝術,，帶給我們的有時候不僅僅是美感,，更重要的是一種精神。對于我而言，雖然平時很喜歡聽音樂,，主要是聽一些流行音樂,，對于所聽的這些流行音樂也僅僅只是用來愉悅，用來放松一下心情,，因而只停留在喜歡聽的層次面上,，而沒有正真去融入到音樂中去欣賞它。因此對音樂并不了解,，沒有體驗到音樂給我?guī)淼拿栏泻蛢r值,。而是通過老師對音樂鑒賞課的講解和引導，讓我對音樂的欣賞有了新的想法和認識,。我漸漸地就被它吸引了,，它讓我再次感受到音樂的魅力。在課堂上老師給我們看了許多音樂鑒賞的視頻,，每次看完視頻,，老師都會給我們分析一下該如何去欣賞音樂和感受音樂給我們帶來的體驗。老師不但教給我們一些基礎知識以便我們更好的學習,，還讓我們認真的看音樂視頻的講解,，通過這些視頻中一些很出名的音樂大師的講解，給我們介紹了好多經典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器及不同地域的民族音樂文化,。這不但使我們了解一些民族音樂,，也使我們受益頗多。甚至到現在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣,，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解,，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上看視頻以及老師的講解,。通過一個學期對《音樂鑒賞》課程的學習,，我漸漸的對音樂文化知識有了很多的了解，讓我了解到了更多種形式的音樂,。同時,，讓我感受到了音樂的魅力所在，改變了我對音樂的看法和欣賞角度,，提升了我對音樂的審美觀,，也讓我的藝術修養(yǎng)得到了很大的提高。

在音樂鑒賞課上通過看音樂鑒賞視頻以及老師的講解分析,，讓我對我們國民族音樂也有了更深的認識,。以前我總覺得民族音樂不好聽，總喜歡聽一些流行音樂,，很少去了解我們國家的民族音樂,。因此對于許多具有民族色彩的音樂總是聽不懂,。和大多數年青人一樣，我們總喜歡聽一些流行音樂,，不懂得去欣賞一些具有特色的民族音樂,，而對民族音樂知識的了解實在是太少，甚至說不出幾種民族樂器的名稱,、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名,。而通過老師的講解看音樂鑒賞視頻及這一段時間的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美,、動人,，及民族音樂文化的博大精深。我被民族音樂深深地吸引了!這也讓我深刻的認識到學習民族音樂文化對提升我們音樂素養(yǎng)及審美觀的重要性,。在很大程度上，提升對于民族音樂文化的認識和了解,，增強我們對民族音樂的鑒賞水平,，可以更高層次提高我們的對音樂的欣賞水平及培養(yǎng)我們優(yōu)雅的人格品性和氣質。通過這學期的學習也讓我了解了一些不同地域具有特色的民族音樂文化,。如我國民歌浩若煙海,，有內蒙民歌的豪放、遼闊,，江南民歌的婉轉,、秀麗，陜北民歌的高亢,、奔放,，云南民歌的明麗,、清新,，新疆民歌的活潑,、歡快,，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗，甚至體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面,，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風格特色，這也是不同地域的民族音樂文化的魅力所在，正是因為這樣,，音樂的元素才會豐富起來,，否則再有的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的境界我認為還是音樂元素的多元化,，這也正是我國民族音樂文化豐富多彩,，博大精深的原因。

其實,，音樂時時刻刻都在我們身邊,，只是我們沒有走進音樂，沒有融入到音樂中去,，沒有從欣賞的角度去感受音樂的美妙,，從而感受不到音樂的存在。然而伴隨著社會的不斷發(fā)展與進步,，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為人們生活中不可分割的一部分,。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏,，如同生命里的行進步伐一般,。伴隨著自己喜愛的音樂,，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現形式。音樂作為我們生活的一部分,，可以更好的幫助我們緩解工作中的壓力,，減輕了精神上的負擔。在日常學習和生活中我們可以深刻的感受到音樂存所在的意義,，在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,，在心情煩躁和學習疲勞的時候聽一些輕音樂不但能放松心情還能讓我們平靜下來，認真的思索,。在這個充滿競爭的世界,，在這個信息化的時代里，音樂,，作為一種意識形態(tài),，作為一種感情重要的存儲和表達方式,，也越來越受人們的歡迎,，這也是音樂能成為我們生活中不可或缺的一部分的原因，它為我們的人生生活添加了豐富的色彩,。

談到我們國家的古典音樂,，我們可以體味到中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉,，琵琶的錚錚之音,，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典音樂的魅力所在,。我還記得在課堂上老師給我們講了中國傳統的古典音樂——《梁?！贰＿@是一首值得讓人細細品味的優(yōu)秀名曲,。它源自于一個古老而優(yōu)美動人的民間傳說：講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗爭,，最終化為兩只蝴蝶的一段凄美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創(chuàng)作靈感,，時而歡快,，時而悲憤，時而舒緩,，時而激昂,。從旋律風格的變化中可以領悟到，劇情也是一起一伏地在變化,。悠揚的笛聲中,，我們仿佛可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景;悲涼的曲聲中，我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷,。曲子的最后一段也表現出一絲欣喜的韻味,，那是兩人雙雙化蝶后所表現出來的對美好愛情的向往與渴望。除了《梁?！芬酝?，我們也通過看視頻欣賞了其他的古典音樂，如鏗鏘有力,、催人奮進的《十面埋伏》等,。

對于這門《音樂鑒賞》課程的學習之后，給我的體會就是它改變了我對音樂的看法和欣賞角度,，讓我對音樂的欣賞有了更高層次的認識,。我認為欣賞音樂最重要的是要走進音樂，融入音樂的靈魂中去感受音樂,，去感受音樂所要傳達的思想,。而對于音樂高層次的審美追求可以使人的精神得到升華，情操受到陶冶,，生活也將變得更加豐富而充實,。

我認為音樂它不僅是一個有靈魂的東西，它還蘊含了豐富的思想,，音樂更是對生活的真實反映,。以前的我對音樂不理解,，只知道聽一些流行音樂，而忽略了聽一些我們國家比較經典的民族音樂,，總是覺得民族音樂不好聽,，沒有更好的去了解和欣賞我們國家的音樂文化。而現在在老師的引導下,，我開始學會從欣賞音樂的角度去融入音樂,，去感受音樂所要表達的內容。如果只是單純的聽音樂,，而聽音樂的目的只是為了愉悅心情,，而不懂得去欣賞音樂，這樣的話你永遠也不能走進音樂,，永遠也不能體會到音樂給我們帶來的美妙,。

當我們真正的懂得了該如何去欣賞音樂的時候，我們才發(fā)現,，只有真的理解了音樂所表達的情感,，才能真正的從心里感受它所帶給你的美感?？偟膩碇v,，我對音樂的感受就是音樂不僅給了我們另一個世界，還給了我們一個想要多大就有多大的世界,，在那里,，我們可以擱下所有的憂愁和煩惱，快樂成長,。音樂是充滿著靈性的,，和其他藝術的表現形式都不一樣,，而且它和任何藝術之間都有著“通感”,。同時，音樂帶給我們的有時候不僅僅是美感,，更重要的是一種精神,。

《音樂鑒賞》這門課就這樣結束了,，真的有些不舍，因為這門課讓我感受到了音樂的魅力所在,，改變了我對音樂的看法和欣賞角度,，提升了我對音樂的審美觀，也讓我的藝術修養(yǎng)得到了很大的提高,。同時也非常感謝老師的講解,，讓我對音樂有了新的認識。其實,，音樂一直都在我們身邊,，需要我們去感受和體會。

音樂欣賞心得體會篇四

月光音樂是一首由德國作曲家路德維?！し丁へ惗喾覄?chuàng)作的著名鋼琴奏鳴曲,。作品以其悠揚優(yōu)美，獨具特色的旋律和音色受到廣大樂迷的喜愛,。我第一次聽到月光音樂是在一次音樂會上,，當時我就被其柔和的旋律所吸引，同時也被深深地感動了,。從那時起,，我對這首音樂產生了濃厚的興趣，不斷深入了解和欣賞,，對它的了解和了解的不斷加深也進一步提高了我的音樂欣賞品味和能力,。

第二段：月光音樂的結構和風格特點。

月光音樂被譽為貝多芬創(chuàng)作的代表作品之一,，它有著獨特的結構和風格特點,。整首音樂分為三個樂章：第一個樂章以自然、和諧的音符編織而成,，給人一種如同月夜下行走于樹林之間的感覺,。第二個樂章為三重奏服務，使用了大量的速度變化,，既有急促,、激情澎湃的部分，也有柔軟,、慢板的部分,，具備了強烈的情感表現力。第三個樂章以垂釣之聚音開始,，之后的音符起伏跌宕,，猶如大海的波濤拍打著礁石。整首音樂從頭至尾仿佛是一場旅行,，描繪著不同的風景和情感,，讓人不由自主地沉醉其中。

第三段：音樂對聽眾的情感影響,。

音樂是無需語言的藝術,，它不僅僅是通過旋律和和聲來讓人沉湎其中，還有很強的情感共鳴,。月光音樂，在幾分鐘的時間里,，通過鋼琴的音符刻畫出了一幅美麗的畫面，讓聽眾深深地陶醉其中,。在聽完之后,，我不禁感嘆音樂是一種多么神奇的力量，它可以穿透我們的心靈,，撫平我們的痛苦,。這首音樂讓我體悟到了音樂的深邃含義,，也深深地烙印在我的記憶中。

第四段：音樂的魅力及其對人的啟發(fā),。

月光音樂憑借著其獨特的魅力深受人們的喜愛,，不但能夠讓人沉浸于音樂的世界中，也可以在人們的生活中產生深遠的影響,。音樂是一門特殊的藝術,，它可以開啟人們心靈的大門，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力,。而月光音樂,，以其深邃的內涵和優(yōu)美的旋律，無疑會對人類創(chuàng)造力和想象力的啟發(fā)產生一定的影響,。

第五段：結語,。

在這個快節(jié)奏的社會里，人們似乎已經習慣了匆忙的生活,。當我們聽到月光音樂的時候,，仿佛可以停下一切，靜下心來聆聽,。音樂可以讓我們擺脫日常的紛擾,，讓我們感受到美好和平靜,，讓我們開始反思自己內在的需要。這首音樂伴隨著我多年,，我也愿意將其推廣給每一個人,，讓更多人感受到它的魅力。在日后的生活中,，我們也可以用音樂來緩解壓力和疲憊,，為自己的生活帶來更多的色彩,。月光音樂,，永遠會是一首讓人感慨的音樂。

音樂欣賞心得體會篇五

周海紅是中國著名的音樂家,，他以他卓越的表演技巧和獨特的音樂風格贏得了廣大聽眾的喜愛,。近期，我有幸參加了一場周海紅的音樂會,，深受其音樂的感染,，留下了深刻的印象。這里,，我將和大家分享關于周海紅音樂欣賞的心得體會,。

首先，周海紅的演奏技巧無與倫比,。他操縱鋼琴鍵盤的手指靈活而有力,，每個音符都恰到好處，既能準確地表達音樂家的意圖,，又能將自己的情感融入其中,。在他的指尖下，一曲曲音樂如流水般流淌,，仿佛在訴說著音樂的故事,。他熟練而自如地運用飛指、跳音,、顫音等技巧,，將音樂的美妙展現得淋漓盡致。特別是在他演奏貝多芬的《命運交響樂》時,，他充分發(fā)揮了鋼琴的表現力,，使得每個音符都充滿了力量和激情，給人以震撼和感動,。

其次,，周海紅的音樂風格獨特而個性。他在演奏中既充滿激情,，又深沉內斂,，給人以耳目一新的感受,。在演奏舒曼的《幻想曲》，他展現了其宏大的音樂構思和獨特的音樂表達,，將聽眾帶入了一個極富浪漫主義色彩的音樂世界,。而在演奏李斯特的《匈牙利狂想曲》，他更是將那狂野奔放的東歐風情融入到了音樂中,，使人仿佛置身于匈牙利的大草原上,，感受到了那熱情澎湃的魅力。他的音樂風格獨特而個性,，給人留下了深刻的印象,。

另外，周海紅的音樂傳達了深邃的情感和世界觀,。他在演奏中通過音樂感染人心,，讓人沉浸其中，忘卻塵世的煩惱,。他的音樂既激情四溢又深情款款,，給人以寧靜與舒適的感受。在他演奏柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》時,，他將那激情燃燒的旋律展現得淋漓盡致,，使人仿佛身臨其境，感受到了那澎湃的情感和音樂的力量,。周海紅的音樂傳達了豐富多樣的情感和世界觀,，使人陶醉其中。

此外,，周海紅對音樂的熱愛和奉獻精神也深深地打動了我,。他把音樂視為自己的事業(yè)和生命的一部分，并且用心去理解音樂,、演繹音樂,。他在音樂會上的表演上是全神貫注的，他用激情和精湛的技巧演繹每一首曲目,，給人一種強烈的沖擊力,。他每一次演奏都是全情投入，身心力行地將自己與音樂融為一體,，將音樂的美妙傳遞給每一個觀眾,。他的熱愛與奉獻精神激勵著我去追求夢想，用心去做自己熱愛的事業(yè),。

總的來說,，周海紅的音樂欣賞給我?guī)砹撕艽蟮挠|動。他卓越的演奏技巧、獨特的音樂風格,、深邃的情感和世界觀,、以及對音樂的熱愛和奉獻精神，都使我深深地被他的音樂所吸引,。通過這次音樂欣賞,，我對音樂的理解和欣賞又得到了一次提升。同時,，這也讓我更加堅定了追求夢想的決心,，用心去做自己熱愛的事業(yè)。我相信,，通過不斷地欣賞和學習,，我對音樂的理解和欣賞會越來越深入，我自己也會在音樂的世界里越走越遠,。

音樂欣賞心得體會篇六

這是我選修課電影音樂賞析的結課論文,因為夜奔是我最喜歡的電影之一,。

"那個大雪的夜晚,，當我一個背轉身,，我和林沖既是生離…也是死別了。這些年,，我的夢,，始終是在那條雪夜的道路上無止境的奔跑，或者夢見自己趕赴醫(yī)院見他最后一面,，握住他的手,，對他說出，我的愛,。"

每每聽到結尾,，幽遠深沉的大提琴獨奏，加上少東的這段獨白,，眼淚總是止不住掉下來,，為了那段如泣如訴獨白式的音樂和沒有結果的愛情。把《夜奔》的原聲帶下到mp3里,，在高三最暗淡無光的歲月里,，我總是獨自站在教學樓寂靜的走廊上向遠方的黃昏凝望，耳邊來回重復著這盤原聲帶,，看著凄艷的晚霞一點點染紅那個南方城市溫潤氤氳的天邊,，心里涌出無數細碎紛亂的情緒。電影音樂里,，有咚咚鏘鏘的鑼鼓聲,，那是女主人公英兒最愛的昆曲，好戲開場前，總是這樣喧嘩而熱鬧,?？擅棵繎蛞簧觯袷婢彽拇筇崆侏氉嗑蜁懫?，是曲散人終的不勝寂寥,。那是中國式的家常喜樂和西洋式戲終謝幕的鮮明對比。

——很久沒有給你寫信了,，你好么?

——知道金秋是你的歸期,，心里有莫名的高興。

——我該送什么當作見面禮?

——真是不可思議,，我們那么熟悉,，怎么可能還沒有相遇。告訴我,，你最想念什么,，關于家鄉(xiāng)的事。

——我離家太久,，家鄉(xiāng)對我,，比異國還要陌生。很多看來理所當然的情感,，其實并不純粹,。比方鄉(xiāng)愁，親情,。雖然讀過許多對它的描述,，但我找不到屬于它的聲音，顏色和氣味,。還有愛情,，理所當然的愛情。這對我是另一個諷刺,。我的感知依靠接觸,，好比琴弓壓在弦上擦出來的聲音，至少我可以聽見它,，感覺到它震動我的指尖和胸口,。我不迷戀虛構的世界。

——你的話讓我慚愧,，我是這樣心甘情愿的沉迷在一個虛構的世界里,，那些戲臺上的忠義和情愛。昨天看了《牡丹亭》的尋夢,，還是哭了,，比起現實生活，我更熟知那些戲曲故事里的人，他們的悲喜冷暖,，有時候一句唱詞就能讓我落淚,。我但愿你，不至于覺得我可笑,。

——不,。也許我回來，是為了在家鄉(xiāng)埋一滴眼淚,，好讓我這一生,，也有鄉(xiāng)愁。

影片一開頭,，就是這樣大段大段的男女主人公對白,，優(yōu)美的如散文詩。畫面是少女英兒汽車老式自行車,，馳騁在陽光明媚的春;天津港輪渡,，從美國回來的翩翩少年，肩上背著大提琴,，那是他的生命,。背景音樂是《鄉(xiāng)愁》，低回百轉,、淡淡縈繞的鋼琴單音旋律重復,，后來配之以宛轉悱惻的小提琴獨奏,，如男女主人公對話的一問一答,，是靜謐恬美如詩的絮語。隨之是《試探》,，是慌亂不安,、略顯雜亂卻清新可愛的鋼琴獨奏，像水面劃過的波紋,，像極了少女英兒的嬌羞歡喜,。接著少東遇到了林沖。

——也只有林沖,。

——我始終想知道,，當你的眼睛觸到林沖的那一霎那，你究竟看到了什么,。

——我不是看,，我是聽。我對聲音極其敏感,，一開始我被他唱腔驚駭,。我問：它聲音從哪里來?它離得那么遠，聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心里。我不知道他在唱什么,，可是我竟然聽到他胸口一種郁悒和悲憤,，那是千軍萬馬化作一滴男兒淚，那是暗夜孤身被棄置在荒野里的悲涼,。我能懂,。空蕩蕩的臺上,，連一塊簡陋的布景都沒有,，但那是一個世界，隨著他的肢體,，他的眼神,，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想象,，山路,，廟門，月冷星稀的寒夜,，他存心要逃,。

蒼涼的唱腔，是昆曲名段《林沖夜奔》,。那個男子,，沒有名字，僅僅因為這段戲唱得好,，就被叫做林沖,。少東本是酷愛西洋音樂的新派少年，卻在時空交錯中,，被舞臺上咿咿呀呀的那句"望家鄉(xiāng),，去路遙"擊中了聽覺，兩個靈魂不同卻同樣寂寞的男子,，在昆曲的張力沖擊下,，靈魂撞擊，并開始異質的如血聚匯與交融……"只緣感君一回顧,，使我思君暮與朝",，所有的故事追根溯源，都起自于一次偶然,。也許音樂沒有文化背景,、國度之分，我們聽不懂非洲黑奴在唱什么,，但在他們控訴般的嘶吼鳴叫中,，就是有那樣莫名的,、直達生命的力量，讓我們潸然淚下,。

三個人開車漫無目的走,，唱著那段"望家鄉(xiāng)，去路遙",。那時的他們三個心里都滿是快樂,，也因此注定三個人糾纏的一生。在快樂的時候有誰會想到分離的時刻?記得在很多失望沮喪的時候,，那曲美麗的《接觸》給了我莫大慰藉,，第一小提琴獨舞般以張力極強的弦音奏出鮮明的主旋律，隨后眾多小提琴以較弱音應和之,，長笛在其中若隱若現,，那樣如泣如訴的旋律，讓我總有種重生后像朝霞再次走去的感覺,，腦海中是三個年輕人如花燦爛的面龐,。

可能因為從小學習小提琴的緣故，對小提琴總是鐘愛莫名,。也許一家之言失之偏頗,，覺得鋼琴更適合表達細水長流的生活狀態(tài)，花好月圓,，安寧清朗,，小提琴更能表達人性深處如泣如訴的細膩感情，比如滄海桑田,，大起大落,，多年重逢，物是人非,，那樣微妙的弦音,，撕扯著心靈最深處的回憶。

然后是原聲音樂《隱藏》,。凄涼低回的小號兀自響起，點綴以蜻蜓點水般的鋼琴音,，欲說還休的隱忍無奈,，就像兩男一女間纏繞的感情線。他愛林沖,，卻有沒有勇氣沖破阻力,，在那個雪夜，終于錯過了自己的愛;她也愛著林沖,，可是她知道,，他不屬于她的世界,。他只是她一直迷戀的虛構的世界的一個情結。而這個結太沉重,，單純的她沒有解開的能力,。他也解不開，所以他只有逃,，也只能逃,。他他她。人生總像一個圓,，轟轟烈烈后總會回到起點,，我們還是什么都沒有，什么都沒有,。

后來,，少東回了美國，英兒留在家里繼續(xù)給他寫信,，林沖在街頭流浪,。

于是穿透一切的大提琴低沉響起，震撼人心的力量覆蓋了所有紅塵紛擾,，化為年老的少東孤獨的回憶,。他坐在三塊墓碑中間，畫外音在說：有人經過,，問我這是誰的墓,。我會告訴他，這里一個是我的妻子,，一個是我的愛人,。一個是追尋著自己的，一個是自己追尋但是只能逃避的,。

這樣的生命,，也許充滿了憂傷與遺憾。然而,，也是這樣的憂傷與遺憾,，完滿了生命。忽然有種細膩的感情,，悄悄的,，蠶食心靈。似乎整顆心被這感情占據著,，即使掙扎到筋疲力盡,，也無法擺脫。這一種感情,，是感動,，是孤獨,，或者憂傷。那是一種讓人忍不住想流淚的感情,。

也許我們所需要的也許只是個可以讓我們此生安定的避風港,。在那里我們可以停泊，可以走出那一生的迷霧,。

在那里,，我們不需要夜奔。

靠在一起,，感受微溫,。

記得當時電影做后期時，那群中國臺灣非常熱愛文藝電影的影人為音樂費盡腦筋,。制作人徐少功找到姚謙,，姚謙又找了曾經寫下非常經典的電影主題曲《新不了情》的音樂大師鮑比達合作，將中黃磊飾演的大提琴家所代表的西方音樂和尹昭德飾演的昆劇名角所代表的中國傳統戲曲,，兩種東西方的元素巧妙融合,，果然做出了人人稱道的經典原聲，而且獲得第46屆亞太影展最佳音樂獎,。

謝謝他們,，用音樂和影像的力量，潤澤了曾經干涸的心靈,。

音樂欣賞心得體會篇七

周海紅是一位中國音樂家和作曲家,，他以其獨特的音樂風格和才華出眾的作曲能力而聞名于世。他的音樂作品涵蓋了各個風格和流派,，從古典音樂到民族音樂,，從流行音樂到電子音樂，每一首作品都展現了周海紅對音樂的深刻理解和獨到的構思,。周海紅的音樂作品豐富多樣,，充滿了情感和想象力，使人們沉浸其中,，享受音樂所帶來的美妙體驗,。

段落二：音樂作品的情感表達。

周海紅的音樂作品以其鮮明的情感表達讓人難以忘懷,。在他的音樂中,，情感被像水一樣細膩地表達出來，使人們感受到音樂所帶來的愉悅和共鳴,。他的作品中有些充滿了激情和力量，如《紅旗飄飄》和《壯哉我大中國》,，表達了他對祖國,、對人民的熱愛和崇敬之情,。而有些作品則充滿了柔情和溫暖，如《鐘聲里的思念》和《歲月神偷》,，讓人們感受到歲月流轉中的美好時光和深深的思念之情,。

段落三：音樂的創(chuàng)造力和想象力。

周海紅的音樂作品不僅表達了他豐富的情感,，同時也展現了他驚人的創(chuàng)造力和想象力,。他的作品不拘一格，突破傳統的束縛,，大膽嘗試各種音樂元素和風格的融合,。他的作品中通過多元化的音樂結構和編曲手法，將中國傳統音樂和現代音樂完美地結合在一起,，創(chuàng)造出新的音樂形式和風格,。他的音樂作品引人入勝，讓人陶醉其中,，充分展現了音樂的無限可能性,。

段落四：音樂對個人與社會的影響。

周海紅的音樂不僅在個人層面上對聽眾產生影響,，同時也在社會層面上起到了積極的作用,。他的音樂作品激勵了無數人們?yōu)閴粝肱^斗，鼓舞人們戰(zhàn)勝困難和逆境,。他的音樂弘揚了中華優(yōu)秀傳統文化和中華民族精神,，讓人們重新認識和熱愛自己的國家和文化。周海紅的音樂作品也被廣泛應用于電影,、電視劇和舞臺劇等藝術形式中,，為這些作品增添了深度和情感。他的音樂不僅僅是一種藝術形式,，更是一種力量和靈魂的表達,。

對于我個人來說，周海紅的音樂給我留下了深刻的印象,。通過欣賞他的音樂作品,，我感受到了音樂的力量和情感的傳遞。他的音樂作品中所表達的情感讓我感動和激勵,，讓我更加熱愛和珍惜生活,。他的音樂還讓我對中華民族的豐富文化和傳統有了更深的認識和理解，讓我更加自豪和自信,。我相信,，周海紅的音樂將繼續(xù)影響并感動更多的人們，讓世界充滿愛與希望,。

以上就是我對周海紅音樂欣賞的心得體會的總結,。每次欣賞他的音樂,，都能帶給我無盡的感動和啟發(fā)。他的音樂作品充滿了情感和創(chuàng)造力,，通過這些音符,，我感受到了人類內心世界的奇妙和無限。愿周海紅的音樂能夠繼續(xù)傳承下去,，為世界帶來更多的美妙和希望,。

音樂欣賞心得體會篇八

小提琴作為西洋樂器的代表之一，它獨特的音色和藝術性,，讓人們?yōu)橹畠A心,。在小提琴音樂中，有著讓人深深感動和抒發(fā)情感的旋律,，讓聽眾難以忘懷,。這篇文章將分享我對小提琴音樂欣賞的心得體會。

第一段：小提琴和我,。

小提琴,，在我心中一直扮演著一種神秘而優(yōu)美的角色，讓我癡迷不已,。無論是聽國內名家馮提莫的《黃河頌》還是歐美經典的《天鵝之歌》,，都讓我被音樂的魅力所征服。我喜歡小提琴音樂是因為其獨特的音色和動人的情感表達,，讓人無法抗拒,。

小提琴音樂具有高超的藝術性，它不僅僅是一種音樂表演形式,，更是一種藝術創(chuàng)作方式的表現,。藝術家們常常通過小提琴表達自己的情感和思想，以此創(chuàng)造出優(yōu)美的旋律和深刻的主題,。無論是慷慨激昂的《肖邦：第一號小提琴協奏曲》還是以催人淚下的《卡農》,，都能夠讓我們感受到音樂帶來的美好。

小提琴音樂不僅僅是藝術的表現,，還有著豐富的文化內涵,。全球各個地區(qū)都有自己的小提琴樂曲和演奏方式，每種音樂都相應地反映了其當地的文化和傳統,。比如,，著名的五線譜記譜法就是從意大利發(fā)展而來的，意大利小提琴大師帕格尼尼對小提琴音樂的貢獻更是不言而喻,。

小提琴音樂在表達情感方面極其豐富多樣,，可以通過小提琴的音色和弓法來表現演奏者的情感。通過指尖間的微妙變化，小提琴演奏者可以表現出各種情感,，比如愛情,、堅毅,、痛苦,、歡樂、悲傷等等,。這也是為什么小提琴音樂總能夠打動人心,，并讓人在情感上得到滿足。

第五段：小結,。

總而言之,，小提琴音樂是一種充滿魅力和神秘的藝術形式。它既有著高超的技巧和藝術表達,，又能夠表現出極其豐富多彩的情感,。同時，它還承載著人們的文化和傳統,，成為一個國家或地區(qū)藝術和文化發(fā)展的重要組成部分,。多年來，我對小提琴音樂的熱愛和追求從未減退,，我相信,，小提琴音樂會不斷推陳出新，為人們帶來更多的美好,。

音樂欣賞心得體會篇九

一,、秩序井然的課堂常規(guī)是重要的保障。

孟子說：“不以規(guī)矩,無以成方圓”,。即做任何事都必須有規(guī)定,，有約束，否則一無所成,。所以,，每每新學期接手一批新生我覺得就得非常注重上好這“開學第一課”?！伴_學第一課”就讓學生們了解音樂課和音樂教師的基本要求,。比如：準確的歌唱姿勢、愉悅自信地歌唱;欣賞音樂時要靜靜的聽,，大膽的想,，勇敢地說等等。師生心有了靈犀,，配合就有了默契,，老師的一個手勢、一個表情學生都能讀懂。有了這些“規(guī)矩”長期的潛移默化,，我們的音樂課才能順利進行,，學生才能養(yǎng)成的行為習慣。

二,、規(guī)范完美的示范是最好的說服,。

唱歌教學是音樂課的主要組成部分，也是學生最喜歡的學習內容,。但是怎樣引導學生養(yǎng)成良好的歌唱習慣一直是我們在教學中常思常想的問題,。面對學生大喊大叫缺乏美感的歌聲，千姿百態(tài)的坐姿,，木訥的表情,。我每節(jié)課都要口感舌燥地反復強調歌聲要優(yōu)美一點，坐姿要端正,，表情要愉悅自然一些,。可效果不盡人意,。

俗話說：“親其師,，信其道?！苯處熞?guī)范完美的示范潛移默化中影響著學生,，比嘮嘮叨叨的說教要實效的多。所以在平常的授課過程中,，我特別注重為學生示范時的聲音和表情,。另外，為防止學生乏味,，我還為學生尋覓了許多“老師”,。

如：“網絡老師”從網上下載小學生歌唱比賽視頻，讓他們在觀看的過程中了解歌唱姿勢和歌唱表情;“攝像機老師”把學生自己的歌唱場面錄制再播放,，讓他們在欣賞過程中給自己的歌唱找出優(yōu)缺點,。讓學生在模仿和對比、鑒賞的過程中逐步形成正確的歌唱習慣,。

三,、適時多樣的課堂評價是最佳催化劑。

適時準確的課堂評價,，可以使學生在學習過程中認識自我,，樹立自信，不斷體驗進步的快樂,，享受成功的愉悅,。在我們的課堂上采用最多的是單調的師評方式,。這往往讓學生感到乏味，產生“抗藥性”,。所以我采用學生自評,、他評、師評相結合的方式評價學生,。

學生自評不僅能鍛煉學生的語言表達能力,，培養(yǎng)了自信，而且學生在自評的過程中不僅做到“知己”,，也可做到“知人”;這不正驗證了《呂氏春秋》上所說：“察己則可以知人”嗎?俗話說的好：“旁觀者清”他評,，更是有趣而見效。特別是低年級小學生的語言天真,、真實，讓小伙伴更容易接受,，也更貼近他們的實際情況,，更有說服力，促進了學生良好習慣的形成,。

小學生音樂學習習慣的形成不是一朝一夕的事,，需要我們耐心的在教學過程中逐步摸索、實踐,、驗證,、使用，最終達到事半功倍的教學效果,。

音樂欣賞心得體會篇十

小提琴是一種優(yōu)美的樂器,，儒雅、高貴的笛聲擲地有聲,，是著名的弦樂器之一,。在歌劇、室內樂,、獨奏和交響樂中,，小提琴通常都是不可或缺的樂器之一。它的音樂充滿了強烈的情感和多彩的音色,，通過音樂欣賞,，我們可以領略小提琴音樂的獨特魅力。

離不開小提琴的優(yōu)美旋律,，仿佛將人們的心靈帶到了另外一個夢幻的世界中去,。我曾經聽過一位小提琴家演奏《天鵝湖》和《拉格泰姆》等曲目，感覺身心都得到了極大的放松,。特別是那種悠揚的,、得天獨厚的長音，讓人快樂、感動,。尤其是威尼斯的笛聲,，小提琴家們常用它為樂曲創(chuàng)造神秘、溫馨的氛圍,，令人沉浸在音樂的海洋中,。

小提琴音樂的情感表達極其細膩、深刻,，通過音樂傳達出來的情感,，有時會讓人們想到小提琴家身上的那些感性的品質，如：進取,、執(zhí)著,、耐心、細致等,。比如,，一些小提琴獨奏曲，如巴赫的《無伴奏小提琴奏鳴曲》,、帕格尼尼的《第24號小提琴獨奏曲》等,，不僅技巧高超、技藝嫻熟,，而且還深刻表達出了小提琴家的內心世界,。

作為弦樂器，小提琴的音色,、節(jié)奏和技巧等都非常豐富,。它在演出時需要表現出很多特點和特征，例如：拉法,、彈奏技巧,、顫音、滑音,、左手滑弦等等,。在欣賞小提琴音樂時，韻律和技巧是不可避免的成分,，同時也是令人驚嘆的技術成就,。正因為如此，小提琴秉承著“音樂的女王”的聲譽,，讓人們流連忘返,，追逐音樂的風華。

第五段：小結,。

小提琴音樂因其精細而復雜的技巧而廣受歡迎,，其音色清晰,、細膩，表達了情感豐富,、深刻,、嫻熟的藝術氣息。小提琴音樂并不是所有人都能欣賞到的音樂,，但它絕對是一種值得深入了解,、細心品味的音樂類型。通過音樂欣賞,，我們能夠更深刻地了解和領略到小提琴音樂的內在魅力,，增強對文化藝術的欣賞和理解力。

音樂欣賞心得體會篇十一

音樂作為一種聲音的藝術,，有其獨特的魅力,，而音樂課堂中的“美”，該如何啟發(fā)和引導呢?尤其是小學音樂教育中的“美”,，更是一門教育的藝術,，她對孩子情感的陶冶、智力的開發(fā),、個性的張揚以及創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，有著不可低估的作用,。如何去喚醒這種“美”,，同時讓學生也感受到“美”，以及能表達出來,。

我是一名音樂教師,，從參加工作到現在我深切的體會到教學比學習難得多。在學校里當學生的時候只要聽懂老師教的內容就是好的,?？僧斃蠋熀缶筒灰粯恿耍坏痰煤?，還要讓學生學得好,，而組織這種學生與老師的雙邊活動我經驗還不足，有許多需要學習的地方,。隨著課程改革的不斷深入,，全新的教育思想和理念在新課程的實施中逐一體現。但是,，無論教育思想如何更新,，教學內容如何改革，都要體現于教學過程,，要體現于教師的教和學生的學,，最終體現于教學效果,。如果教學沒有成效，或少有成效,，一切教學的目標都會落空,。因此，教學的有效性是課程改革的基礎和歸宿,。

有效教學是指師生遵循教學活動的客觀規(guī)律,，以最優(yōu)的效益和效率促進學生在知識與技能、過程與方法,、情感態(tài)度與價值觀三維目標上獲得整合,、協調、可持續(xù)的進步和發(fā)展,，從而有效地實現預期的教學目標,，滿足社會和個人的教育價值需求而組織實施的教學活動。

我覺得要上好一節(jié)課并不難,，難的是要上好每一節(jié)課,，很多問題并不能僅僅靠一節(jié)兩節(jié)課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響,，在細節(jié)之處慢慢灌輸你對音樂的理解,，把握住他們學習音樂的正確的方向，并且能成為他們中的一員,，讓孩子真正的喜歡你,，這才是最難最難的。

在教學中,，經常會遇到一些讓我有心得的小事,，事情雖小，但也慢慢完善著我對音樂教育的理解,。音樂課不同與其他學科,，他更注重情感的交流、情緒的體驗,。當音樂教師與學生關系成了“朋友”式,，音樂課堂會變得溫馨愉悅;當音樂教師與學生的關系變成了“導演”式，音樂課堂會變得更趣味更精彩,，當音樂教師與學生的關系成了“師生互換”式,，音樂課堂會變得更有活力更有生機。音樂教師要不斷更換角色,，換換“面孔”能使音樂課有更廣闊的“天空”,。

轉眼我和我?guī)У倪@一屆學生們已經共渡四個春夏秋冬了，從最初都那么小的他們,，天真的小臉,，每天到學校一臉的迷茫直到現在已經知道和老師對抗,，已經不再聽從老師所有的命令，不再是會說自己是老師的小士兵的他們了,。已經是那么聰明的一群孩子了,，我很想再看到最初單純可愛的他們，但是就連我都不是原來的我了,，我如何去要求孩子們不改變呢?記得我?guī)麄円荒昙壱魳返臅r候,，上過一節(jié)欣賞課，讓我一直記憶猶新,，是在欣賞《小星星變奏曲》的教學中,。

我努力創(chuàng)設民主、寬松,、和諧,、合作的教學氛圍，我的語言行動始終在支持著學生的學習活動,，與學生進行身體與思想上的近距離接觸,，讓學生感到老師不是權者，而是傾聽自己意見的朋友,。這樣才能讓學生在寬松和諧的教學環(huán)境中放下包袱,，得到更多的支持和指導，更好地積極參與學習,，并在學習中得到個性發(fā)展,、張揚，激發(fā)創(chuàng)新意識,。學生在欣賞歌曲時，我就輕輕地走到學生中間坐下,，與學生處在同一學習的環(huán)境中,，邊提問邊用肢體語言稍作提示：“音樂時而快、時而慢,、時而強,、時而弱，想一想它表現了哪幾種小星星在一起做游戲,?！毙∨笥岩幌伦优d趣盎然，他們各抒己見：音樂快表現的是活潑的小星星,，音樂慢表現的是優(yōu)美的小星星,，音樂強表現的是興奮的小星星，音樂弱表現的是文靜的小星星,。學生的強烈表現欲望在我的啟發(fā)下被激活了,。緊接著,，我就讓學生隨著音樂用動作來表現各種不同類型的星星。他們表現出的星星多樣,、豐富,，令人欣喜。學生在音樂實踐活動中享受到了美的愉悅,，受到了情感的陶冶,。

還有一次讓我印象深刻，在教授歌曲《動物說話》中,，感受歌曲時,，要求學生把沒有唱詞的地方用手拍擊出來，此時的我很自然地融入在學生中間,，用激勵的語氣親切地對學生說：“你們不僅可以用手拍擊,，還可以用你喜歡的動作來表示?！痹捯魟偮?，學生們一個個活躍起來，有的晃頭,、有的拍腿,、有的跺腳、有的學小兔跳,、有的學狗叫……在民主,、寬松、和諧,、合作的氛圍中,，學生們智慧的火花開始迸發(fā)，為間奏創(chuàng)編出了千姿百態(tài)的動作,，還為這首歌曲創(chuàng)編了新的歌詞,，有的唱小狗、有的唱小貓,，有的唱小羊,，還有的唱小牛……一次次的教學實踐,，使我領悟到在情感體驗中營造學習氛圍十分重要,，學生能在師生共同營造的和諧氛圍中體驗情感，感受音樂,、表現音樂,、創(chuàng)造音樂，較好地完成了音樂教學目標,。

總之,，“學無止境,，教無定法”。交往的形式是多種多樣的,，它在音樂教學中的運用也是豐富多彩的,，因此，課堂教學不是一成不變的,，不同的班級學生會創(chuàng)造出不同的成果作品,。我們要在新課程理念指導下，采取各種有效的教學手段和措施,，充分發(fā)揮學生的主體作用,，讓學生在輕松、愉快,、合作,、互動的課堂教學過程中學習音樂、體驗音樂,、感受音樂,、欣賞音樂、表現音樂,、創(chuàng)造音樂,，最終獲得綜合素質的全面提高。

音樂欣賞心得體會篇十二

小提琴是世界上最受歡迎的樂器之一,，它擁有美好的聲音和優(yōu)雅的外觀,。小提琴協奏曲，也是我最喜歡的樂器,。當我第一次聽到小提琴協奏曲時,，我深深地被它迷住了。以下是我在欣賞小提琴音樂時的一些心得和體會,。

第二段：音樂和情感的聯系,。

小提琴是一種充滿感情的樂器，它能引起人們內心深處的情感,。很容易就能感受到小提琴協奏曲所表達的深情。音樂家們在演奏小提琴協奏曲時,，他們不僅僅是演奏音符,，更是傳遞情感。音樂家們能夠通過音樂表達他們的思想和情感,，無論是悲傷,、愛、希望還是歡樂,，音樂總能為我們的情緒帶來共鳴,。

第三段：華麗的技巧與演奏風格的不同,。

小提琴協奏曲的演奏需要專業(yè)的技巧和精湛的能力，音樂家們必須具有高超的技巧和敏銳的感覺以及漂亮的音色,。小提琴演奏家們所具備的演奏風格也不同,，他們每個人在表演中都有自己的風格和特點。有人強調技術性,，有人注重情感的表達,，而有人僅僅注重音樂的感受。無論哪種風格,，都會讓小提琴協奏曲產生迷人的魅力,。

第四段：詮釋音樂的方式。

欣賞小提琴協奏曲需要注意的另一個方面是詮釋音樂的方式,。我們應該全身心地傾聽音樂,，嘗試理解它所表達的情感和思想。每個人都可以用自己的方式去詮釋音樂,，但在深入理解音樂的基礎上進行自己的理解和表達將會讓我們更好地欣賞音樂,。

第五段：結論。

通過欣賞小提琴音樂,，我發(fā)現音樂可以帶給我們更多美好的體驗和感受,。它能夠不僅僅表達情感，引起我們深深地共鳴,，同時還能夠帶給我們安靜,、放松和舒適。聽音樂是一種可以使時間停滯的方式,。感知音樂之美,，世間最強之威力讓我們覺得自己更加充實，也更加感謝存世的一切,。

音樂欣賞心得體會篇十三

這部短短2小時的電影將一個人從童年到成人這個漫長的成長經歷生動地展現給觀眾,，沒有絲毫倡促感，看完電影感覺就像看完了主人公的一生,，你對他十分透徹的了解,，正像那名警官說的：“你太過真實了”。本片最大的亮點是搭配了讓人激動,、活力四射的主題旋律,，主人公的遭遇雖然讓人心碎，貧民窟的人民生活狀況同樣讓人感到難過,，但配上音樂后讓人感到貧民窟人民雖然貧苦卻依然熱愛生活,，每天都非常快樂，電影的原聲音樂甚至可以用喧賓奪主來形容,，我很肯定如果去掉或者換上壓抑沉重的旋律這部電影將失色不少,。電影中一系列元素：貧苦、暴力,、黑幫,、性、青春,、謊言,、背叛、兄弟之情,，還有更重要的童話一般美好的愛情,，都為電影營造了一種史詩般的氛圍，劇情的起起落落更是深深吸引著觀眾,。

這些音樂透露著濃郁的印度色彩,，使我一度以為是印度人拍的，而事實是一名英國導演在印度本土所拍的電影,，故事場景地就設在印度孟買dharavi貧民窟,，亞洲最大的貧民窟。片中融入了大量印度元素,，其中的印度音樂占了較大比重,，這是我很喜歡的風格，印度片給我最大的感覺就是觀眾不是在看電影而是在欣賞音樂,。印度的音樂和舞蹈文化都是很獨特的,，而這些都是最能傳遞感情和感染觀眾的表現手法，對比國內電影很少注重電影音樂的提升,，甚至采用低廉的商業(yè)音效作為背景,，有甚者更是直接使用當前的流行音樂作為主題曲。

但這些音樂又和傳統的印度音樂不同,，我們知道印度音樂十分注重打擊樂器——鼓,，如魔力單根鼓、陶壺鼓,、塔不拉鼓,、帕卡瓦甲鼓等，鼓聲隨著節(jié)奏快慢,、力度的不同能表現出喜悅,、熱情、悲傷,、虔敬、溫柔、神秘等一系列復雜的情感,。印度音樂還注重的一方面就是弦樂器,，在這部電影中弦樂器主要用于表現愛情的柔美，轉達一種溫馨與美好,。這部電影的原聲融入了許多現代氣息,，有電子樂的味道，有美國的浪漫主義,、歐洲的人文主義,，電影的音樂更偏重于打擊樂器，而古典印度音樂偏重于弦樂器,，我覺得現代印度音樂和dj有很多的類似,，這也許是很多廣場舞使用印度音樂的原因吧。

另一首值得推薦的插曲是《osaya》,，《osaya》是開場貧民窟的孩子們肆意奔跑躲避追捕時的背景音樂,，同時入圍第81屆奧斯卡最佳電影歌曲提名，《貧民窟的百萬富翁》的原聲音樂也因此贏得了金球獎,?！秓saya》有著濃厚的印度風土民情，輕快的現代音樂和婉轉的印度歌曲穿插著,，感覺整個故事古今輝映東西合璧,，使得電影的開頭非常出彩。其中的歌詞也非常有意思：我們是流浪漢,，抓我吧,，我輕松把你來耍，我一路順手牽羊,，狗兒跟著我跑,，我有我的運道，偶爾把他們整倒,，為了全家老小,，找來生活鈔票，希望我也成為明星,，也去酒吧逛逛,，也去賭城闖闖，只為忘卻我那一身傷,。別想把我們抓住,，我們兵分兩路，飛快的速度,，別想把我抓住,。我們是流浪漢,，抓我吧，我輕松把你來耍還有插曲《paperplanes》入圍第51屆格萊美音樂獎年度制作提名,?！秔aperplanes》是賈馬爾和哥哥薩利姆在火車上做些小本買賣時播放的一段插曲。兄弟兩雖然身無分文,，但他們相互依靠,，依然頑強的生活了下來。聽《paperplanes》的過程中你會立刻被響亮的槍聲所“驚嚇”,，然后腦海浮現的就是戰(zhàn)爭場景,，整首歌所營造的氛圍乃“痛并快樂著”。

插曲《dreamsonfire》獲20xx金球獎最佳電影原聲獎,，這首低吟的女聲曲子給我留下了深刻的印象,，音樂一開始是哼唱部分，很煽情很感人,，似乎在訴說著賈馬爾對女主人公拉媞卡的相思之情,，伴隨著音樂觀眾也受到了感染。當電影開始這段曲子時,，我腦海中快速閃現的是賈馬爾永不言棄的一生,，他第一次遇到拉媞卡，他在火車頂上奔跑,，他在站臺深情望著拉媞卡,，他被警官帶走拷問，他一次又一次與拉媞卡重逢,，等待他的卻是一次又一次的分離,，無論是金錢的誘惑，還是生命受到威脅,，都沒有窒滅他對拉媞卡的愛與追求,。可以說這首曲子是整部電影最能打動人的一首,。

與《dreamsonfire》交相輝映的是插曲《latika'stheme》,，這段背景音樂是在男主人公賈馬爾·馬利克在尋找女主人公拉媞卡的時候出現的，采用了低吟淺唱配合電影唯美的敘事手法,，讓人看了之后難以忘懷,，感慨萬千。整首曲子在優(yōu)美的男聲的哼吟中結束,，與上一首不同的是,，這是一首聽了讓人全身放松的插曲。

音樂欣賞心得體會篇十四

音樂,，是一種無聲的藝術,，卻能產生強烈的感受和共鳴,。歡樂頌是一首廣為人知的鋼琴獨奏曲，由德國作曲家貝多芬創(chuàng)作,。這首曲子深受人們喜愛,，因其旋律優(yōu)美動人，讓人們在歡愉的旋律中沉醉,。近日，我有幸參觀了一場歡樂頌的音樂會,，深深感受到了音樂的獨特魅力,。

音樂會于晚上八點開始。演出廳座無虛席,，觀眾們等待著音樂的降臨,，心情沉浸在期待之中。指揮家舉起指揮棒,，音樂會拉開帷幕,。首先響起的是清亮的鋼琴聲，悠揚的旋律彌漫整個大廳,。這個瞬間,，我仿佛被帶入了一個充滿想象力的世界，忘卻了一切塵世的煩惱,，只為追尋那純凈的音符,。

音樂會持續(xù)了近兩個小時，整個過程充滿了情感的起伏和體驗的變化,。歡樂頌這首曲子中的不同段落構思獨特,，曲調時而輕松歡快，時而悠揚激昂,。每個音符中都蘊含了作曲家對生活的感悟和情感的宣泄,。在歡快的旋律中，我感受到了生活的美好和快樂,；在悠揚的琴聲中,，我仿佛看到了遙遠的山水和絢爛的花海。音樂成為了我的心靈慰藉,，讓我忘記了生活的煩惱和困惑,。

在音樂會中，觀眾們紛紛表達自己的情感,，有的微笑,，有的淚流滿面。音樂穿越了語言和國界的壁壘,，讓我們在音符之間建立了一種無需言語的溝通,。觀眾們的情感在音樂的伴奏下得以激發(fā)和釋放,，每個人都有自己的故事和感受，但都被音樂匯聚在了一起,。這種情感交流是無可替代的,，讓我們更加深入地感受到了音樂的力量和美好。

音樂會進入尾聲,，觀眾們起立鼓掌,，向為我們帶來音樂盛宴的演奏者表達敬意。音樂賦予了我們無盡的勇氣和力量,，讓我們在紛繁的世界中找到了歸屬感,。這一夜，我體驗到了音樂的魅力,，感受到了音樂的獨特價值,。音樂無疑是人類文化中最燦爛的一筆，能夠跨越時間和空間的限制,，成為人們心靈的指南針,。歡樂頌的美妙旋律讓我更加熱愛音樂，也更加珍惜生活中追求感動和美好的每一個瞬間,。

【總結】音樂會的這場音樂之旅讓我深刻地領悟到了音樂的魅力,。音樂帶給我們的不僅僅是聲音上的享受，更是心靈的啟迪和情感的慰藉,。與觀眾們共同沉浸在音樂世界中,，共鳴于琴聲之間，讓我感受到了音樂在人們生活中的重要地位,。我相信,，音樂會給我?guī)淼倪@份感動和啟示將伴隨我一生，讓我更加熱愛音樂,，也更加熱愛生活,。

音樂欣賞心得體會篇十五

這學期學了《少數民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程,?？墒钦娴膶W到了挺多的知識。雖然現在已經是大二的后半學期了,，在新疆待了快兩年了,，但是新疆的地域特色,，少數民族的民族風情一直是一無所知,。

老實說,，跟其他同學一樣，我也很少認真聽選修課,，但是這個課我聽起來還是比較認真的,。因為感覺這個講的挺有意思的,，每天上完課之后很疲憊，晚上還可以聽聽不同風格的音樂,，放松一下,，感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市,，知道了,，南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。

記得老師說過一首歌,，刀郎的新疆好,，其中有一句歌詞是：彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時,，有人說冬不拉不能代表新疆的樂器，于是改成了：彈起你的熱瓦普啊,。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器,。音箱是用松木或樺木制成，或扁平或瓢形,，琴桿細長,，上面有8—10個品位，兩根絲弦或鋼絲弦,，可奏出三至八度的和音,。演奏的基本方法是彈與挑，一般彈用于重拍,，挑用于輕拍,。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術表演形式，他們用冬不拉伴奏,，自彈自唱,。

在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種，歌唱性有固定的唱詞,，旋律悠揚,、寬廣、而明快,，擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子,，伴奏、合奏,、獨奏都能應用自如,，是冬不拉彈唱藝術在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”,，意即游唱詩人,。曲調分為歌唱性和說唱性兩種,，節(jié)奏多用混合拍子?？勺喑鋈?、四度、五度,、六度和八度的和音,。音量較小，一股用于自彈自唱,、獨奏和合奏等,。熱瓦甫，又稱熱瓦普,、拉瓦波,、喇巴卜。維吾爾族,，烏孜別克族彈弦樂器,。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀,。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載,，熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普,，全長130厘米,。

民間歌曲，是各少數民族用以表達思想,、感情,、意志和愿望的藝術形式。許多少數民族地區(qū)被稱譽為歌海,、音樂之鄉(xiāng),。歌聲伴隨著他們的勞動生產、社交,、娛樂等活動,。他們在放牧、從事農業(yè)生產時唱歌,，婚禮或喪葬時唱歌,，談情說愛，思念故土時也唱歌,。許多民族都有歌唱節(jié)日,，如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節(jié)及繞三靈,、侗族的采桑節(jié)對歌,、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節(jié),、瑤族的耍歌堂,、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數民族民歌中占有很大比例,，或在草原,、山野、森林或在月光下,、火塘邊,、公房(供男女青年社交活動的房屋)，都蕩漾著優(yōu)美動聽的歌聲,。

在我國新疆西南部,，在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上，居住著勤勞,、勇敢,、有悠久歷史與文化傳統的塔吉克族人民。

鷹是帕米爾高原上神圣動物,，它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰,，至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人,，鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息,，它已成為了一個民族的靈魂所在,、力量之源。當人們走近它時,，無不為之感動,。塔吉克人的音樂藝術寶庫中，有一顆耀眼的明珠——鷹笛,，塔吉克語稱“那依”,，它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛,，是塔吉克人的驕傲,，是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現在國家已經禁止射殺鷹了，所以現在鷹笛一般是買不到的,，他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做,。

還記得老師放過一個“花兒”的視頻，唱歌的是一位老爺爺,。雖然我已記不清他的名字,，但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌,。

“花兒”是流傳在青海、甘肅,、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌,。“花兒”又稱“少年”,。男青年唱的叫“少年”,，女青年唱的稱“花兒”。據說,，“花兒”至少已有四百多年的歷史了,。它內容豐富多彩，形式自由活潑,，語言生動形象,，曲調高昂優(yōu)美，具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色,，深受回,、漢、藏,、東鄉(xiāng),、土、撒拉等民族的喜愛?，F在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”,。岷縣“花兒”傳承的中堅力量，也是被省民協命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人,，大多年齡都在30歲到40歲之間,，而他們當中大部分不識字，文化程度低,。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初,，家庭生活困難，沒有機會讀書,，在長期的生產勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手,。相對而言，出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學校,，他們基本沒有機會學習“花兒”,，而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。

“花兒”分三類根據“花兒”的發(fā)源地,，我們可把“花兒”分為三類：

第一類是“河州花兒”,，發(fā)源于河州地區(qū)，即今甘肅省臨夏縣，現在遍及臨洮,、康樂,、和政、廣和,、永靖,、夏河等縣，有的流傳到寧夏,。

第二類叫“洮岷花兒”,，在洮岷地區(qū)，即現在甘肅省的臨潭,、岷縣,、單尼一帶。

流行曲目第三類是“西寧花兒”,，發(fā)源于西寧地區(qū),，即現在青海省的西寧、湟源,、貴德,、樂都、循化一帶,。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴,，馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”,。琴身木制,，長約一米，有兩根弦,。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤,，低回宛轉,，音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬,，取其腿骨為柱,，頭骨為筒，尾毛為弓弦,，制成二弦琴,，并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部，因以得名,。郭小川《平爐王出鋼記》詩：“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴,，蒙古包里拉起了馬頭琴。”

雖然真正記住的內容并不多,，大多數只是有一個大概印象,，但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的，希望以后自己可以多看看這方面的書,，使自己對新疆的音樂有更加全面的了解,。

音樂欣賞心得體會篇十六

《歡樂頌》是一部由著名作曲家貝多芬創(chuàng)作的六部交響樂組成的音樂作品。這部作品以其歡快,、和諧,、莊重的音樂形式，以及獨特的主題表達,，給人們帶來了極大的歡樂和啟發(fā),。在欣賞這部作品時，我深深體會到了音樂的力量,，以及作品中所傳遞的情感和內涵,。下面，我將從整體結構,、旋律,、節(jié)奏、情感表達和對生活的啟示等方面,，進一步闡述我的音樂欣賞心得體會,。

首先，歡樂頌的整體結構非常優(yōu)美和緊湊,。它始于歡快的主題,，隨后逐漸進入節(jié)奏緊湊、激情洋溢的樂章,。這種結構上的變化和對比,，極大地增強了整個作品的聽感，使人不禁為之陶醉,。作品中還出現了一些重復的旋律和樂句,，這種巧妙的編曲手法，不僅加強了曲目的統一感和連貫性,，還使作品更加易于被聽眾理解與接受,。

其次，歡樂頌的旋律非常動人和優(yōu)美,。作品中的旋律流暢,、婉轉，讓人感受到一種宛如行云流水的感覺,。尤其是在高潮部分,，強烈而激情的旋律使人們被席卷進一種極致的狂喜之中,。而在某些時刻，作曲家也會巧妙地運用一些靜謐的旋律,，使人們感受到片刻的寧靜與平和,。這種旋律的轉換和對比，給人一種愉悅的聽覺體驗,，使人們無法自拔,。

再次，在節(jié)奏上,，歡樂頌以其明快,、靈動的特點給人留下深刻的印象。作品中的節(jié)奏非常清晰和明朗,，每一個音符都被精確地組織和安排,。快速而有力的節(jié)奏,，使人們感受到一種充滿活力和朝氣蓬勃的節(jié)奏感,。而某些節(jié)奏的快速變化和重復，更是給人一種強烈的沖擊感和動感,。這種充滿活力的節(jié)奏,，讓人不由自主地沉浸其中，陶醉其中,。

此外,，歡樂頌還通過音樂來表達情感和內涵。作品中充斥著一種歡樂,、激情,、豪邁和陽光的氣氛。每一個音符似乎都在訴說著作曲家內心深處的喜悅和熱愛,。無論是欣喜,、憂愁、悲觀還是幸福,，作曲家都巧妙地通過音樂表達了出來,。這種情感的傳遞與人們共鳴，使欣賞者們在歡樂頌的音樂中找到了情感的共鳴,，獲得了一種無法言喻的快樂和滿足,。

最后,，歡樂頌還給我?guī)砹藢ι畹膯⑹竞退伎?。這部作品通過其激情與活力，鼓勵人們在生活中保持積極向上的態(tài)度,，勇于面對困難和挑戰(zhàn),。它還告訴我們,，無論遭遇多大的困難，都要堅持自己的信念,，永遠保持樂觀向上,。作品中歡樂和喜悅的氛圍，讓我深深感受到人生的美好和豐富,。它告訴我,，只有經歷過磨難和坎坷，才能更好地品味生活的歡樂和愉悅,。

《歡樂頌》是一部讓人為之陶醉和感動的作品,。它的整體結構緊湊、旋律動人,、節(jié)奏明快,、情感真摯，并通過其音樂特點和主題表達,，給人們帶來了極大的歡樂和啟示,。在欣賞這部作品時，我深深體會到了音樂的魅力和力量,，以及作品所傳遞的情感和內涵,。它讓我更加熱愛音樂，也更加熱愛生活,。

音樂欣賞心得體會篇十七

音樂欣賞課作為xx大學最熱門的人文校選修課之一,，直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業(yè)的大四學生,，上學期中大量的專業(yè)課程,、專業(yè)實驗、生產實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁,，一堆的壓力積聚在心頭無法排解,。每天通過玩網絡游戲，看網絡小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏,，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事,，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏,、無聊,、寂寞的感覺，總導致脾氣的輕易暴躁,，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾,，又郁結于心。生活總是處于一種頹廢,、沒有朝氣的狀態(tài),。而這些,，音樂欣賞給了我解決答案。

作為一個“必修”的校選修課,，這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課,。十幾周的學習下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟,，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高,，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的,，而且,，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳,，記不上心,。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺,。一個學期下來,。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變,。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式,，可以通過音樂宣泄出心中情緒,、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運,。

我記得讀初高中的時候,，還是很多時間在聽歌的，但大學以后,，就少有聽歌啦,，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多,。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說,，只是一個久遠的名詞了。時常想,，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少,，而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。

而如今長大了之后,，閱歷有些提升,，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了,。一百首流行歌之中,，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種,。丫,，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調又都是為賦新詞強說愁的那種，少有激昂向上的曲,、詞,。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力,，又或者得到一種大勇奮進的激情,，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調,，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多,，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說,，流行音樂已經逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候,，消遣的還是自身。

一開始上課,，姚老師就給我們說到：“本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的,，這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂,、表現音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動,，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引,、所陶醉,，與之產生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現代生活的浮躁虛華的心情,，又或者能獲得一些體會是最好的事情了,。”的確,，正如老師所說,，音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操,、啟迪智慧,、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅,，欣賞就更是無從談起,。

學習過程中，我們除了對音樂的學習欣賞,，同時也對各種樂器也認識啦一下,，中國的傳統樂器：最早的吹奏樂器有骨笛,、骨哨等，塤,，以及管,、蕭、笙等,，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩,。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄,、鼓,。又或者如西方的豎琴、鋼琴,、提琴,、薩克斯、號,、吉他等等,，總之，時代的發(fā)展,，樂器也是一個最好的見證者,。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的,。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂,。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》,，鋼琴的《命運交響曲》,。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的,。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦,。音樂鑒賞能力的重要體現就在對不同樂器以及它所體現的思想的詮釋有這深刻的體會。

要說音樂的欣賞,，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂,。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現,，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風尚與寄托,，讓人迷醉不已。

如今,，每次心煩意亂之時,，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調來輕松舒緩一下自身,，從中獲得一些現代生活難以得到的平靜和靜心,。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去,，心不在煩惱,，思緒也不在糾結郁悶。有時,，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風景,。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學去唱k時只能聽著),，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實,。

這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯系是那樣的沒完沒了,、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點,，從這個起點出發(fā),，我的音樂之旅才剛剛開始。

我的生活也由此多了一絲旋律和音調,，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音,。90后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。

當人需要用音樂去放松心情的時候,，可以純粹地從聽覺上享受音樂,，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律,、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果,。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平,，只要“打開耳朵”去聽音樂即可,。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的,，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞,。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律,，從中獲得心情上的釋放,。

在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內涵,。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲,，通過聯想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情,。更進一步地,，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格,、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等,，更深層的體味音樂作品的內涵。這個過程中,，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力,。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感,，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操,。正如當我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意,，創(chuàng)作背景,，我們就能聽音樂作品更為深刻的內涵。在欣賞同一個音樂作品時,，往往每個人所領略的感受或者從中聽出來的內涵是不一樣的,，跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關系的,。

第一,，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關。在不了解作者創(chuàng)作時的感情,，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關的具體內容時,，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時,，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關的一系列信息,，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據個人情感賦予它一些內容,。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的背景,，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感,。在我們聽《wearethechampion》,，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的,。

音樂欣賞心得體會篇十八

影片講述的是木法沙的兒子辛巴光榮誕生,，而其叔叔刀疤卻以此埋下了仇恨的種子，不斷做出令人憤怒的事情,，導致了獅王木法沙的死亡,。辛巴誤以為因為自己而害了父親，遠走他鄉(xiāng)。偶然間娜娜遇見了辛巴,，向他講述了榮耀國的現狀,，辛巴決定回去，而他也最終得知了是刀疤害死了自己的父親,，經過一番奮力反擊,，辛巴擊敗了刀疤，成為榮耀國的新一代的獅子王,。

《獅子王》所探討的主題始終還是圍繞人性的思考,，從生，死,，愛等生命中種種的考驗,，向人們詮釋生命的意義。影片敘事風格流暢,，情節(jié)突出,，整個片子的情緒基調是宏大的,，表現出了一種生氣蓬勃,，蒼茫朝氣。影片音樂音響多以寫實為主,，根據情節(jié)的推進,，高潮的發(fā)生，音樂音響也有所變化,?！丢{子王》在動畫史上堪稱一部史詩巨作，其生動的音樂,，酣暢淋漓的展現出了大自然的本真,，如親臨非洲般的波瀾壯闊。影片的絕美配樂也為《獅子王》贏得了第六xx屆奧斯卡的最佳電影配樂和最佳電影原作歌曲兩項大獎,。

影片開始一聲極具非洲土著特色的男聲高歌,，伴隨著旭日升起，犀牛,，羚羊,，萬物復蘇，眾獸群集,，維多利亞瀑布,，尼羅河流域的全景，開篇就讓我們對非洲產生了無限的遐想,。

鏡頭轉向大自然的全景,，緊接著烏云密布，大雨滂沱，電閃雷鳴,，此時主題音樂榮耀大地開始出現,，預示著辛巴走上國王之位的坎坷;劇情一步一步向后推進著，而主題音樂在電影情節(jié)的表現上也起著至關重要的作用,，在木法沙跌落懸崖的一剎那,，音樂驟停，在空曠死寂的山谷中,，只剩下辛巴的'吶喊,，辛巴發(fā)現了父親的尸體，由弦樂器和和聲樂隊輕聲演奏的主題音樂榮耀大地演變成一首慢速的葬禮進行曲,，因為音樂變得婉轉凄涼,，讓我們體會到了辛巴的憂傷，沉重,，哀婉而孤苦無助,。三只土狼追逐辛巴，樂峰一轉,，交響樂隊的演奏下,，音樂的速度變成了快速的急板，渲染了畫面的緊張,，動蕩,。經過一系列的波折，辛巴在另一片土地上快樂的成長著,，當娜娜和長老找到辛巴請求他回去時,，辛巴猶豫不決，徘徊不定,，長老帶著辛巴來到湖邊：辛巴在湖邊倒影一幕,，音樂緩慢柔和，榮耀大地的主題音樂再次響起,，暗示了辛巴的命運歸屬;管弦樂器鳴奏的主題旋律轟然響起,，雄渾熱烈的音樂包含著父親的叮囑，音樂的突轉顯示了辛巴的心理的變化,。影片的最后,，當一切不平靜都回歸平靜時，辛巴終于成為榮耀國的國王,，榮耀大地的主題音樂再次想起,，在弦樂器的演奏下，主題音樂對于情感揭示和渲染氣氛都引起了共鳴,。

《獅子王》以其優(yōu)美的音樂,，動人的情節(jié)打動了無數人,，在動畫史上創(chuàng)造了一個難以逾越的高峰，影片通過音樂,，劇情向人們展示了關于人性的深刻思考和生命的重大意義,。