人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退,寫作可以彌補記憶的不足,,將曾經(jīng)的人生經(jīng)歷和感悟記錄下來,,也便于保存一份美好的回憶。范文書寫有哪些要求呢,?我們怎樣才能寫好一篇范文呢,?下面我給大家整理了一些優(yōu)秀范文,希望能夠幫助到大家,,我們一起來看一看吧,。
中學音樂教學反思隨筆篇一
1、先介紹作者生平,;
2,、介紹作品時代背景;
3,、介紹主題(可先聆聽一遍),;
4、介紹作品結構(可聆聽若干片斷),;
5,、完整的欣賞全曲。
于是,,一切盡在教師的導聽之中,。而通過這次培訓學習有了很多的感觸,,再結合自己教學實踐,我覺得有幾點要重視與把握的,,現(xiàn)將其分述如下,,與大家共勉:
1、改變學生的錯誤觀念,,以利于音樂欣賞
初中學生往往有這樣的觀念:我們來校的目的是為了升學,。因此音樂對他們來說無所謂,認為學音樂僅僅是為了娛樂,,這就給上音樂課增加了難度,,不認真聽講,更不細心欣賞作品,。面對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處,。美國的(神經(jīng)學、心理學以及物理學)專家聯(lián)合研究得知:音樂不但可以讓猛獸安靜下來,,對人類有更多的益處,。通常小孩一出生就喜歡音樂,一出生就對音樂有反應,??臻g推理能力強可提高思考邏輯能力及解決問題的能力,比較能在21世紀找到好工作,,因為所有行業(yè)都會需要能夠運用高科技的人,。學習音樂可以讓思維更清晰讓人更容易專心,生活的其他方面也能處理得更好,,并可有效疏解各種壓力,,使人身體要健康。國家的興旺,、民族的強盛,,需我們每個人具有相當?shù)奈幕刭|和藝術修養(yǎng),只有較高的素養(yǎng),,才能適應當今社會的激烈競爭,,人們才有創(chuàng)造力,社會才能更快發(fā)展,,由此可見學習音樂有多么重要,。
2、流行音樂與音樂欣賞巧妙結合
把流行音樂作為切入點,,引發(fā)學生對整個音樂文化的興趣,,最大限度地拓展文化藝術的視野,讓優(yōu)秀的流行歌曲走進音樂課堂,為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁,。流行音樂易被人們傳唱,,具有鮮明強烈的節(jié)奏,很具體現(xiàn)青春活力,,處于青春期的中學生熱衷于它非常自然,。教師無需禁止學生去聽去唱,并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品內(nèi)容相關或相近的作品,,以增強學生對作品的感染力,,如:當欣賞內(nèi)蒙古民歌《遼闊的草原》時,可事先播放騰格爾的《天堂》mtv,。通過欣賞讓學生對草原有初步的認識:藍藍的天空,、潔白的羊群、奔馳的駿馬,、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》,,更易理解作品,感受體驗其意境,。學生感受到祖國的大好河山之美,,從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國,在"美"的氣氛環(huán)境中,,培養(yǎng)了他們的審美觀念,,陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現(xiàn)方式和接受方式,,在激發(fā)人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接,、更迅速,,且效率更高,,又給欣賞者提供了更為廣闊的思維空間,促其展開想象的翅膀,,翱翔在音樂藝術的天空,。
3、要"聽"中"思"
音樂欣賞特別強調(diào)"靜",,這是因為音樂是聽覺藝術,,只有在安靜的環(huán)境中,才能獲得最佳的聽覺效果,。靜則思,,在聽前教師有意識、有目的的給學生提出一些簡單的,、帶啟發(fā)性的問題,。如欣賞《光明行》,聽前教師出示在黑板上以寫好的幾個問題如:這個曲子是由什么樂器演奏的?曲子的速度如何,?情緒如何,?你聽后有什么感受?讓學生有目的的聆聽與思考,。結果,,聽一遍后學生紛紛舉手回答:曲子是有二胡獨奏的;速度是:快等等,。雖然問題簡單,,但能使學生全神貫注的聽,思維想象也因此而積極主動,,充分發(fā)揮了學生的審美功能,,獲得了初步的感性認識和理解,
4,、是要"聽"中"說"
有些樂曲學生沒聽過,,不熟悉,興趣不大,。遇到這種情形,,教師可以運用生動形象的語言,敘述樂曲形成的過程以及情感特征,,盡量縮短學生與樂曲之間的距離,,并使他們逐步融入樂曲所表現(xiàn)得意境。也可以讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》,,我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞,,之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了"爭執(zhí)""百鳥爭鳴""清晨"......
上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法,而方法不是一成不變的,所謂教無定法。問題在于隨機創(chuàng)造,。只要我們在教學實踐中努力的探索,充分看清學科的特點和學生的實際情況,認真分析,巧妙設計,,切實調(diào)動學生學習的積極性,,變被動為主動,讓課堂充滿活力,,就會順利地實現(xiàn)我們的教學目標,。音樂欣賞課再也不會是死板的"一言堂",,那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天!
中學音樂教學反思隨筆篇二
教學是一門科學,,也是一門藝術,,課堂教學是教學藝術的重要組成部分,課堂教學語言是教學內(nèi)容成功實施的重要手段之一,。蘇霍姆林斯基曾經(jīng)說過:“教師的語言修養(yǎng)在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率,,我們深信,,高度的語言修養(yǎng)是合理地利用時間的重要條件,。作為音樂教師,,除了不斷提高業(yè)務水平,,認真鉆研教材以外,還必須注重語言修養(yǎng),,追求課堂教學語言訴韻律美,、直觀美、意境美,、從而達到理想的教學效果,。
蘇霍姆林斯基說:“教育的藝術,首先包括的是對著人的心靈談話的藝術,?!痹谝愿璩獮橹鞯囊魳氛n型中,歌唱中的音準,、節(jié)奏,、力度、速度等基本要求是應注重的,,然而對歌曲的二度創(chuàng)作————挖掘演唱者對作品的藝術表現(xiàn)力則更重要,,這就要求學生準確理解歌詞內(nèi)容,進入歌詞意境,。教師采用朗誦的形式,,浸潤學生的心靈,朗誦歌詞要注重情感的投入,,語言的韻律,、色彩的明暗、聲音的強弱,、節(jié)奏的快慢,、從而通過陰陽頓挫的韻律美感取悅于人,達到心靈的美化,,情感的升華,,以歌曲“早晨的歌”為例:甜甜的風,微微的笑,,早晨的空氣多么好,,露珠兒閃,樹影兒搖,,一扇扇門窗打開了,,晨光里書聲瑯瑯起,大路上人們在長跑,,樹上的鳥兒也在叫,,告訴人們要起早,啊,,早晨好,,早晨好,早晨的歌兒多么美妙,,這甜美的音色,,輕快的節(jié)奏,詩一般的語韻,,將學生帶入清新的戶外世界,,在迎接明天的太陽,這將會激勵學生健康向上,,積極進取的精神,,在這優(yōu)美的朗誦韻律的激發(fā)下進行歌唱,,定能收到聲情并茂的效果。
在歌唱中,,許多學生五音不全,,節(jié)奏不準,,強弱不分,因而,,加強基礎知識的學習十分重要,,而在教學中,這往往是薄弱環(huán)節(jié),,學生也感到抽象難懂,興趣索然,。教師應借助語言的直觀性,,形象生動的啟發(fā)引導。如講音階,,用板書,,畫成級高不等的階梯形,醒目標出半音關系的音級,,并說明音的階梯與普通階梯的區(qū)別,,再強調(diào)音高的順序排列及mi、fa,、ti,、to間的半音關系,然后教師在琴上彈奏音階,用這種直觀的教學語言增添了學生興趣,,易于記憶,。
法國名家盧梭說:“除絕少例外,音樂家的藝術絕不在于對象的直接摹仿,,而是在于能夠使人們的心靈接近于(被描述的)對象存在本身所造成的意境,?!?/p>
在欣賞課教學中,,講究語言對意境的營造極為重要,從音樂作品所表現(xiàn)的各種場景,,人物情感,,引導學生展開聯(lián)想,尋找音樂形象進入意境,。管弦樂曲“春樂序曲”這一作品展現(xiàn)了我國人民在節(jié)日里敲鑼打鼓,,載歌載舞的喜慶歡騰場面,欣賞這一作品,,教師先播放春節(jié)序曲的音樂,,然后在這輕快動人的旋律中讓學生
插上想象的翅膀,馳騁在節(jié)日的歡樂場面中,,興奮陶醉,,使他們仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、優(yōu)美飄灑的農(nóng)綢舞,,滑稽活潑的民間雜耍,,看到人們盡情地歌唱幸福的新生活,憧憬美妙的未來,。教師再有意識的作意境的描繪,,使學生產(chǎn)生身臨其境的感受,緊接著欣賞全曲,,聽完后再要求進行簡短的討論,,描述節(jié)目中各種喜人熱鬧的場面,情景交融,。小提琴協(xié)奏曲“梁山伯與祝英臺”欣賞這樣的經(jīng)典名著,,需先作較詳細的樂曲介紹及內(nèi)容介紹,挖掘作品的潛臺詞,,并以強烈的感情色彩講述作品,。聽了詳細的介紹,再欣賞全曲,,那抒情的引子音樂生動的呈示了,,復雜多變高潮展開了,極富浪漫色彩的再現(xiàn)了音樂美感,回味無窮,,使學生進一步領會協(xié)奏曲的深刻內(nèi)涵,,這樣的欣賞課定會給學生留下終身難忘的印象。
中學音樂教學反思隨筆篇三
“同學們都會拍球吧,?”
“怎么拍,?”(只有右手動作)
“注意手指要彎曲,手心向下,,有彈性,!”我與學生們一起“拍球”。目的是引導學生在模仿的同時掌握我所要求的要點,。
“好,,下面我們拍點花樣出來。像老師這樣中間拍一下,,左邊拍兩下,,右邊拍兩下,空中彈一下,,一共幾下了,?”(六下)
“好,老師把剛剛的拍球路線畫在黑板上,?!蔽壹皶r板書,內(nèi)容就是6/8拍的指揮圖示,。
“請同學們邊看黑板的圖示,,邊和老師拍球?!?/p>
“右手會拍的請舉手,。”“真好,!再給你們一個任務,,用左手反過來拍。對,!也就是與右手相對著拍,。”我及時地把指揮圖示反過來呈現(xiàn)在學生面前,。
一時間,,孩子們在我的領導與引導下,從右手拍到左手,,再到雙手對稱拍,,好不熱鬧。
漸漸地,我從口數(shù)節(jié)拍“1,、2,、3、4,、5,、6”變成了哼唱剛剛學過的6/8拍的《晚風》,于是孩子們才恍然大悟,,原來我們在給自己指揮呀,!
指揮圖示的教學,一直是音樂教師比較頭痛的內(nèi)容,,既使孩子們有樂動的天性,,可一涉及到畫圖示,,也會百般的無趣與錯誤頻出,,更別提讓他們正確畫出指揮圖示。所以我想出了拍花球的方法,,引導他們直觀,、形象地記憶?!爸虚g一下,,左邊兩下,右邊兩下,,右邊兩下,,再彈回去,重新再來,?!鼻蚺某隽嘶樱矊W會了指揮,。
下課了,,孩子們,再我的一再催促中,,邊口念“口訣”,,手揮圖示,緩慢地挪動腳步,,走出教室,。
玩中學,學中玩,,音樂課上,,讓我和孩子們都受益匪淺。看著這一張張興趣盎然的小臉,,一雙雙舞動的小手,,我笑了。
中學音樂教學反思隨筆篇四
如果沒有樂器圖片與聲音的有機結合,,西洋交響樂隊中的每一件樂器不會深深地印在學生的腦海里,。比如單簧管和雙簧管這兩件樂器,在外形上極相似,,如果沒有圖片,,單憑老師的描述,學生的記憶不會這么鮮明,、深刻,。而且將音樂做到課件里,省去了繁瑣的放音,、倒帶過程,,鼠標輕輕一點,就可以聽到,、看到,,而且可以反復聆聽、觀看,。所以碰到類似這樣的欣賞課,,還是應該在課下備課時多下點功夫。運用多媒體課件輔助教學,,上起課來輕松,、活潑,課堂容量大,,教學效率高,,我覺得新課改下的音樂教師必須要掌握多媒體課件制作這項技能。
特色案例
游戲搶答
──學生喜歡的鞏固教學手段
“老師,,我最喜歡這個圖片,,請點擊坐在月亮上的女孩?!彪S著我的鼠標輕輕一點,,舒曼的大提琴獨奏曲《夢幻曲》從遠處慢慢地飄了過來,。“是大提琴演奏的”“是《夢幻曲》”學生們爭先恐后的舉手搶答,?!翱墒钦l又能說說曲作者的情況和這部作品的相關知識,?”我的提問顯然有一定的難度,教室里霎時間安靜下來,,大多數(shù)同學瞪大眼睛看著我,,也有的同學好似在思考……這時一位女生站了起來“是德國的舒曼吧?”我贊許的點了點頭,,“還有呢,?”這時鋼琴彈得不錯的常樂站了起來“老師,《夢幻曲》是舒曼的鋼琴曲集《童年情景》里的一部作品,,換成大提琴演奏,我覺得是因為大提琴的音色渾厚,、低沉,更能表現(xiàn)夢幻的主題,?!薄昂茫總€組分別加上10分,!”
我真的太高興了,!在剛剛結束的新課講授──樂曲欣賞環(huán)節(jié),我?guī)е鴮W生們用20分鐘的時間聆聽了五首樂曲,,容量真的很大,可我認為學生若能掌握與樂曲相關的更多知識,,會對作品有更好的理解和記憶,,所以第一遍的聽賞雖然時間很緊,我還是輕描淡寫地講了一點,,可是我的講述并沒有引起大多數(shù)學生的注意,。但在以“游戲搶答”為主要手段的課堂鞏固檢測這一環(huán)節(jié)時,個別特長學生的搶答卻讓全班每一位學生以最短的時間對作品的相關知識做了了解,,并且記憶在腦海里,。
我和我的學生們真得很喜歡這種鞏固教學的手段。搶答游戲可以激起學生的興奮點,,讓學生的記憶力在短時間內(nèi)提到最高,。而且小組合作參與游戲,培養(yǎng)了學生的集體榮譽感和競爭合作意識,,極大地調(diào)動了學生主動參與學習的熱情,,提高了課堂學習效率。
以搶答游戲代替我們平時課堂上的鞏固檢測和課堂小結,,你不想試試嗎,?
中學音樂教學反思隨筆篇五
一,、堂視頻欣賞課
這是我為高一年級上第一堂音樂課,由于教參等配套光盤要遲一些到位,,又不想讓新學期的第一堂課在平淡無味中度過,,便思索著有沒有什么辦法讓第一節(jié)課深深吸引住學生,使他們從中得到藝術享受的同時,,獲得一定的知識,。
在我校另一位音樂老師——李老師的幫助下,我決定同剪切的視頻上一堂名為"貝多芬交響樂"的欣賞課,,專門欣賞貝多芬的《第五交響曲》(命運交響曲)和《第六交響曲》(田園交響曲),。
同學們提前便進入音樂教室,一進教室就被背頭彩電上的定格影象所吸引,,紛紛問:"老師,,我們今天要看什么電影"我說:"你們喜歡這種視頻的形式嗎",他們說:"喜歡,!""那么,,我們今天就欣賞貝多芬的交響樂,好嗎""好,!"學生們高興地回答,。
這節(jié)欣賞課共剪切了十段視頻,每一段都有對貝多芬音樂及生活的不同描述,,每播放一段視頻,,我會為學生進行相應的概述和講解。學生們聆聽著貝多芬筆下美妙的音樂,,欣賞著精彩的畫面,,不僅懂得了貝多芬如何與殘酷的命運進行抗掙,如何在耳聾狀態(tài)下表達對大自然的熱愛,,更領悟了貝多芬在身心受到雙重打擊下,,獨自承受痛苦,卻將樂觀與積極撒播人間的高貴品質,。
課堂顯得很安靜,,學生們都聚精會神地看著,聽著,。為了更好地活躍學生們的思維,,在由我講述的部分中,我設置了一些與內(nèi)容相關的問題,,讓學生們帶著問題去欣賞,,當他們從中找到答案時,都爭先恐后地發(fā)言,。
在這節(jié)課將近尾聲時,,我不經(jīng)意地問了一句:"誰會彈貝多芬的鋼琴曲"沒想到有一位女同學舉起了手,。我又問:"能為大家表演一段嗎"她說:"可以,但不太熟了,。""沒關系,,一小段就可以,大家為她鼓掌,!"我很高興地說,。這位女同學演奏了一段《月光奏鳴曲》,從我的內(nèi)心非常感謝這位女同學,,不管她演奏得怎樣,,她愿意與老師配合,敢于展示自己就足以得到贊賞,。她的演奏結束了,,我不由得第一個鼓起掌來,整個教室也響起了熱烈的掌聲,。
說真的,,這節(jié)欣賞課所達到的效果超出了我的預想。經(jīng)過調(diào)查,,學生們平日里,,聽的最多的還是通俗音樂,原本以為學生不再情愿欣賞和了解離我們已有兩百年的貝多芬了,,但實踐證明,,只要運用一些現(xiàn)代化的手段,全方位地調(diào)動學生的積極性,,一定會拉近現(xiàn)代人與那些早已逝去的偉大音樂家之間的距離,。我想,也許真正造成距離的不是時間,,而是心靈。只要身為教師的我們用心構建起學生與音樂之間的橋梁,,就會縮短因某種無知與偏見而產(chǎn)生的距離,。
評價:
一、從教師角度
對我而言,,今天的收獲改變了我以前認為高中生不喜歡古典音樂的看法,,以為課上一定會亂糟糟的,老師必須板著臉來應付,,其實有時如果能多嘗試一些教學方法,,更好地與學生溝通,音樂課也能引起更多學生的興趣,。教師身為一名"引導者",,要富有不斷創(chuàng)新的精神,,并善于借鑒前人的優(yōu)秀經(jīng)驗,才能構建好學生與音樂之間的橋梁,,從而引領學生走進美妙的音樂世界,,也能讓自己在工作中更好地成長。
二,、從學生角度
經(jīng)過這節(jié)欣賞課,,我相信今天所領悟到的東西對我今后的工作會有很大的幫助。在課堂上,,運用視聽并穿插講解與問題的教學形式,,讓學生完全融入到課堂教學中,成為課堂教學的主體,。當今是一個飛速發(fā)展的時代,,高中生未必不如教師的眼界開闊,他們接受新鮮事物的能力往往非常強,。所以,,改變單一的教學模式,運用更多的教學手段,,才能更好地調(diào)動學生的積極性,,例如借助現(xiàn)代化的手段,適時地向學生展示一下自己的專長等等,,都會使課堂教學變得更加鮮活,,生動,更吸引學生的眼球,。如果教師能多動一些心思,,一定會得到學生的認同,這還需要教師在教學過程中多從學生角度思考問題,,考慮學生在學習過程中的需求,,這樣才能為學生的成長打好基礎。
三,、師生角度
在大力發(fā)展素質教育的今天,,建立愉快和諧的師生關系對于每位從教者來說都是至關重要的教師只有愛自己的職業(yè),愛自己的學生,,才能為創(chuàng)建和諧的師生關系打好基礎,。心理學認為,放松狀態(tài)有利于發(fā)展創(chuàng)造思維,。營造和諧,,愉悅的教育氛圍,師生關系處于一種平等,,信任,,理解的狀態(tài),,必然會產(chǎn)生良好的教育效果,為學生健全人格的形成與綜合素質的提高打下良好的基礎,。
中學音樂教學反思隨筆篇六
我國中小學的音樂教學都是以“美育”為核心,,音樂專業(yè)領域的視唱、練耳,、樂理,、歌唱等基礎課程并沒有得到有效的教學。因此,,如何在最短的時間內(nèi)不斷地提高他們的專業(yè)水平,、如何讓這些滿懷憧憬的但是又沒有任何專業(yè)基礎的“專業(yè)”學生持續(xù)不斷地努力向前?相信所有的高中音樂專業(yè)教師也都在思考著這些問題
這些高中音樂專業(yè)學生大多數(shù)對音樂專業(yè)知識一無所知,,他們有很高的學習熱情,,但是不知道學什么、怎樣學,,他們不知道自己是否真的適合學習音樂專業(yè),,也不知道自己的專業(yè)之路能走多遠,他們需要付出很大的勇氣選擇音樂專業(yè),。因此,,可以這樣說:學生非常看重老師對自己的態(tài)度,,老師的激勵就是他們堅持向前的最大動力,。
但是,對于這些音樂初學者,,他們在各個方面都會出現(xiàn)很多問題,,但是要特別注意:不說傷害學生自尊心的話,不說影響學生自信心的話,。老師一定要做到:就事論事,、就問題談問題。千萬不要對學生的智力,、人格,、或品德進行評論批評。對于學生在學習過程中出現(xiàn)的諸多問題,,老師要針對不同學生的個性特點、不同學生出現(xiàn)這些問題的不同根源進行分析,,多動腦筋,、多想辦法,老師的每一句話語,、每一個教學行為要盡量讓學生感受到老師對自己的了解,、關心與幫助,。
“視唱練耳”是重中之重。何為“視唱練耳”:視唱,,即考核一個人的唱(奏)樂譜的反應力和準確性,。練耳,即是考核一個人對單音,、音程,、和弦、節(jié)奏,、旋律的聽辯與記寫能力等。
大多學生都不太喜歡視唱練耳,,因為視唱練耳與聲樂,、器樂專業(yè)的訓練相比,枯燥無味了許多,。它需要花費大量的時間精力來學習訓練,,特別需要堅持不懈地練習,而且成績的提高不像其他科那么明顯,。再加上高中生本來學習時間就很緊張,,所以有些同學在此方面下的功夫還不夠。況且還有的學生似乎在此項上“先天性不足”,。要把視視唱練耳提高到與主考項同等重要的地位,,既要集體訓練,更要個別輔導,,要認真研究學生在學習態(tài)度,、識譜、聽音,、記譜等方面存在的問題,,及時調(diào)整教學。老師一定要堅信學生在此方面是沒有“先天性不足”的,,引導學生在此項上狠下功夫,,只是要下功夫、找方法,、堅持不懈就一定能學好,。
總之,音樂高考專業(yè)的科目繁多,,每一科都需要進行系統(tǒng)而又科學的學習,;高中生的文化學習任務很重,大多數(shù)音樂專業(yè)生的專業(yè)基礎又比較差,他們的思想情感很容易波動,;再加上高中音樂教師較少,,一名教師大多兼上多種專業(yè)課。
高中音樂專業(yè)教師只有具備了超凡工作熱情,、嚴格的專業(yè)精神,、堅定的教學信心和不竭的愛生之心,才能夠在“藝考熱”不斷升溫的的今天,,體驗成功的喜悅,。
中學音樂教學反思隨筆篇七
音樂欣賞教學包括音樂與相關文化教學,是一種通過對具體音樂作的聆聽,教師簡明,、生動,、富有活力地講解、提示,,及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式,。20xx年版新的《音樂課程標準讀》中明確指出:音樂教學要以音樂為本,從音響出發(fā),,以賞為主,。教師的講解、提示,,力求簡明,、生動,富有啟發(fā)性,。由此可見要上好一節(jié)欣賞課并不容易,,這不僅需要學校提供設備支持,更離不開教師的自身素質和業(yè)務水平,,音樂欣賞要注重激發(fā)學生聽賞音樂的興趣;多種形式引導學生參與音樂體驗,,引發(fā)學生聯(lián)想和想象,尊重學生獨立的見解和感受;要根據(jù)學生地域水平選擇相應的內(nèi)容進行欣賞,,恰當?shù)倪x擇電教手段進行輔助,。只有如此才真正有效提高學生的音樂審美能力,促進人際交往,、情感溝通及和諧社會的構建,。
音樂欣賞;簡析;理解;分層;電化教學
20xx年以前,我國的音樂課教學包括四方面內(nèi)容:唱歌,、欣賞,、樂器和識譜。隨著時代的發(fā)展新課標把音樂課程教學內(nèi)容整合為感受與欣賞和表現(xiàn)兩個領域,,豐富了音樂欣賞的內(nèi)容,。音樂欣賞教學成了音樂教學的最重要的組成部分,,它不是單純地聽,它的基本任務在聽的過程中幫助學生了解和熟悉音樂語言,,領會和感受作品的內(nèi)容。通過音樂欣賞,,不但能豐富學生的音樂知識,,擴大學生的音樂視野,發(fā)展學生的思維想象力,,還能培養(yǎng)學生認識美和鑒賞美的能力,,并且能在欣賞活動的主體性和積極參與中,培養(yǎng)學生創(chuàng)造美的能力和高尚的情操,,從而促進學生身心健康的發(fā)展,。音樂欣賞教學是一門很重要的課程,但欣賞教學又無法而法,,每位教師都有自己的長處和不足,,我根據(jù)自己幾年的教學探索和多次聽課的感受,也從中總結出了一些經(jīng)驗教訓,,下面就是我的一些粗淺體會,。
音樂教師在備課時,在理解欣賞教材透徹的基礎上已產(chǎn)生了豐富的情感體驗,,這種情感體驗可以通過教師的神態(tài),、表情、語言,、動作等內(nèi)容表達出來,,潛移默化地轉移到學生身上,使學生進入興高采烈或傷感深重等情感狀態(tài),。這樣,,便可以充分發(fā)揮教師的主導作用,調(diào)動學生積極主動地投入欣賞活動,。教師要注意通過自己的情感來感染學生,,激起學生聽賞音樂的興趣和愿望,激起情感共鳴,,而教材簡述是學習課文內(nèi)容的開端,,學生一般是通過聽教師口述看教師表演,聽音樂旋律來感受感化的,。所以在音樂欣賞教學中,,對樂(曲)的作者,樂曲創(chuàng)作的時代背景,,以及樂曲的曲式結構等有必要對學生作以介紹,,但這種純知識型或理論性的介紹盡量刪繁就簡。要抓住樂(歌)曲的重點和特點用簡潔的語言點到為止,絕對不可以過多地講解,。我以前也犯過這樣的錯誤,,總以為應該把樂曲所涵蓋的內(nèi)容要講深講透,唯恐學生不理解,,結果講得多聽的少,,學生無興趣,無形中扼殺了學生欣賞音樂的積極性,。后來,,通過閱讀音樂欣賞教參,方曉得自己教學中的弊端,。但同樣也存在著另一種現(xiàn)象,,有的教師在欣賞教學中不講或者很少講解,只讓學生自己去聽,。學生,,尤其是我們的中小學生,畢竟音樂知識了解甚少,,文學藝術修養(yǎng)還不夠深厚,,對音樂的理解只能是處在對音樂音響的感知和膚淺的認識上,教師如果不進行必要的介紹和提示,,欣賞教學則很難達到教學目的,,更無從談起培養(yǎng)學生鑒賞美的能力了。
那么教師在簡短的介紹中應向學生講些什么呢?
最首要的兩點:一是音樂的形式因素,,二是音樂的背景因素,。如這部作品是聲樂曲還是器樂曲,如是聲樂曲,,那么它是那種演唱形式的歌曲,,如:女高音獨唱、童聲表演唱,、混聲四部合唱等;如是器樂曲,,那么它是哪種類型的器樂曲,是獨奏,、重奏,、是西洋交響樂還是民族管弦樂。這些內(nèi)容一般在音樂欣賞教材中都會提到,。但是對于演唱,、演奏者和詞作者及作曲家的介紹,教材中有的介紹,,有的則需要靠教師去查資料了,。另外,,聲樂曲的演唱特點和風格,以及器樂曲各種器樂知識性的介紹和演奏方法,、樂隊的配器等知識,,就要看每位教師自身對這些技術性知識了解和掌握多少了。背景因素,,即圍繞樂(歌)曲的產(chǎn)生而折射出的社會歷史狀況,。一般來講,一部優(yōu)秀的作品都會在當時社會中產(chǎn)生過激昂振奮的社會漣漪,,它能使人們的思想得到感化受到教育和鼓舞,能引起人們對某種事物和社會意識的導向性思維,。另外,,這些作品都帶有深深的時代烙印,是那個時代的必然產(chǎn)物,。如伴隨著香港,、澳門的回歸而產(chǎn)生的'《東方之珠》和《七子之歌》,我們在了解了香港和澳門及中華民族屈辱的歷史之后,,再來聽聽唱唱這些感人的歌曲,,潛移默化中就培養(yǎng)了學生們熱愛祖國的思想感情。
第二,,音樂欣賞教學要從感受音樂的要素入手,。通過欣賞音樂作品,了解音樂的節(jié)奏,、旋律,、和聲、音色等音樂要素,,并了解音樂要素在表現(xiàn)音樂中的作用,。這樣,學生們就漸漸學會了如何去欣賞音樂,。教師主要教學目的就是教給學生欣賞音樂的知識,,培養(yǎng)學生的音樂之耳,對于不懂音樂的人再美的音樂對他都沒意義,。在欣賞音樂教學中切忌過多的作曲式理論分析,,學生最討厭聽這些。教師對作品的和各種體裁用簡單的a,、b,、c提示即可,不可過于專業(yè)化,。尤其是中國古典的音樂作品,,句,、段,、章法并不那么規(guī)整,無法用我們在學校所學的作曲理論去生搬硬套,,這是不切合實際的。中國的音樂作品大都是表現(xiàn)的一種精神,,注重音樂的意境和精神意味,,講究的景外之景、韻外之致,,思與景諧,,就如同印度音樂的拉格精神。音樂不象文學,,它沒有具體形象的描寫,,大都為抽象的理念(旋律美)。因此,,我們不能誤導學生現(xiàn)在音樂是在講(描寫)什么,。音樂的可感形象就每位欣賞者而言是不盡相同的,這也是音樂藝術區(qū)別于其它藝術種類的最主要特征,。
在音樂欣賞教學中,,教師往往會按照自己的理解去詮釋音樂作品,這是不正確的,。教師的主導作用是引導學生如何去欣賞音樂,,而不是去框架學生的思維,更不能將教師的偏愛強加于學生,。尤其是對一些外國著名音樂家的作品,,特別是一些近現(xiàn)代作品,決不能茍同于一些音樂作品的介紹文字,。就如同畢加索的現(xiàn)代化,,有的人竭力推崇,但也有的人就是不喜歡,。教師不能用行政命令式的語言強加于學生,,諸如這是某某大師的杰作、這是世界上最偉大的音樂作品,,多好聽呀!等等語言威懾誘導學生,,這樣的效果將會適得其反。
要讓學生根據(jù)自己的理解去欣賞音樂,。正如有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特一樣,,每位學生都有自己的思維方式和自己的見解。比如欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁?!烽_頭的引子,,長笛在輕柔的弦樂震音背景上吹奏出恬淡而美妙的旋律,,有的學生講描繪的是春光明媚、鳥語花香的江南景色,。而有的學生卻認為描述的是夏天的原野上,,鮮花盛開,小橋流水,,蝴蝶飛舞的美麗景色,。他們認為春天蝴蝶還沒生出來呢。這些理解無可厚非誰對誰錯,,只要認為描寫的是一種景色就可以了,。
在介紹中國和外國的一些器樂體裁的內(nèi)容、風格,、演奏形式和作曲技法時,,教師只可作簡短介紹。要讓學生根據(jù)這些介紹自己去認識音樂和理解音樂,。在分析樂曲的曲式結構時,可選一些較為簡單明了的小型作品讓學生分析,,逐漸提高對音樂句,、段、章的認識,。初中音樂教材和思考與練習音響資料中有簡短介紹,。要復聽音樂作品,以加深學生對音樂作品的印象,。如我在介紹音樂的主題,、副題、呈示,、展開,、重復、對比;和中國的作曲技法,,如:合頭,、合尾、魚咬尾,、句句雙等時,,我們可將樂譜抄于黑板或投影儀展示來進行簡短分析,以提高學生的認知能力,。要有意識地介紹一些復調(diào)音樂作品,。就主調(diào)與復調(diào)而言,復調(diào)音樂是高于主調(diào)音樂一個層次的,。我們可以看到所有大師級的作曲家的作品中,,都會有一些復調(diào)因素在里面,。就是創(chuàng)作或改編的小品也會用復調(diào)的技法去修飾一下。復調(diào)音樂更能加深我們對作品的理解,。如在小提琴協(xié)奏曲《梁?!返臉桥_相會中,小提琴與大提琴如泣如訴哀怨纏綿的對比式復調(diào),,掐死倒好處地表達了梁山伯與祝英臺真摯的情感,。
至于復調(diào)的技法,我們可以用簡單的圖形來表示,,如對比式復調(diào):⌒⌒模仿式復調(diào):~~支生性復調(diào):-聲部進行,,可用同向進行:-↗↗;平行進行:;反向進行:;斜向進行:;聲部交叉:;簡單的圖示,一目了然,,使學生理解了復調(diào)高深的理論,。
音樂有陽春白雪和下里巴人之曲,人有高雅與粗俗之分(但這種粗俗通過教育是可以改變的),。我國廣大城鄉(xiāng)不同區(qū)域經(jīng)濟,、文化環(huán)境和發(fā)展水平存在著許多差異,客觀上影響著學校音樂教育的實施現(xiàn)狀和教學水平,,基于這一現(xiàn)實,,音樂欣賞課要針對不同的學生施以不同層次的教育,音樂教育也是如此,。就拿※※市來講吧,,※※市與周圍各縣不一樣,每個縣的中心區(qū)與五郊四鄰又不一樣,,中心各校區(qū)也不一樣,,音樂班與普通班不一樣。要根據(jù)學生具有的音樂素質的層次進行教學,。河北教育出版社出版的音樂課本照顧到的是中層次學校的學生,,而人民音樂出版社出版的普通高中教科書音樂則是較高層次的音樂教材,作為當代的中學生應該而且必須了解和懂得中外音樂文化知識,。但針對各地學校的情況,,教學要有所不同,對具有較高音樂素質的音樂班學生,,要進行深層次的教學,,而對于一般的中學生,則要有選擇的教學和簡單地介紹了,。我曾經(jīng)到過幾個學校聽課,,課余時間做了一次調(diào)查,問學生:你們是喜歡中外古典音樂還是更喜歡現(xiàn)代流行音樂呢?大部分學生的回答是更喜歡流行音樂;問現(xiàn)代的流行音樂包括哪些內(nèi)容時,,有的回答未置可否,,有的則認為就是流行歌曲唄,。可見現(xiàn)代的流行歌曲對音樂教育的沖擊和在青少年的心目中的位置有多么的大呀!同時,,也能反映出現(xiàn)代中學生認識和欣賞音樂的水平,。
就流行音樂而言,早在《學校審美教育全書》中有這樣的解釋:流行音樂,,泛指一種通俗易懂,、輕松活潑,易于流傳,,擁有廣大聽眾的音樂,,它有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統(tǒng)的民間音樂,。流行音樂的種類很多,,在不同的歷史時期有不同的概念,在20世紀中,,常有人把通俗易懂,、輕快流暢、比較接近古典音樂的順樂或音樂喜劇(例如施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》,、圓舞曲《藍色多瑙河》等)稱為輕音樂,,把時尚流行的歌舞,特別是通俗易懂的歌曲稱之為通俗音樂或流行音樂?,F(xiàn)代流行音樂包括各種形式、各種體裁的聲樂曲和器樂曲(例如:理查德?克萊德曼的鋼琴曲,、一些歌舞音樂,、電視配樂以及世界流行的地方性音樂)。就流行音樂的特征:通常短小精練,,器樂曲常作機械的反復和簡單的變奏,,而且多即興演奏。并且認為流行音樂多為此時此地的創(chuàng)作音樂,,多數(shù)未得到公認的經(jīng)典之作,,因而其中魚龍混雜,精華與糟粕并存,,需要欣賞者具備較高的欣賞水平去正確認識它,。但就目前中學生認識水平而言是達不到這個層次的。我不贊成流行音樂進入課堂,。當前一些學校音樂教育存在著一個比較普遍的問題,,就是在課堂上教學一些大陸的、港澳臺的以及國外的一些流行歌曲,。在大力推行素質教育的今天,,更應該引起我們對音樂教育的重視,,音樂教育的核心是音樂審美,在音樂課上,,應該開發(fā)學生的審美與能動能力,。音樂教師更不能聽之任之,學生說課本上的歌曲不好聽,,教師就教學社會上流行的歌曲,。我們不能說流行歌曲都不好,但是現(xiàn)今社會上有相當一部分的流行歌曲,,格調(diào)低下,,歌詞不倫不類,對學生起不到激發(fā)向上,,積極進取,,陶冶高尚情操的作用。但我也不反對對流行歌曲加以疏導和介紹地去欣賞,,因為他們畢竟是在社會上和青少年心目中影響面太大了,,一定要改變學生認為的流行音樂只有流行歌曲的不正確認識。對不層次的學生施以不同的音樂教育,。對整體素質教育較高的學生在感受音樂的基礎上,,要讓學生了解樂曲的體裁、題材,、風格特點,、作曲家的創(chuàng)作意圖、各個時期音樂的特征,,以及音樂藝術與其它藝術之間的的聯(lián)系,。這時提高學生整體的藝術修養(yǎng)大有裨益。但對于大多數(shù)學生的音樂教育而言,,則只能是一般知識性的講解,,教科書上所介紹的內(nèi)容能掌握就足夠了,而且教學參考書上也是這樣要求的,。
一節(jié)成功的音樂欣賞課能培養(yǎng)學生對音樂的表現(xiàn)力,、鑒賞力和感受力。一段樂曲或歌曲光聽教師的彈奏或演唱遠遠達不到欣賞的效果,。在進行音樂欣賞教學時,,運用直觀形象手段,通過放錄音,、幻燈片,、影像資料等手段,能夠將作品更準確形象的表現(xiàn)出來,同時較易培養(yǎng)學生感知音樂內(nèi)涵的能力,,并陶冶情操,。如在欣賞鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,先放一段錄像,,動靜并置,、遠近呼應的畫面。同時引導學生聯(lián)想,,想象理解,。一群牧羊邁進朝霞,山村姑娘提著籃子走向村野--提示樂曲內(nèi)容清晨放牧的情景,,碧草青青,,溪水潺潺;一群頑童們正在忘情地追逐嬉戲--暗示樂曲歡快的情緒和節(jié)奏;星星點點的茅屋農(nóng)舍,家家戶戶的縷縷炊煙;小姑娘頭上清新秀麗的野花,,還有牛背上悠然吹笛的牧童--展示了如詩如畫的田園風光,。襯托著樂曲對美好生活的贊美,再配上優(yōu)美而富有表現(xiàn)力的曲調(diào),,這樣讓學生通過視覺和聽覺的結合去理解作品,、深情投入地欣賞樂曲。
但是電教手段的運用也要慎重選擇,,切勿出現(xiàn)盲目性和隨意性,。教師在媒體選擇及運用上要注重實效,從音樂教學實際的需要出發(fā),。比如,,欣賞音樂《天鵝湖》片斷,雖然教材上寫明了教學內(nèi)容是了解什么是舞劇音樂,,重點也是欣賞音樂,,但在媒體運用上電視及dv就要比錄音機的效果好。它能夠把聲音和圖像結合起來,,使學生可以通過舞蹈演員的形體動作幫助自己來了解音樂所要表達的內(nèi)容及思想,同時,,也明白了舞劇音樂與其他音樂的不同,。
運用電教手段,省時高效,,聲,、形、圖,、文并茂,,可以創(chuàng)造一種學生喜聞樂見、輕松活潑的音樂氛圍,激活音樂課堂使學生大道樂的境界,,同時又能加深學生對樂曲的理解,,提高唱歌及欣賞水平。但是電化教學這條路任重而道遠,,我相信經(jīng)過教師們不斷去努力求知,、探索,音樂電化教學的前景將更為為壯觀,,電化教學之路也將越走越實,。總之,,要組織好一節(jié)成功的音樂欣賞課需要教師付出大量的辛苦和智慧,,需要教師組織好自己的語言、展示出自己的才藝,、發(fā)揮出自己的綜合知識能力;需要教師從學生的角度出發(fā),,立足于學生的主體性,擴大學生的音樂視野,,發(fā)展形象思維能力和智力;培養(yǎng)學生對音樂的興趣愛好,,提高感受和理解音樂的欣賞分析能力;引導學生產(chǎn)生深刻的情緒情感體驗,激發(fā)學生強烈的審美激情,,提高審美能力,最終才會使學生的素質得以全面發(fā)展,。
[1]教育部(20xx)義務教育《音樂課程標準》北京師范大學出版社
[2]王懿穎(20xx)《談音樂教材中的有關問題》中國音樂教育
[3]楊兆新(20xx)《音樂教育在教學中的價值取向》中小學音樂教育
中學音樂教學反思隨筆篇八
教學反思,是指教師在教學實踐中,,考察自我主體的行為表現(xiàn)及行為依據(jù),,通過觀察、回顧,、診斷,、自我監(jiān)控等給予肯定,支持與強化,、思索與修正,,將“學會教學”和“學會學習”結合起來,從而努力提升教學實踐合理性,,提高教學效能的過程,。作為一名音樂教師,雖然音樂課并不涉及升學考試,,但作為素質教育的一個必不可少的因素,,音樂課的質量也是極為重要的。特別是本校是師范大學音樂附中,,更加提升音樂教育,。因此,,作為音樂教師也應該學會反思、善于反思,。
我作為一名剛剛音樂教學的教師,,我認為更應該在教學中不斷進行反思與提煉,多寫教學隨筆,,從而發(fā)現(xiàn)問題,,學會研究,不斷提高教學水平,。多聽本學科和其他學科教師的課,,做到在教學中學習,在學習中教學,。不段進行學習,,進行反思?;仡櫼粋€學期的教學與學習,,以下兩方面的體會較深。
一.學習教學大綱,,明確教學目的,。
作為音樂教師,首先應該明確音樂教育以審美教育為核心,,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力,。為了實現(xiàn)這一目標,,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素,、各種手段作出整體性的反應,,要積極引導學生感受、體驗,、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內(nèi)涵,,還要堅決引導學生感受、體驗,、鑒賞音樂的美,,從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益,而且做到終身受益,。
因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方面對學生進行教育,、強調(diào):一,,通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;二,、明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習,,初三畢業(yè)后,個別音樂基礎好些的學生可報考我校藝術特長班,,為將來深造打基礎,,為了強調(diào)這個要求,把我校優(yōu)秀高三學生作代表,,給她們表演,、做示范,學生反響強烈,;三,、通過音樂教學,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,,活躍空氣,,在緊張的文化課學習之余可調(diào)節(jié)情緒,有利于其他課的學習,;四,、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌,、民間樂器,、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),,培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感,。
二.采用多種方法,努力提高學生的學習興趣,。
針對本校學生音樂基礎較弱,、有音樂特長班的特點,在使用音樂新教材的同時,,想方設法,,找資料,給學生補基礎,,激發(fā)學生興趣,,提高課堂效率,具體為:
1,、教材程度深,,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內(nèi)容作介紹,,學生以欣賞為主,,達到開拓視野,、提高審美能力的目的。
2,、對樂理知識的教學,,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱,。讓學生學會劃拍,、打節(jié)奏、哼曲調(diào),,逐步提高學生的識譜能力,。雖然大部分同學有困難,但從半個學期教下來,,學生的進步還是較快的,。
3、利用多媒體,、電視,、音響等設備,向學生介紹一些民歌,、名曲,,作為補充教學內(nèi)容。指導學生邊聽音樂,、邊哼歌譜,,反復練習,學生識譜能力有明顯提高,。由于強調(diào)了“響”(聲音響亮),、“準”(唱準音調(diào))、“美”(優(yōu)美動聽)三個字,,學生積極響應,,從實踐看,收效較大,。
4,、課內(nèi)讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與,、實踐能力,,多參與省市藝術節(jié)等活動,學生情緒高漲,,使音樂課上得更加生動活躍,。
當然,如何調(diào)動每一個學生的學習積極性,,今后還須努力,。
音樂學科知識所涉及的范圍廣,,課堂教學形式豐富,對音樂作品的感受和理解各不相同,。在教學過程中,充分培養(yǎng)學生學習的各種能力,,讓學生自主探索音樂知識,,鼓勵音樂創(chuàng)作。如教學《賣報歌》,、《金蛇狂舞》等音樂家聶耳先生的作品時,,用同學們喜歡的《三毛流浪記》講述舊社會兒童的苦難生活,為歌曲學習鋪設情感路線,,再進一步運用網(wǎng)絡查閱聶耳的相關資料,,形成理性知識,了解作者的同時對作品有了更深入地理解,。在師生的互探中,,學生有意識地將能力付諸于實踐,真正讓老師成為學生學習的激發(fā)者,、指導者,,各種能力和積極個性的培養(yǎng)者,把教學過程的重心放在促進學生“學”的主體上,,從而真正實現(xiàn)教是為了學生理解而教,。