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美術鑒賞論文字 美術鑒賞論文1字篇一

這學期我有幸上了美術鑒賞課。老師為我們介紹了有關繪畫,、建筑,、雕塑等方面的知識。使我對藝術產生了一定的興趣,。在這里,，我就淺談一下對藝術美特征的一些認識。

藝術美是指各種藝術作品所顯現(xiàn)的美,。藝術美作為美的一種形態(tài),，它是藝術家創(chuàng)造性勞動的產物。藝術家的創(chuàng)作活動作為一種精神生產活動,，從本質上說,，也是人的本質力量的定向化活動,。因此，藝術美也就是人的本質力量在藝術作品中通過藝術形象的感性顯現(xiàn),。

藝術美包含著兩個方面的內容,，一方面藝術是對客觀社會生活反映，另一方面藝術又凝聚著藝術家主觀的審美理想和情感愿望,。也就是說,，藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素,，這兩方面通過藝術家的創(chuàng)造性勞動互相滲透,、彼此融合，并物化為具有藝術形象的藝術作品,。因此,，藝術美的主要特征便集中表現(xiàn)為：形象性、主體性,、審美性等基本特征,。

（一）藝術美的形象性

藝術美的基本特征之一是形象性?；蛘邠Q句話說,，藝術形象是藝術反映生活的特殊形式。所謂形象性,，是指任何藝術作品都必須具有生動,、具體、具有一定觀賞價值的藝術形象,。普列漢諾夫曾經講過,，藝術“既表現(xiàn)人們的感情，也表現(xiàn)人們的思想,，但是并非抽象的表現(xiàn),，而是用生動的形象來表現(xiàn)。這就是藝術的最主要的特點”,。各個具體的藝術門類,，它們所塑造的形象具有各自不同的特點，如繪畫,、雕塑,、攝影、書法等塑造視覺形象,，音樂塑造聽覺形象,，戲劇、影視塑造綜合形象,，語言藝術塑造不能直接感受到的文學形象等,。但無論如何,，形象性是任何藝術種類都不可缺少的，是藝術美的基本特征,。二）藝術美的直觀性,。所謂直觀性，就是具體生動性和直接可感性,，它能夠直接作用于人的感覺器官而在大腦中產生感覺,、知覺和表象，并進而產生聯(lián)想或想象,。這是因為任何藝術美總是由形象的美決定的,。而一切形象又都是直觀的。有些藝術作品中,，藝術美的直觀性表現(xiàn)得十分明顯,。例如意大利文藝復興時期著名美術家達·芬奇的優(yōu)秀肖像畫《蒙娜麗莎》。在另一些藝術作品中,，藝術美的直觀性雖然不如上面所說的那么明顯,，但是，它們也直接作用于我們的感覺器官,，使我們經過聯(lián)想或想象,，在腦中產生出美的形象。

（三）藝術美的審美性

藝術美的第三個基本特征就是審美性,。從藝術生產的角度來看,，任何藝術作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術生產的產品,；其二,，它必須具有審美價值，即審美性,。正是這兩點,，使得藝術品和其他一切非藝術品區(qū)分開來，也使得藝術美與自然美區(qū)分開來,。

（四）藝術美的主體性

藝術美還有一個基本特征,，就是主體性,。如前所述,，藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài)，藝術生產作為一種特殊的精神生產,，決定了藝術美必然具有主體性的特征,。毫無疑問，藝術美來源于現(xiàn)實生活并反映現(xiàn)實生活,，但是,，這種反映絕不是簡單的“模仿”或“再現(xiàn)”,，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性,。所以,，主體性作為藝術美的基本特征之一，不但體現(xiàn)在藝術創(chuàng)作上,，而且體現(xiàn)在藝術欣賞中,。

（五）藝術美的協(xié)調性。所謂協(xié)調性,，最根本的是指內容和形式的統(tǒng)一,，也就是說以完全美的藝術形式表現(xiàn)真實的生活內容。藝術作品的美,，表現(xiàn)在形式同內容有機地聯(lián)系一在起,，并且由內容來決定，而內容又僅僅在一定的形式之中,。這主要是由任何藝術美總是生活的反映來決定的,。

（六）藝術美的典型性。所謂典型性,，就是藝術作品中的形象既具有鮮明獨特的個性又能反映一定社會本質的某些方面,，并寄寓著藝術家的審美理想和審美情感。恩格斯要求作家塑造“典型環(huán)境中的典型性格”,，就是指的這種典型性,。毛澤東同志所說：“文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應該比普通的實際生活更高，更強烈,，更有集中性,，更典型，更理想,，因此就更帶普遍性,。”也是指的這種典型性,。藝術美的典型性這一特征,，同樣是由藝術美的基本內容決定的，它是人對于美的理想的追求和體現(xiàn),。

（七）藝術美的民族性,。所謂民族性，就是各民族在長期的共同生活過程中形成的各自的審美理想和藝術形式的特點,。換句話說,，任何一件藝術作品中的美都必然具有產生這種美的各個民族的不同特色。這是由于任何一位藝術家都從屬于一定的民族,，他的作品中的美必然不能超脫他所在民族的整個歷史,。

隨著時間的推移,，美術鑒賞課即將結束。很感謝老師為我們提供了那么多有關藝術方面的知識,，彌補了我在藝術知識上的不足,，也使我對藝術產生了興趣。希望在今后的學習生活中,，我能繼續(xù)汲取藝術方面的知識,，不斷充實自己，豐富自己,，提高自身的內涵,。

美術鑒賞論文字 美術鑒賞論文1字篇二

淺談中外藝術作品中藝術與美的關系

摘要：古今中外藝術作品數(shù)不勝數(shù)，有的藝術作品很容易被大眾所接受,，但還有一些藝術作品,，由于所表達的內容太過于個性而不被大眾所接受，那是因為人們不覺得它美,。由此,，我們就會產生疑問，是不是所有的藝術都美,，那不美的能不能算是藝術,。關鍵詞：藝術作品；藝術,；美

要討論藝術與美的關系,，首先需要分別討論什么是藝術，什么是美,。

藝術具有社會本質,、認識本質和審美本質。藝術是一種社會意識形態(tài),，是經濟基礎的上層建筑,。藝術這種社會事物是一種相對于物質關系的社會意識形態(tài)；是建立在一定經濟基礎之上,，并從根本上說是為經濟基礎所決定的上層建筑,，它反映經濟基礎，也反作用于經濟基礎,。藝術是一種特殊的社會意識形態(tài),。藝術以特有的方式“掌握”世界，藝術是對世界的一種認識,，康德就曾把藝術看作是一種天才的表現(xiàn),。另外,，席勒和斯賓塞等人認為藝術是游戲的產物,，來自過剩的精力而不帶功利性,。近年來，我國理論界不斷有人重復列夫·托爾斯泰和克萊夫·貝爾等西方理論家的說法,，藝術不是認識或主要不是認識,，是情感的傳達和心理功能的表現(xiàn)；或認為藝術就是單獨的形式構成等,。

對于美是什么的探討,，中國與西方的觀點是不同的。在西方,，美學研究的歷史是源遠流長的,。西方美學史上對美的本質的探討已有兩千多年的歷史了。但歸納起來,，不外乎這樣兩種意見：一種是從精神世界去探討美的本質,，把美本質最終歸結為絕對理念、絕對精神,，或主觀意識,、審美感受，從哲學的根本問題上顛倒了物質與意識的關系,，這條途徑,，顯然是唯心主義的。另一種是從客觀世界的自然事物出發(fā)探索美的本質,，把美本質最終歸結為自然事物本身的某種感情特征和屬性,。這一思維路線肯定美在生活或美在客觀事物本身，有其正確的一面,，但由于它們一般都離開了人的社會存在,，不懂得社會生活的本質是實踐的，不能從主客體在實踐中的辯證關系來探討美的本質,，帶有明顯的直觀的缺陷,，這條途徑是形而上學唯物主義的，即機械唯物主義或舊唯物主義的,。

中國的美學思想同樣是源源流長的,。在中國歷史上，不但許多哲學家的著作中都有美學思想,，而且在歷史歷代著名的詩人,、畫家、戲劇家,、音樂家,、書法家??所留下的詩文理論、繪畫理論、戲劇理論,、音樂理論,、書法理論中，也包含著豐富的美學思想,，往往還是美學思想史中的精華部分,。但中國與西方美學史關于本質的探討有很大的不同。首先表現(xiàn)在,，歷史美學史在探討美本質時,，直接與世界觀聯(lián)系起來；而中國則與世界觀的聯(lián)系不那么直接和緊密,。其次,，中國美學史上許多美學范疇，如氣韻,、風骨,、妙悟、神韻,、境界等等,，是西方美學史上聞所未聞的。這些美學范疇雖然有許多辯證法思想,，豐富了對美本質的研究,，但由于個人的解釋不同，顯得比較零碎,、雜亂,，不如西方的某些美學專著寫得系統(tǒng)、明晰,。

藝術既能根據(jù)美的現(xiàn)實而創(chuàng)造藝術美,，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實而反映現(xiàn)實丑，并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實丑轉化為藝術美,。例如一個出賣肉體的妓女,，在她年老的時候，原先那豐滿,、富于曲線和青春魅力的人體的美消失了,，變得畸形、駝背,、形同枯槁,。在現(xiàn)實中，這樣的人體顯然是丑陋的,。但在羅丹的雕刻名作《老妓》中,，現(xiàn)實的丑神奇地化成了藝術的美。羅丹自己在解釋這個問題時說：“平時的人以為凡是在現(xiàn)實中認為丑的，就不是藝術的材料——他們想禁止我們表現(xiàn)自然中使他們感到不愉快的和觸犯他們的東西,。這是他們的大錯誤,。在自然中一般人所謂‘丑’，在藝術中能變成非常美,?！?/p>

由此可見,，不是每件藝術作品看起來都美,，但每件藝術作品都具有藝術美。藝術美指的是藝術作品的美,，是由創(chuàng)作主體的審美認識而產生,、“按照美的規(guī)律”并為著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。讓我們學會去欣賞藝術作品的藝術美,，而不是只從表面觀看其是美還是丑,。