心得體會可以是對學(xué)習(xí)過程中的收獲和問題的總結(jié),，也可以是對生活經(jīng)歷的感悟和思考,。寫心得體會時可以運(yùn)用一些修辭手法,，增強(qiáng)文章的感染力和吸引力。在這里為大家推薦一些寫心得體會的好文,，希望能給大家?guī)韱⑹尽?/p>

繪畫技巧和心得體會篇一

繪畫構(gòu)圖是繪畫創(chuàng)作過程中至關(guān)重要的一環(huán),。一個好的構(gòu)圖能夠使作品更加有吸引力和感染力，能夠讓觀者更容易地理解和接受作品所要表達(dá)的信息,。在我的繪畫創(chuàng)作實(shí)踐中,，我不斷探索和學(xué)習(xí)，積累了一些關(guān)于繪畫構(gòu)圖的技巧心得和體會,。

首先,，構(gòu)圖的平衡性十分重要。平衡是指畫面上物體,、形狀,、色彩等元素的分布均勻，沒有明顯的傾斜或偏向一方,。一個平衡的構(gòu)圖能夠給人一種穩(wěn)定,、和諧的感覺,，而一個不平衡的構(gòu)圖則會使人感到不安和雜亂,。在進(jìn)行構(gòu)圖時，我常常利用對稱,、重復(fù),、層次等手法來實(shí)現(xiàn)平衡。并且,，在選擇主題和內(nèi)容時,，我也會盡可能地避免使用過于復(fù)雜和繁雜的元素，以免給觀者造成壓迫感,。

其次,，構(gòu)圖中的對比和留白是增強(qiáng)視覺效果的重要手法。對比是指在畫面中運(yùn)用明暗,、大小,、形狀等因素形成明顯差異，以突出畫面中的主題或要表達(dá)的情感,。而留白則是指畫面中的空白部分,，它能夠?yàn)橛^眾提供思考和聯(lián)想的空間，也能夠增強(qiáng)畫面的立體感和層次感,。我常常利用對比和留白來強(qiáng)化畫面的重點(diǎn)和焦點(diǎn),，讓觀者更容易被吸引和引導(dǎo),。

另外，構(gòu)圖要考慮畫面的透視和動感,。透視是指在二維平面上通過使用線條和形狀的變化,，來營造出三維畫面的一種手法。透視能夠增強(qiáng)畫面的立體感和深度感,，使畫面更富有觀賞性,。同時，動感是指畫面中物體,、人物或場景所表現(xiàn)的一種運(yùn)動狀態(tài)或變化過程,，能夠使觀者感受到畫面的活力和生命力。在我的繪畫創(chuàng)作中,，我常常注重通過繪畫技巧和手法來表現(xiàn)畫面的透視和動感,，使作品更加生動和有趣。

此外,，構(gòu)圖中的色彩運(yùn)用也是十分關(guān)鍵,。色彩對于畫面的表現(xiàn)力和感染力有著重要的影響。不同的色彩能夠傳達(dá)不同的情感和心理狀態(tài),，能夠給人帶來不同的感覺和聯(lián)想,。在我的繪畫創(chuàng)作中，我常常運(yùn)用色彩對比來強(qiáng)調(diào)畫面的重點(diǎn)和焦點(diǎn),，使畫面更加鮮明和有力,。同時，我也會注意色彩的選擇和搭配,，以營造出特定的氛圍和情緒,。

最后,，繪畫構(gòu)圖是一個需要不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐的過程,。只有通過探索和實(shí)踐，不斷積累經(jīng)驗(yàn)和提高自己的繪畫技巧,，才能夠更好地運(yùn)用構(gòu)圖技巧,。因此,，我時常參加繪畫培訓(xùn)班和交流活動,，通過觀摩他人的作品和借鑒他人的經(jīng)驗(yàn)來提升自己的構(gòu)圖水平。我也會在生活中多觀察和感受，不斷積累素材和靈感,，以便能夠更好地表達(dá)自己的情感和理念,。

綜上所述,，繪畫構(gòu)圖技巧是繪畫創(chuàng)作過程中不可或缺的一部分,。我通過長時間的實(shí)踐和學(xué)習(xí),，總結(jié)出了一些關(guān)于繪畫構(gòu)圖的技巧心得和體會,。平衡性,、對比和留白,、透視與動感,、色彩運(yùn)用等方面都是我在構(gòu)圖中不斷探索和努力的方向。不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐,，提升自己的構(gòu)圖水平,，是我未來繪畫創(chuàng)作的重要目標(biāo),。

繪畫技巧和心得體會篇二

學(xué)習(xí)繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了,，其實(shí)剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計(jì)算機(jī)科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。

這學(xué)期學(xué)習(xí)了繪畫鑒賞這門課程,，同時也是第一次學(xué)習(xí)這門課程,，當(dāng)然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅(jiān)持下去,。嗯,，是件挺遺憾的事情。

僅僅是畫,，還包含多方面的內(nèi)容,，所涉及的面也非常廣泛,，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時,。學(xué)會了欣賞古代繪畫,，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史,，講究意境,、章法和筆墨。

通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù),、視覺藝術(shù),、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料,，如顏色,、紙張、畫布,、泥土,、石頭、木料,、金屬等,，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活,，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動,。同時繪畫鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對美術(shù)作品進(jìn)行感受,、體驗(yàn),、聯(lián)想、分析和判斷,，獲得審美享受,，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞,、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中,，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化,、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度,。

這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù),；從無視美的存在,，到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣,，到喜歡上美術(shù),，這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲,。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界,，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域,，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事,，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美,，原來一個人的思想可以這樣表達(dá)，原來先代們是那么的智慧,。

通過美術(shù)鑒賞課,，可以使我們的視野開闊，可以擴(kuò)寬我們的知識面,。在課堂上,，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會了如何去真正地欣賞一幅畫,，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情,。還有作者到底在一幅畫中所想表達(dá)的意思。

美術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息,，一張桌子,、懸掛的衣服等等，這些隨處可見,。學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞課,，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細(xì)心起來了,。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好,，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久,，仿佛自己身臨其境,。

通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識,，提高我們的美術(shù)鑒賞能力,，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用,。

雖然這門課程只有一學(xué)期,，不過我會一直學(xué)習(xí)關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學(xué)會如何去看一個人,，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo),，我會繼續(xù)堅(jiān)持下去。

繪畫技巧和心得體會篇三

通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí),，雖然時間并不長,，但是對于自己來說還是有一定的收獲的,。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式,，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體,，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講,，當(dāng)時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容,，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后,，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認(rèn)識,，填補(bǔ)了之前這方面知識的空白。同時,，之所以為欣賞課程,，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù),、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個大體的認(rèn)識就可以了,。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力,，陶冶自己的情操,，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育,，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式,。

課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù),，分別是：原始社會至秦漢時期,、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期,、宋遼金元時期和明清時期,。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點(diǎn),，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài),。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的,。

唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢,，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代,，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式,，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代,，唐代國力強(qiáng)盛,，文化繁榮,，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕,。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度,，儒、釋,、道“三教”并立,，詩文,、樂舞,、書法、繪畫以及文論莫不昌盛,。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份,，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出,，見于史冊者就達(dá)二百余人,。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神,、美學(xué)追求,、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型,、筆墨,、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風(fēng)貌的概括,。

中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類,，在這個時期都以獨(dú)立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解,，唐代的繪畫已經(jīng)分人物,、山水、花鳥等科,，技法可分工筆和寫意,。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì),，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止,，但意無窮,。不單單在于用筆，技法,，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界,。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向,，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓,，追求“天人合一”之境,。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間,，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升,。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時,，指出其“成教化,、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化,，中得心源”一直為后人所奉行,，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合,。唐代的畫論,、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章,，完善了民族繪畫體系,。

唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本,，可能是因?yàn)槲液退?，所以在看他的畫作時，總有一種親切感,。閻立本以人物肖像畫著名,。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，顯示出剛勁的鐵線描,，有豐富的表現(xiàn)力,，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫,，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫,，造型準(zhǔn)確生動，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”,，在繪畫史上具有重要地位,。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語,。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》,、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件,，唐太宗雍容大度有氣魄,，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽,。歌頌了唐太宗的英明睿智,，記錄了漢、蕃兩族的友好,。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國,、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊(duì),，全幅共二十七人,，畫中人馬各自成組，由右往左前行,。描繪出初唐時“萬國來朝,、百蠻朝貢”的情景。

人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱,，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫,、肖像畫,、仕女畫、風(fēng)俗畫,、歷史故事畫等,，取得了極高的成就，無論是吳道子,、閻立本,、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等,，均對后世產(chǎn)生了重大的影響,。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫,，當(dāng)時宮殿,、衙署、廳堂,、寺觀,、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏,，色彩燦爛,，塑造的佛道故事中佛、菩薩,、神仙等栩栩如生的形象,，飛天凌空飛舞,，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往,，又給人以美感與享受,。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動,。唐代卷軸畫也開始興起,，并因便于創(chuàng)作、收藏,、觀賞而逐漸流行,。

在課程的結(jié)束，對自己的課程進(jìn)行一個總結(jié),，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識,，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價,，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價,，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的,。在我看來,，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶,，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致,，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在,。最后,，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高,。

繪畫技巧和心得體會篇四

前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽,，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品,，這些作品十分的優(yōu)秀,，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法,，所以在報(bào)選修課的時候,，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。

選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師,，值得幸運(yùn)的是,，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費(fèi)寶貴的十六周課,。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗(yàn)十分豐富的老師,，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下,，我們逐漸恢復(fù)了自信,。

素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感,、明暗調(diào)子,、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn),，研究造型的基本規(guī)律,，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上,，以個人的獨(dú)特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗(yàn)過的畫法,。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。

德加說：“素描畫的不是形體,，而是對形體的觀察”,。崔老師正是本著這樣的理念對我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里,，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步,。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運(yùn)用到我以后的繪畫中,。

在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師,，您辛苦了?。?/p>

繪畫技巧和心得體會篇五

今天又是一次繪畫課,，有點(diǎn)感觸,，來說幾句。

我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候,，第一句話就說：“看看你畫的,？沒老師畫的好看啊~”

實(shí)際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判,，俗話說：“照貓畫貓,，照虎畫虎”，其實(shí)說的是一種模仿和觀察力,。由于幼兒的認(rèn)知,、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征,，這時大人們就會覺得不象,，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的,。只要孩子捕捉到了事物的基本特征,，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。

孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的,，對于他們而言,，并不計(jì)較畫得象不象，而是他們在畫,、在涂,，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維,，在這個過程中成長,。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子,。

我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候,，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。

在孩子繪畫過程中,，有時候孩子畫錯了怎么辦,？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯,，鼓勵孩子另辟新徑,。

繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程,、表達(dá)的過程,。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時,，我們不必驚訝,，因?yàn)楹⒆友壑械氖澜缭煌谖覀兂扇搜壑械氖澜纭?/p>

你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富,，孩子的思維原來這樣有趣,，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中,，大腦經(jīng)過記憶改造,、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展,。

一次繪畫課,，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆,。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫,，媽媽說我畫得亂七八糟,，一點(diǎn)也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前,。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下,。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的,，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地,，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度,，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時,，認(rèn)真地看待他地工作成果,，鼓勵他，講出自己地真實(shí)感受,，與他討論,。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感,。

每個孩子都有她的優(yōu)點(diǎn)和不足,，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子,，多給孩子重視,，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下,。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通,，只要我們一起想辦法，問題會解決的,。

現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受,，感覺就想是你找到了懂你的知音,，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng),，真的很欣慰,，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接,，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙啊,？真不錯,，有進(jìn)步”

孩子們的點(diǎn)滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事,，您說,，我說的對嗎？

繪畫技巧和心得體會篇六

xxxx年3月5日,，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座,，他的講課條理清晰、生動有序,，時常舉一些事例,，使道理深入淺出，滲透人心,，我被深深的吸引了,，長達(dá)兩個小時的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有,，反而覺得是一種享受,。

王中年，滿族,，1943年生于遼寧省鳳城市,。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師,、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院,、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼,。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院,，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月,、黎雄才等大師,。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深,，對油畫,、水彩畫、人物畫亦有研究,，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家,。作品曾多次參加全國美展，并獲金,、銀,、銅大獎,。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本,、韓國,、新加坡、馬來西亞,、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué),。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院,、天安門城樓,、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏,。

來自 m.sevw.cn

繪畫技巧和心得體會篇七

在區(qū)教育局的組織安排下,，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn),。為期三天半的培訓(xùn)過程中,，我聆聽了專家學(xué)者的報(bào)告，收獲頗豐,。

這一次培訓(xùn),，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報(bào)告，她告訴我們,，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程,，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動,，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性,。

活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”,，讓我印象深刻,，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課,，各方面都有所提高,，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能,，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成,。

上海現(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報(bào)告,，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法,。

中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報(bào)告,。她的報(bào)告幽默風(fēng)趣,，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué),，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣,。

雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多,。在美術(shù)方面,，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒,、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣,，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍,，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的,。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象,，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品,。

在音樂方面，回顧原來的教授方法,，有很多不足的方面,。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難,，幼兒根本完成不了,。回顧許卓雅給我們的培訓(xùn),，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下,，才進(jìn)行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境,，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā),，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就,，那么,，在不斷獲取新的自我實(shí)現(xiàn)高峰體驗(yàn)需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時,，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì),，如注意力，觀察力,，思維力,，原有經(jīng)驗(yàn)應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中,，看了揚(yáng)州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課,，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂,，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力,，同時也滿足了幼兒的求知,、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)又增強(qiáng)了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感,。

通過這次培訓(xùn),，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣,，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進(jìn)幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善,。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標(biāo),，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì),，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心,，讓幼兒更好的在學(xué)中玩,，玩中學(xué)。

繪畫技巧和心得體會篇八

引導(dǎo)語：對風(fēng)景的描繪應(yīng)該注意哪些技巧與方法呢?以下是小編整理的風(fēng)景繪畫技巧,，歡迎參考閱讀!

臨摹和寫生都是色彩訓(xùn)練的必經(jīng)之路,，對美術(shù)高考生來說沒有選擇，必須練習(xí),。但如何安排分配練習(xí)時間,，使臨摹和寫生相互融會貫通，卻是很有講究的,。

1,、臨摹加快學(xué)習(xí)速度

臨摹就是向優(yōu)秀的作品取經(jīng)，向色彩高手偷師,，是學(xué)習(xí)繪畫必不可少的一個階段,，是學(xué)習(xí)色彩的捷徑?？梢越Y(jié)合學(xué)生的實(shí)際能力,，由教師來精心挑選高考內(nèi)容相關(guān)的范畫,，提出明確的要求,，使學(xué)生認(rèn)真學(xué)習(xí)作品的精華，加深對色彩規(guī)律的認(rèn)識和理解,，學(xué)習(xí)范畫成熟的表現(xiàn)手法,、完美的藝術(shù)處理以及高雅的審美情趣,。這樣的學(xué)習(xí)往往能達(dá)到意想不到的加速學(xué)習(xí)的效果。

考生臨摹色彩風(fēng)景可以分三步：初學(xué)色彩時通過臨摹了解大致的作畫步驟、空間造型和色調(diào)處理;中途可以對急需解決和掌握的個別物體或特定景色集中臨摹,，學(xué)會特定景物的作畫方法;考前兩個月選擇高考可能出現(xiàn)主題作臨摹和默寫的組合練習(xí),。

2、風(fēng)景寫生加深感受和理解

色彩風(fēng)景寫生是訓(xùn)練色彩感覺,、把握色彩變化規(guī)律、感受自然界美的最有效方法之一,，具有其他訓(xùn)練手段不可替代的重要性,。大自然為我們提供了變化無窮的復(fù)雜色彩世界是臨摹所無法替代的。在具體教學(xué)活動中,，首先教師要對寫生前期做好充分的準(zhǔn)備,，有明確的學(xué)習(xí)目的，使美術(shù)高考生有備而來,。其次,，在具體實(shí)踐過程中，教師必須有系列循序漸進(jìn)的教學(xué)安排,，先易后難,，培養(yǎng)學(xué)生用整體的眼光比較地觀察自然。再次,，教師要通過美景激發(fā)學(xué)生熱愛生活,、熱愛大自然的情感，以美好的情感激發(fā)作畫熱情,。教育學(xué)認(rèn)知規(guī)律告訴我們只有通過自己獨(dú)特而真實(shí)的感受,，才能創(chuàng)造性地再現(xiàn)自然美。實(shí)踐證明,，只有通過實(shí)景寫生,，考生才能在考試中畫出色彩豐富而又和諧的高分作品。

1,、整體關(guān)系優(yōu)先原則

“整體觀念”是一個老生常談的話題,，也是一個較難解決的問題。相當(dāng)一部分學(xué)生“只見樹木不見森林”,，不是造型,、結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)，就是上調(diào)子時死摳局部,，使局部與整體脫節(jié),。畫面的花、雜,、亂,，虛實(shí)關(guān)系處理不當(dāng)，畫面色調(diào)不和諧都是整體與局部處理不當(dāng)?shù)慕Y(jié)果。作畫要的是整體的最后效果,，沒有整體的局部,，再精彩、再深入也毫無意義,。忽視整體的局部將最終造成全畫的失敗,，優(yōu)先照顧整體關(guān)系的局部將為畫面錦上添花。整體關(guān)系還應(yīng)該特別注意色彩,、形式,、技法背后的風(fēng)景畫的意境，更多地去品味,、去認(rèn)識它,。每一塊色彩、每一個形式,、每一種技法背后都有著一個鮮活的感覺,，都代表著一種精神元素，都是一種生命語匯,，抓住了它,，也就抓住了藝術(shù)的靈魂;掌握了它，我們就有了一種自己的,、展現(xiàn)心靈內(nèi)容的藝術(shù)“話語權(quán)”,，同時也增加了自己作品得高分的幾率。訓(xùn)練整體關(guān)系有方法和技巧可循,，比如用風(fēng)景照片叫學(xué)生作有取舍的構(gòu)圖練習(xí),、畫16開小稿的色調(diào)練習(xí)等形式對訓(xùn)練整體關(guān)系都很有幫助。

2,、局部是整體的基石

雖說整體重于局部,，但整體要由一個個的局部組成。局部景物的生動與否直接影響畫面效果,。色彩風(fēng)景畫要學(xué)會一些局部的畫法：學(xué)會畫房子,，一般建筑物要畫出體積關(guān)系，宜用干畫法,，用筆肯定保留一些筆觸的效果會更有塊面感,，還要注意早中晚不同光線和周圍環(huán)境色對墻面的影響。畫樹木要注意種類和形狀特征,，枝葉茂盛的樹以表現(xiàn)樹葉為主,，注意樹冠的形態(tài)自然生動、明暗塊面有不同層次;枯樹則以表現(xiàn)它的主干和枝條的形狀為主,，尤其要注意一般枝干的明暗變化都是上暗下亮,。畫水面時注意 “水天一色”是水鄉(xiāng)風(fēng)景畫中的一大特色,，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外,，便是其水的.固有色,，只有靠近色彩，景物的倒影才會有其景物的顏色影響;水中的倒影在畫面表現(xiàn)為色彩和明暗對比弱,，靜水的表現(xiàn)技巧常常先用垂直筆法表現(xiàn)倒影,，然后用橫筆表現(xiàn)水紋：水紋的透視關(guān)系是近寬遠(yuǎn)狹、近長遠(yuǎn)短,、近強(qiáng)遠(yuǎn)弱,。蕩漾的水可以用小碎筆法橫拖出閃光的波紋。畫天空時一般接近山和物體的地方亮,，遠(yuǎn)離物體的地方暗。

畫面局部還可以增添畫面整體的情調(diào),，如下面兩幅畫中的局部人物就使整幅畫作充滿了生活情趣,，起到“以人點(diǎn)景”的作用。

1,、應(yīng)試是當(dāng)前任務(wù)

對于廣大考生來說,，應(yīng)對眼前的美術(shù)院校招生考試是最緊迫的任務(wù)。應(yīng)對考試有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前訓(xùn)練,。一般考前兩個月之前宜組織風(fēng)景寫生,，通過實(shí)景寫生豐富自己擅長的色系，提高組織畫面的能力,。到了考前兩個月之內(nèi)應(yīng)該選擇水鄉(xiāng)風(fēng)情,、有房子和樹的田園風(fēng)光、夕陽下的湖面等高考常見題材進(jìn)行臨摹和默寫的組合強(qiáng)化練習(xí),。白天練習(xí)色彩,，晚上安排素描課程，以達(dá)到最佳的進(jìn)度,。

其次對考試時間分配心中有數(shù),。拿到考題要安排10分鐘左右審題，認(rèn)真思考畫面的構(gòu)圖,、色調(diào),、最終效果;構(gòu)圖起稿10分鐘左右，確定遠(yuǎn),、中,、近景的位置關(guān)系和物體的大致輪廓。鋪大調(diào)子40至60分鐘左右,，遵循由暗到亮,、由主到次、由后到前的順序，迅速畫出畫面的主要調(diào)子和冷暖關(guān)系,。深入塑造占考試時間的2/3左右,，具體深入地表現(xiàn)景物的體積、空間,、冷暖,、主次等，使畫面有精彩的局部刻畫,。調(diào)整階段30分鐘左右,，應(yīng)從全局的高度審視全畫，調(diào)整與整體不協(xié)調(diào)的地方,。

再次做好考試的準(zhǔn)備工作,。準(zhǔn)備材料要齊全充足，用自己習(xí)慣的畫筆,，顏料要擠滿,，檢查水桶是否漏水等。對一些基礎(chǔ)不扎實(shí)的學(xué)生,，教師可以讓他帶兩盒顏料,，其中的一盒里放教師幫學(xué)生調(diào)好的顏料，把畫樹,、房子,、水面等常見景物的常用色每種調(diào)出不同變化的四五個層次顏色，學(xué)生可以在考試時直接上相應(yīng)的顏色,。

2,、發(fā)展是長遠(yuǎn)目標(biāo)

考試是一時的目標(biāo)，今后的發(fā)展是長遠(yuǎn)的目標(biāo),。想靠考前兩三個月突擊考上美術(shù)院校的念頭是很危險的,，即使幸運(yùn)地上了分?jǐn)?shù)線，你的大學(xué)生涯也會非常辛苦的,。所以愿考生們在平時的色彩練習(xí)中盡力提高自己的基本功,，為將來大學(xué)學(xué)習(xí)和從事美術(shù)工作打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。

繪畫技巧和心得體會篇九

莫奈油畫印象派油畫的代表,，他一直是印象主義畫家集團(tuán)的核心人物,，以下是小編為大家精心搜集和整理的莫奈的繪畫技巧，希望大家喜歡!

莫奈,， 是法國最重要的畫家之一,，印象派的理論和實(shí)踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實(shí)驗(yàn)與表現(xiàn)技 法,。他最重要的風(fēng)格是改變了陰影和輪廓線的畫法,，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影,，看不到突顯或平涂式的輪廓線。除此之外,，莫奈對于色彩的運(yùn)用相當(dāng)細(xì)膩,，他用許多相同主題的畫作來實(shí)驗(yàn)色彩與光完美的表達(dá)。莫奈曾長期探索光色與空氣的表現(xiàn)效果,，常常在不同的時間和光線下,，對同一對象作多幅的描繪，從自然的光色變幻中抒發(fā)瞬間的感覺,。

印象派運(yùn)動可以看作是19世紀(jì)自然主義傾向的巔峰,，也可以看作是現(xiàn)代藝術(shù)的起點(diǎn)?？藙诘隆つ蔚拿峙c印象派的歷史密切相連,。莫奈對這一藝術(shù)環(huán)境的形成和他描繪現(xiàn)實(shí)的新手法，比其他任何人貢獻(xiàn)都多,。這一點(diǎn)是毋庸置疑的`,，印象派的創(chuàng)始人雖說是馬奈，但真正使其發(fā)揚(yáng)光大的卻是莫奈,，因?yàn)樗麑庥爸陲L(fēng)景的變化的描繪，已到出神入化的境地,。

莫奈曾說過：作畫里,，要忘掉你眼前是哪一種物體，想到的只是一小方蘭色,、一小塊長方形的粉紅色,、一絲黃色。因此,，就出現(xiàn)了畫家的創(chuàng)作中的注意力,，不是集中于要表現(xiàn)的景物上，而是放到了景物周圍的空間環(huán)境,、光線,、煙霧、氣流所產(chǎn)生的效果上,，或只是局限于表達(dá)在一定條件下,，景物著光給畫家留下的瞬間印象上。因此,，就有可能導(dǎo)致只抓住了細(xì)微的變化,，而失去了解對全局的把握；只反映了微妙的色彩層次,，而忽略了景物形體的后果和全局,。

：莫奈很喜歡反復(fù)畫在不同時間與光線下的同一景物來捕捉瞬息萬變的色彩印象,，他在這方面的能力似乎無人可及，不愧為印象派的領(lǐng)軍人物,。莫奈又是最典型的外光派畫家,，幾乎所有重要作品都是在戶外完成的，甚至連有人物的大型作品也不例外,。

：由于莫奈忠實(shí)于印象派的原則,，只畫眼睛所感覺到的，所以他往往會同時畫好幾幅畫,，但每一幅畫則分幾天畫完,，而每次少到只畫十幾分鐘，甚至幾分鐘,，以便保持光線的同一性,。在已經(jīng)干燥了底色上，莫奈使用稠厚的油畫顏料而不加調(diào)色媒介劑,，為的是保持色彩的飽和鮮明,。

莫奈的用筆松動靈活，時而薄擦,，時而厚涂,，點(diǎn)，劃,、堆,、抹、隨心所欲,。但是這一切都是建立在堅(jiān)實(shí)的造型功底,、科學(xué)的色彩理論、過人的勤奮努力和莫奈個人獨(dú)有的色彩天賦基礎(chǔ)之上的,。

繪畫技巧和心得體會篇十

漫畫是繪畫藝術(shù)的一個品種,，常采用夸張、比喻,、象征等手法,，諷刺、批評或歌頌?zāi)承┤撕褪?，具有較強(qiáng)的社會性,，也有純?yōu)閵蕵返淖髌罚休^強(qiáng)娛樂性,，娛樂性質(zhì)的作品往往存在搞笑型和人物創(chuàng)造型,。以下是小編整理的關(guān)于漫畫人物繪畫技巧，希望大家認(rèn)真閱讀!

如今就讓我們從最常見的幽默詼諧的畫面式眼球--“美貌女子型大眼”的畫法著手啦,。先畫一條上進(jìn)彎的曲線,曲線無上處的線條要畫得些微粗些,。這處我們畫的是臉部右面的眼球(也就是人物的左眼),，因?yàn)檫@個曲線左端要比右端高(日式的大眼球眼犄角兒有點(diǎn)耷拉，楚楚憐惜的模樣,，然而垂得太利害了,，虬龍女便會成老龍婆)。 實(shí)際上這個還沒成型眼球的頂端并非完美的曲線,，而是稍帶些棱角,。也有點(diǎn)類型的眼球幾乎絕對在正頂端屈曲.

擦掉匡助線，在眼球里邊畫一個長的鴨子蛋圓形,。也有點(diǎn)幽默詼諧的畫面人物的虹膜(就是眼球)是個大的圓形, 然而這處我們把它畫成纖纖的鴨子蛋圓形,，當(dāng)然你可以依據(jù)自個兒的愛好把式樣調(diào)寬些。鴨子蛋圓形上部將被上眼線所覆蓋--實(shí)際上無論哪種風(fēng)格的眼球,，我們都沒有辦法絕對看見整個兒眼球,，上部幾乎都要被眼框邊緣打掩護(hù)(當(dāng)然驚慌、激憤時例外),。

下一步,繪制眼球高光的大概輪廓線,。一般幽默詼諧的畫面人物的眼球會有一點(diǎn)暗影。幽默詼諧的畫面中女孩普通也都具備表面化的暗影和光澤,。穩(wěn)固建立你畫中挑選的光源,，況且在整個兒銀幕中都是始末未變的。舉例來說,，假如在一張畫中光線是從左面映射的,那末銀幕剩下局部的高光區(qū)也務(wù)必源于左面,否則光線所萌生的明暗關(guān)系就不協(xié)調(diào)了(錯非你運(yùn)用了多個光源,，然而本教材不牽涉到此范圍)。畫兩個長鴨子蛋圓形: 大的`鴨子蛋圓形在虹膜(眼球)的左上部(與虹膜的邊緣層疊,如圖所示),細(xì)小的那一個在眼球的另一邊兒,。

繼續(xù),在高光的下邊畫上瞳孔。高亮區(qū)普通位于上端,，務(wù)必別把瞳孔畫到高光下邊了,。 再繪制眼睫毛，我們所畫的這個眼球,，眼睫毛是從眼球右上部長出的蟬聯(lián)的穗狀物,。眼睫毛要順著眼球的曲線來畫,看起來才會像是由眼上長出的，別光畫些粘在她眼球上的“z”形的折線^_~實(shí)際上眼睫毛就是從眼皮兒上面娩出的纖小曲線啦,。

(此小地兒述為ps的功能)點(diǎn)擊層面板上的選框,，將層1設(shè)定為 "盡力照顧區(qū)透明區(qū)"(preserve transparency),如左圖所示。這么你只能在已有的線條上加色,，而不會把沒涂顏色的空白處弄臟,。 它的效用十分關(guān)緊。:)選一支大的畫筆,，用純黑色(0,0,0)在整個兒銀幕上涂抹,。 所勾的邊線將會成為它應(yīng)有的黑色,。 :)

好，現(xiàn)在我們開始畫另一種風(fēng)格的眼睛--不是我們通常所見的一種,。 這種類型更細(xì)長,、優(yōu)雅，看起來也寫實(shí)一些, 所以比較嚴(yán)肅的動,、漫畫中常常采用,。這種特殊的眼睛屬于deedlit “l(fā)odoss war”(是不是《羅德島戰(zhàn)記》?)類, 比殺手還要酷得多的造型(這種眼睛始于殺手!)。先畫一條細(xì)長的曲線,。左邊應(yīng)該比右邊低,，而且線左邊的轉(zhuǎn)折處要銳利一點(diǎn)。

為了易于定義眼球的底邊,從眼球的邊緣著手輕輕畫兩條對角交錯線作為匡助線,。與上頭的教程不一樣,，此處的匡助線沒那樣子鉛直?？镏€越趨于平行線,眼球?qū)叫?。不過也別畫得太過于平直,由于你不會期望這雙眼球成為側(cè)目吧。經(jīng)過匡助線繪制眼球的底線,。

擦掉匡助線,，繪制虹膜(眼珠子)的大概輪廓線。 假如沒有眼皮兒,眼珠子將會是一個完美的圓形,。不過,，眼珠子既被眼皮兒的邊緣擋住,則我們看不到眼球的頂端和底部。眼珠子不要畫太小,，至少你能看到完整的物體,。(錯非你想要奉達(dá)某種情緒，譬如悻悻還是驚訝,，然而這是另一小批所講評的內(nèi)部實(shí)質(zhì)意義了)

繪畫技巧和心得體會篇十一

xxxx年xx月xx日上午,，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說,，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會,，時間雖短，但感收獲頗豐,。

接觸美術(shù)最早是從素描開始,，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然,，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí),。”西方繪畫是表象的,，具體的,，非常的寫實(shí),，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真,。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí),，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意,，寫的是意象,、理想，寫的是畫境,、意境,，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫,，畫中有詩”的說法,。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化,。他涉及到詩,、書、畫,、印各方面的修養(yǎng),，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓,！

美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好,，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它,、接觸它,。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫,，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān),，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫,，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思,，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗,！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫,，讓人生充滿藝術(shù),！

繪畫技巧和心得體會篇十二

靜態(tài)速寫指在一段時間內(nèi)相對靜止不動的動態(tài)，如男女青年站姿或者坐姿,、看書等,。此類考題主要是考查考生對人物整體結(jié)構(gòu)的把握能力和表現(xiàn)能力。靜態(tài)速寫考題經(jīng)常出現(xiàn),，其目的是要求考生把對象的結(jié)構(gòu)比例畫正確,，形象刻畫充分。但是由于繪畫的參考對象是靜止的,，所以考生還是比較容易掌握的,。

2．動態(tài)速寫

動態(tài)速寫有規(guī)則性動態(tài)和不規(guī)則性動態(tài)兩種，它是現(xiàn)在美術(shù)高考中速寫命題的大趨勢,。

規(guī)則性動態(tài)速寫是指繪畫對象進(jìn)行規(guī)律性地重復(fù)運(yùn)動的動態(tài),。如拍籃球這一動態(tài)，主要是速寫對象基本的位置不變,，只是局部處于循環(huán)往復(fù)的運(yùn)動動態(tài),；又如跑步的動態(tài)，主要是速寫對象整體所做的規(guī)律性動作,。今年廣東聯(lián)考的速寫考題是要求考生畫騎自行車的人,，就屬于此類。畫動態(tài)速寫,，關(guān)鍵是要抓住有代表性的某一動作瞬間,。一般來說，一個動作在開始或結(jié)束時較有代表性,。

不規(guī)則性動態(tài)速寫是指那些重復(fù)動作較少的動態(tài),。如打球、舞蹈等動作,，要畫好這些動態(tài)對于考生來說是比較困難的,，但是，這些動態(tài)形象在生活中往往也會反復(fù)出現(xiàn),，雖然說千變?nèi)f化,，但如果考生反復(fù)觀察過這些動態(tài)形象也就不難了。因此,，考生要畫好不規(guī)則動態(tài)速寫,，除了要掌握解剖知識和運(yùn)動規(guī)律外，還要多關(guān)注現(xiàn)實(shí),，隨時隨地留意觀察生活中人物的各種動態(tài)特征,。沒有一定的生活知識，我認(rèn)為是很難畫好這類速寫的,。

二,、多個人物的場景速寫

表現(xiàn)某一環(huán)境中的相互關(guān)系的幾個或一群人的速寫稱為場景速寫。美術(shù)高考中的場景速寫一般以人物為主體，以環(huán)境為輔,，如市場一角等,，主要是表現(xiàn)幾個人物形象為主的一個小場面。人物一般要求三個以上,，畫面要有生活情趣,。那么考生一定要交代清楚人與人之間的動態(tài)、神態(tài),，人與物之間的相互關(guān)系,。當(dāng)然，最重要的還是要自然生動,、主題突出,，有主次、有呼應(yīng),、有遠(yuǎn)近,，不能各不相顧，缺乏對比,。這類速寫考查的主要是考生的表現(xiàn)能力和審美能力,，雖然難度較大，但是有天賦的考生也會脫穎而出,，所以那些專業(yè)性比較強(qiáng)的高校一般都會采用類似的考題,。

人物速寫考試的要求

一、人物基本結(jié)構(gòu)與比例準(zhǔn)確

考生要理解人物結(jié)構(gòu)的透視,、比例,、穿插以及運(yùn)動規(guī)律，采用概括的手法來表現(xiàn)人物的動態(tài)特征,；在對大的形的把握的同時,，要注意交代每個轉(zhuǎn)折部位的相互關(guān)系，注重繪畫的視覺感受,，這是畫好人物速寫的前提,。

二、人物的動態(tài)協(xié)調(diào)舒展

一幅好的速寫也會給人強(qiáng)烈的審美享受,，這是無可辯駁的事實(shí),！好的速寫必須要求描繪對象的動態(tài)自然、協(xié)調(diào),，讓人看起來比較舒服,。要達(dá)到這一點(diǎn)，繪畫者的眼光就顯得尤為重要,。所以說如何構(gòu)圖,，怎樣選取繪畫角度，怎樣的姿態(tài)更合乎審美情趣,，這些都是考生要思考的問題,。

三、線條要有較強(qiáng)的`藝術(shù)性

線條主要是通過長短,、輕重,、疏密和濃淡來表現(xiàn)的。流暢的線條可增強(qiáng)畫面表現(xiàn)力和生動性,。線條與形體結(jié)構(gòu)的巧妙結(jié)合,，是生動表現(xiàn)人物的前提。以濃淡,、緩急的線條來表現(xiàn)人物,，有利于增加層次感，區(qū)分質(zhì)感,，提高藝術(shù)的感染力,。

四、用筆果斷概括

用筆的果斷與否,，直接反映了考生對速寫技法掌握的熟練程度,，同時也反映出了考生的個性以及繪畫修養(yǎng)。那種猶豫用筆的速寫是很難表現(xiàn)出速寫的感覺的,！考生應(yīng)牢牢把握住整體,、大局，以最簡練的用筆去概括地表現(xiàn)對象的主要形象特征,，適當(dāng)放棄一些細(xì)微末節(jié),，這樣才能達(dá)到速寫的有效辦法。

繪畫技巧和心得體會篇十三

一些人物具體形象的速寫,但這個速寫是有一定要求的,下面是小編為你帶來的速寫繪畫技巧,，希望對你有所幫助,。

靜態(tài)速寫指在一段時間內(nèi)相對靜止不動的動態(tài)，如男女青年站姿或者坐姿,、看書等,。此類考題主要是考查考生對人物整體結(jié)構(gòu)的把握能力和表現(xiàn)能力。靜態(tài)速寫考題經(jīng)常出現(xiàn),，其目的是要求考生把對象的結(jié)構(gòu)比例畫正確,，形象刻畫充分。但是由于繪畫的參考對象是靜止的,，所以考生還是比較容易掌握的,。

動態(tài)速寫有規(guī)則性動態(tài)和不規(guī)則性動態(tài)兩種，它是現(xiàn)在美術(shù)高考中速寫命題的大趨勢,。

規(guī)則性動態(tài)速寫是指繪畫對象進(jìn)行規(guī)律性地重復(fù)運(yùn)動的動態(tài),。如拍籃球這一動態(tài),，主要是速寫對象基本的位置不變，只是局部處于循環(huán)往復(fù)的運(yùn)動動態(tài),；又如跑步的動態(tài),，主要是速寫對象整體所做的規(guī)律性動作。今年廣東聯(lián)考的速寫考題是要求考生畫騎自行車的人,，就屬于此類,。畫動態(tài)速寫，關(guān)鍵是要抓住有代表性的.某一動作瞬間,。一般來說,，一個動作在開始或結(jié)束時較有代表性。

不規(guī)則性動態(tài)速寫是指那些重復(fù)動作較少的動態(tài),。如打球,、舞蹈等動作，要畫好這些動態(tài)對于考生來說是比較困難的,，但是,，這些動態(tài)形象在生活中往往也會反復(fù)出現(xiàn)，雖然說千變?nèi)f化,，但如果考生反復(fù)觀察過這些動態(tài)形象也就不難了,。因此，考生要畫好不規(guī)則動態(tài)速寫,，除了要掌握解剖知識和運(yùn)動規(guī)律外,，還要多關(guān)注現(xiàn)實(shí)，隨時隨地留意觀察生活中人物的各種動態(tài)特征,。沒有一定的生活知識,，我認(rèn)為是很難畫好這類速寫的。

表現(xiàn)某一環(huán)境中的相互關(guān)系的幾個或一群人的速寫稱為場景速寫,。美術(shù)高考中的場景速寫一般以人物為主體,，以環(huán)境為輔，如市場一角等,，主要是表現(xiàn)幾個人物形象為主的一個小場面,。人物一般要求三個以上，畫面要有生活情趣,。那么考生一定要交代清楚人與人之間的動態(tài),、神態(tài)，人與物之間的相互關(guān)系,。當(dāng)然,，最重要的還是要自然生動、主題突出,，有主次,、有呼應(yīng),、有遠(yuǎn)近，不能各不相顧,，缺乏對比,。這類速寫考查的主要是考生的表現(xiàn)能力和審美能力，雖然難度較大,，但是有天賦的考生也會脫穎而出，所以那些專業(yè)性比較強(qiáng)的高校一般都會采用類似的考題,。

考生要理解人物結(jié)構(gòu)的透視,、比例、穿插以及運(yùn)動規(guī)律,，采用概括的手法來表現(xiàn)人物的動態(tài)特征,；在對大的形的把握的同時，要注意交代每個轉(zhuǎn)折部位的相互關(guān)系,，注重繪畫的視覺感受,，這是畫好人物速寫的前提。

一幅好的速寫也會給人強(qiáng)烈的審美享受,，這是無可辯駁的事實(shí),！好的速寫必須要求描繪對象的動態(tài)自然、協(xié)調(diào),，讓人看起來比較舒服,。要達(dá)到這一點(diǎn)，繪畫者的眼光就顯得尤為重要,。所以說如何構(gòu)圖,，怎樣選取繪畫角度,，怎樣的姿態(tài)更合乎審美情趣,，這些都是考生要思考的問題。

線條主要是通過長短,、輕重、疏密和濃淡來表現(xiàn)的,。流暢的線條可增強(qiáng)畫面表現(xiàn)力和生動性。線條與形體結(jié)構(gòu)的巧妙結(jié)合,，是生動表現(xiàn)人物的前提,。以濃淡、緩急的線條來表現(xiàn)人物,，有利于增加層次感,，區(qū)分質(zhì)感,，提高藝術(shù)的感染力,。

用筆的果斷與否，直接反映了考生對速寫技法掌握的熟練程度,，同時也反映出了考生的個性以及繪畫修養(yǎng),。那種猶豫用筆的速寫是很難表現(xiàn)出速寫的感覺的！考生應(yīng)牢牢把握住整體,、大局,，以最簡練的用筆去概括地表現(xiàn)對象的主要形象特征，適當(dāng)放棄一些細(xì)微末節(jié),，這樣才能達(dá)到速寫的有效辦法,。

繪畫技巧和心得體會篇十四

在藝術(shù)用語的層面上,，繪畫的意義亦包含利用此藝術(shù)行為再加上圖形,、構(gòu)圖及其他美學(xué)方法去達(dá)到畫家希望表達(dá)的概念及意思,。下面是小編為大家整理的關(guān)于色彩的繪畫技巧,，歡迎大家的閱讀。

寫生觀察不外乎整體和對比,，所謂整體觀察就是彼此對照，區(qū)別不同,，特別是用“同類對比法”最能照會到微妙的色彩變化，把相同或接近的色彩進(jìn)行反復(fù)區(qū)別,，找出色差，然后再分解調(diào)出,。為了避免局部觀察物體,，最好側(cè)身用余光意會物體的色彩，從而避免“死盯”,。觀察物體時可以上下左右,，跳躍著對比觀察,，這樣可以加強(qiáng)不同物體，不同方位的色彩的聯(lián)系與區(qū)別,。另外，看一個物體時間久了,，視覺容易疲勞,，導(dǎo)致色彩感覺遲鈍，怎么辦?你可以把頭部向肩膀歪一歪,，改換一下視覺習(xí)慣，這時你又會對眼前物體的色彩感受變得新鮮,，我用這種辦法讓許多學(xué)生找到了感覺,。

臨摹優(yōu)秀的范畫,，從中可以學(xué)習(xí)表現(xiàn)技巧,，感悟色彩魅力，通過臨摹可直接學(xué)到如何調(diào)色,，如何用筆塑造形體，如何分辨色彩的冷暖和組織色調(diào)等等,，并且還能進(jìn)一步熟悉水粉顏料的性能和水粉畫的干濕技法,。當(dāng)然，對于初學(xué)色彩的學(xué)生,，強(qiáng)制臨摹是茫然的，特別是在沒有任何色彩知識的情況下,，盲目臨摹很枯燥,。為了使學(xué)生對色彩畫有一個良好的興趣和開端，臨摹前應(yīng)當(dāng)先簡略地了解一點(diǎn)色彩基本知識和水粉畫要解決的基本問題,，其次還應(yīng)該明白臨摹的重要性,，例如中國畫的學(xué)習(xí)，都是從臨摹開始的,，有的國畫家甚至一生都不遺余力地臨摹前人的作品,，不斷地從前輩那里吸取營養(yǎng)，來提高自己的表現(xiàn)能力,。特別是國畫注重筆墨的要求,，對水粉畫的用筆也是同樣適用的,，這一點(diǎn)往往被許多任課教師所忽視，只強(qiáng)調(diào)色彩理論,，而不注重用筆機(jī)趣，忽落了對畫面的形式美追求,。臨摹時應(yīng)當(dāng)帶著問題，從理解入手,，先看畫面是何類色調(diào),，是暖色調(diào)還是冷色調(diào);是綠色調(diào)還是紅色調(diào);是深色調(diào)還是亮色調(diào),。從素描角度和冷暖角度逐一認(rèn)識比較,，何處最深，何處最亮,。何處色彩鮮艷,，何處色彩較灰。哪些屬于暖色哪些屬于冷色,。光源色,、固有色和環(huán)境色是如何變化的等等，然后在調(diào)每一筆色彩的時候不但要注意如何調(diào)準(zhǔn)色彩,，同時還要考慮如何用筆，是擺還是點(diǎn),，是濕還是干,，是大筆觸還是小筆觸等等,。做到胸有成竹,，否則不求甚解，被動機(jī)械地照搬照抄不但進(jìn)步緩慢而且降低興致,，日久會失去對色彩的熱情,，導(dǎo)致“望色興嘆”。

做為水粉畫的調(diào)和劑,，水是水粉畫,、水彩畫和水墨畫等畫種不可缺少的主要媒介。雖然水粉畫也可以象油畫那樣采用干畫法和厚涂法,，但還是有許多限制,。沒有水就不能更好地發(fā)揮水粉顏料的性能。教水粉畫多年,，我發(fā)現(xiàn)許多初學(xué)者之所以畫不好水粉畫,，很大程度上是因?yàn)闆]有用好水，因?yàn)樗倪\(yùn)用是幾乎貫徹做畫始終的,。忽視了水的把握,，也就忽視了基本方法的講究,。建議你先準(zhǔn)備一塊吸水性能較好的毛巾，為的是每次涮筆后在上面吸吸水,，當(dāng)然干畫法和濕畫法對水分多少的.要求是不一樣的,。在這里建議初學(xué)者不妨按以下步驟進(jìn)行：開始調(diào)色前把筆在水桶里用力涮幾下(對初學(xué)者來說，最好把筆涮干凈),，再用力甩三四下,，之后開始調(diào)你要的色彩。調(diào)準(zhǔn)后不要急于擺在畫面上,，而是把含色的筆在水桶里輕輕地蘸上微量的清水,，然后在調(diào)色板上。

對于初學(xué)者,，有兩個難點(diǎn)令人困惑,，一是面對靜物看不出色彩變化，二是看出顏色調(diào)不準(zhǔn)色彩,。我認(rèn)為看不出色彩,，不是色盲色弱，就是方法不對,?？闯鲱伾{(diào)不出來很大程度是和經(jīng)驗(yàn)有關(guān),。教水粉畫十多年,，我認(rèn)為唯一不能教的就是調(diào)色，為什么呢?因?yàn)槊恳粋€人的感覺不一樣,，看出的色彩有差別;調(diào)色時種類的多少,，比例的多少都可能制約著所調(diào)之色的準(zhǔn)確與否。要想把看到的色彩調(diào)的比較準(zhǔn)確,，首先要把感受到的色彩進(jìn)行歸納,，看看它和哪種顏色更接近，區(qū)別在哪里?然后進(jìn)行分解,，把看到的顏色最多分解成兩種色或三種色,，不可太多，多了就容易臟,，比較以下哪兩種或三種色最能配出你需要的顏色,。接下來就要嘗試比例的分配，也許顏料量的比例是我們調(diào)色時最難把握的,。比例不正確,，調(diào)出的顏色不是傾向不對，就是過而不及。有學(xué)生常常問某一塊顏色怎么調(diào),，例如畫黃蘋果的亮部,，我告訴他，用白色加淡綠再加檸檬黃,，可是等他調(diào)出來時可能缺少綠色傾向,，或可能太生綠，也可能太粉氣,，所有這些都說明調(diào)色的方法有時真的沒法教,。只能憑自己的感覺。

也許每一個初學(xué)者都是從素描開始自己的繪畫歷程的,，色彩和素描是相互聯(lián)系又彼此不同的繪畫兩個形式,，當(dāng)我們能看出一定色彩關(guān)系后，怎樣才能把一組靜物塑造的體感足,，空間感強(qiáng)呢?如果沒有素描的專門聯(lián)系,，色彩的塑造永遠(yuǎn)都可能無從談起。所以,，當(dāng)我們面對一組靜物時,，除了努力觀察，理性的素描處理能力是形體塑造的基本依據(jù),，當(dāng)然我們不能為素描而素描,，一味的強(qiáng)調(diào)明暗關(guān)系也許會失去色彩的意義。用顏色畫素描是水彩畫的大忌,。怎樣塑造呢?可以用概括的方法對基本形體進(jìn)行“三大面五調(diào)子”的分析,，強(qiáng)調(diào)筆觸的獨(dú)立性，把一個物體歸納為有限的幾塊顏色,，即塊面畫法,。這樣,，畫面就會層次分明,，色彩簡潔明確，加上筆觸的變化,，作品就顯得干凈利索,，形體結(jié)實(shí)，具有很強(qiáng)的表現(xiàn)性,。關(guān)于塊面的塑造方法,，初學(xué)者可以多練習(xí)一些從明到暗的色階推移，來區(qū)分色彩的層次,。

繪畫技巧和心得體會篇十五

繪畫藝術(shù)在二度平面上創(chuàng)造物象與空間,，展示現(xiàn)實(shí)生活與想象世界的多樣景觀，傳達(dá)人的思想感情。下面是小編為你帶來的如何提高繪畫技巧 ,，歡迎閱讀,。

有些人畫了好多年的畫，真正領(lǐng)悟到繪畫的真諦可能只在一瞬間,。

——前言

很多時候,，我們問別人如何學(xué)好畫畫時，往往只得到一個答案：就是多畫多練多觀察,。當(dāng)然我也知道多練多觀察才能畫出好畫,，但是我總感覺里面還有些什么東西隱隱需要我們?nèi)チ私猓蝗幻つ康娜ギ嬋ゾ?，我們越畫越糟糕,，心情也變得煩躁，不想再畫下去了?/p>

這里把我的學(xué)畫的經(jīng)歷和感悟?qū)懗鰜砼c大家分享,，希望能幫助更多還困在里面的朋友走出來,。

當(dāng)初我還是一個初學(xué)者的時候，雖然我很喜歡畫畫,，但是無論我怎么畫怎么改,，就是畫不好，更要命的是,，明明知道不好看,，就是找不出原因。

我沒經(jīng)過正規(guī)的美術(shù)培訓(xùn),，所以學(xué)畫時比一般專業(yè)生要累很多,。雖然以前有上過美術(shù)課，老師也只是簡單教我們畫些基本立方體和蘋果,，然后我們就跟著畫,，很多都是靠我們自己的感覺去畫畫，結(jié)果發(fā)現(xiàn)越畫越不對勁,。

畫了好長一段時間,，我的畫畫水平一直沒有多大的進(jìn)步，頂多也就把整體畫得看起來舒服一點(diǎn),。水平一直上不去,。很是苦惱。

直到后來我悟出了下面幾點(diǎn)繪畫要領(lǐng)之后,，我的繪畫水平才慢慢走上專業(yè)軌道,。

我的繪畫技法突然間提高經(jīng)過幾個轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這幾點(diǎn)說起來很簡單,，卻是花了我好長的時間斷斷續(xù)續(xù)摸索出來的,。

采用長線作畫,。

剛開始學(xué)畫的時候，總喜歡一點(diǎn)一點(diǎn)慢慢的描,，花了很多時間,，終于把一個物體畫完了，最后一看,，很不專業(yè),，線條看起來很亂。這段經(jīng)歷延續(xù)了好幾年的時間,，后來經(jīng)一個人的無意中的一句話,，才知道應(yīng)該采用長線畫畫，頓時發(fā)現(xiàn)好輕松,，以前花一兩個小時才能打完的線稿,，用這種方法，半個小時就可以畫好了,。用長線作畫,，第一次讓我感受到的畫畫的快感。

整體作畫,。

以前畫畫的時候,，習(xí)慣從上往下畫，或從左往左畫,，或先把一個細(xì)節(jié)畫得非常好,，再畫其它的。最后花了幾個小時畫下來,，發(fā)現(xiàn)走型了,。

后來我開始采用定點(diǎn)，用長線連起來,，從整體入手,，先把大體輪廓打出來，再刻畫細(xì)節(jié),，從此畫面整體效果及物體結(jié)構(gòu)再很少出現(xiàn)變形或變歪的情況,，速度也提高了好幾倍。

暗部盡量加深,。

很長一段時間畫畫時,，暗部不敢涂黑,，擔(dān)心會把畫弄臟,，而最后畫面都是灰色的，沒有立體感,。后來采用電腦畫畫時,，才敢畫黑,。從此我的畫體積感要比以前強(qiáng)很多，畫面再也不是灰色的`,。

學(xué)會鋪大調(diào),。

以前不管是上色還是上明暗，總喜歡一塊一塊的上,，上好這一塊,，再上另一塊，整張畫上完色下來,，發(fā)現(xiàn)很不協(xié)調(diào),。后來因?yàn)橥祽校氘嫷酶煲恍?，就給它大體明暗,，結(jié)果不小心發(fā)現(xiàn)了這種方法，很科學(xué),，很實(shí)用,。從些繪畫技術(shù)又更上一層樓。

理解透視原理

以前畫畫時,，總找不出圖變形的原因,，其實(shí)變形80％都是因?yàn)橥敢曞e誤，百分之20％是因?yàn)榻Y(jié)構(gòu)錯誤,，當(dāng)我研究了透視原理后,，不但知道近大遠(yuǎn)小，近實(shí)遠(yuǎn)虛,，近疏遠(yuǎn)密等原理,，還知道什么是一點(diǎn)透視，兩點(diǎn)透視和三點(diǎn)透視,。到后來研究的四點(diǎn)透視,，五點(diǎn)透視，曲線透視,，對我的創(chuàng)作都有相當(dāng)大的幫助?，F(xiàn)在想畫什么角度就畫什么角度，很輕松,。學(xué)透視,，關(guān)健在于理解。理解透了,，你的作品效果也會極速提高很多倍,。

光影的一致性

很長一段時間，一直觀察不好光線,，總感覺這里光那里也有光,，最后畫的時候也都留光,，結(jié)果一幅畫下來，到處都是黑點(diǎn)和光塊,，很亂很臟,。

有時候是上半身光從左，下半身光從右,，經(jīng)常發(fā)生光影混亂,。雖然當(dāng)時感覺挺好，但是后來看多了大師級作品,，才發(fā)現(xiàn)自己的作品很不符合常理,。從那開始，我才注意到畫畫必須要設(shè)定一個主光源,，光和影必須要一致,，我的作品又提高了一個層次。

放松心情作畫

以前畫畫時,，總喜歡看個東西畫（臨?。拍墚嫷贸鰜?，如果什么都不看,，自己想腦子就會一片空白,。不知道從哪下筆,。

后來一次搬家，很多書都沒帶,，自己很無聊就拿筆亂畫,，自己想到什么畫什么，突然間發(fā)現(xiàn)好輕松,，再也沒有那么多的條條框框約束,，那個時候起，我才第一次體會的畫畫是件最快樂的事,。想什么就畫什么,，那種感覺很舒服。 從此我再也沒有臨摹過任何東西,，也喜歡上了原創(chuàng),，相反我還感覺臨摹是一種痛苦,。

采用電腦作畫

以前畫畫的時候,，什么都是一筆一筆畫的,，往往一幅畫下來,，花了很長時間，效果都不是很理想,，后來開始接觸電腦繪畫后，發(fā)現(xiàn)以前用很復(fù)雜的方法表現(xiàn)的一個效果,，電腦只用一個濾鏡幾秒鐘之內(nèi)就可以表現(xiàn)了,，從此我發(fā)現(xiàn)了一個神奇的繪畫世界！

后來再去研究物體的結(jié)構(gòu),，體積,，透視,，光影，空間，質(zhì)感,，力學(xué),，色彩等等,，繪畫手法也越來越成熟,，發(fā)現(xiàn)繪畫的世界真的很精彩,。

初學(xué)者要一下子改掉以前的繪畫習(xí)慣,，估計(jì)得經(jīng)過很漫長的心理斗爭,。

什么時候突破了以上幾點(diǎn)，你的繪畫水平肯定會閃電般的提高,！

繪畫技巧和心得體會篇十六

20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說,，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會,，時間雖短,，但感收獲頗豐。

接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的,，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)?！蔽鞣嚼L畫是表象的,，具體的,，非常的寫實(shí),，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真,。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí),，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意,，寫的是意象,、理想，寫的是畫境,、意境,，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫,，畫中有詩”的說法,。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化,。他涉及到詩,、書、畫、印各方面的.修養(yǎng),，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵,！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！

美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好,，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分,，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它,。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的,，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān),，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失,，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品,，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思,，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗,！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫,，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù),！