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高中美術(shù)教學反思周記篇一

教師在課堂中既是演員,，又是導演。既要記住臺詞,，還要知道演出效果,，在課堂上既要把知識點將明確，還要注意學生的反應,。一個問題拋出去之后,，要想到學生的反應，并且根據(jù)這些反應去做相應的準備。在講到《禮儀與教化》這一課的時候,，我準備了大量與這堂課相關(guān)的知識,，可是突然有學生提到“世界末日”的問題，并且很好奇瑪雅文化,，面對課本上瑪雅人的作品,，我一下子被問住了，本覺得準備的已經(jīng)很充分了,，可是課堂上還是出現(xiàn)了尷尬的局面,。后來我總結(jié)到很有必要在課下的時候了解學生的想法，在備課的過程中不僅要備到重點內(nèi)容,，還要想到課堂效果,。

教師在上課的時候最忌諱的是把課上成會議報告，“不能臺上雷聲轟鳴,，臺下雨聲淅瀝”,，一堂好課會讓人覺得開心愉悅，一堂不好的課會讓人昏昏欲睡,。為什么易中天的《品三國》會有那么多人想聽,，而冗長的工作報告會讓人心生反感呢，二者最大的區(qū)別就是前者比較有趣味性,，后者比較枯燥,。美術(shù)教師在課堂設計的時候要學會把枯燥的內(nèi)容變的有趣，就好像同樣的演講題目,，有的人演講可以讓人流淚,，有的人演講讓人心生反感。

這就要求教師要把課講的精彩,，不能照著教案從頭念到位,，要適時的“背課”,，充分的把握課堂的節(jié)奏,，適時的讓學生參與進來，多用探究式教學法,，把自己當成是學生思維的幫助者,，而不是一個高高在上的講述者，善于運用語言和肢體上的溝通,。后來我就發(fā)現(xiàn)如果你的課上所有的學生都在津津有味的聽課,，說明這堂課是成功的。

在課堂上切不可把課上的像批會一樣,，要善于把握課堂氛圍,。記得在一次準備公開課的過程中，我非常緊張，恐怕自己講不好,，我向一位老教師請教的時候她告訴我,，一定要讓學生動起來，課堂氛圍活躍了這堂課就成功了一半,。把課堂交給學生,，讓學生做演員，教師做導演,，演員的演技再差學生也會很感興趣,，很開心，從而在不知不覺中就獲取了知識,。

在課堂上講到學生感興趣的地方難免會有學生在下面不由自主的討論,，往往會出現(xiàn)，教師與學生同時在講的現(xiàn)象,，這個時候教師就大聲的呵斥學生“不要講話,，認真聽”但是這招并不管用，教師的聲音再大也大不過一個班級一起說話的聲音,。后來我看到了一個小故事說一個領導人在開會的時候講到重要內(nèi)容的時候聲音會很小,，會場就因此變得特別的安靜。后來我試驗了一下,，在講到一個有趣的小故事的關(guān)鍵地方的時候聲音故意放的很小,，這招果然管用，教室里非常安靜,。好的課堂紀律不能只靠批評得來,，教師要善于想辦法。

學校的美術(shù)教師不多,，班級有很多,，這就意味著相同的一堂課我要講很多遍，一開始我感覺到枯燥乏味,，可是到后來我卻發(fā)現(xiàn),，同樣的內(nèi)容可以用不同的方式給學生講，同樣的一堂課可以邊上課,，邊完善教案,，講到最后教案的設計已經(jīng)趨于完美了。相同的一堂課學生的反應也是不一樣的,，比如在探討《人面魚紋盆》這件作品的時候,，不同的班級有不同的看法，“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”在這個過程中我從學生身上學到了很多東西,。

總之,，在長時間的教學實踐中,，是學生把我從一個不會講課的教師培養(yǎng)成一個能夠熟練駕馭課堂的合格教師。在這個過程當中我深知教學反思的重要性,，教學反思不僅讓我學會了對每一課的教學設計,，更教會了我對整個教學過程的設計。上課是一門藝術(shù),，我將不斷地對我的教學工作進行反思,，努力把美術(shù)課展現(xiàn)的更加精彩。

高中美術(shù)教學反思周記篇二

在現(xiàn)實美術(shù)鑒賞教學中,，我們發(fā)現(xiàn)許多現(xiàn)象,，這其中一部分學生對老師所講內(nèi)容非常了解，甚至有比老師還熟悉的感覺,；也有一些學生就不行了,，老師講得非常辛苦，可學生卻似乎沒什么反應,，這其中重要原因是因為我們老師對自己授課的學生還不夠了解,。我們的教學對象是一個非常復雜的組合體，他們在美術(shù)方面的知識的差距是非常大的,。

教學對象的復雜性決定了分類教學的必要性,，教學對象的復雜性體現(xiàn)在各不同學校的情況不同上，而美術(shù)鑒賞課教學只有適應不同層級不同類別的教學對象,，才能獲得事半功倍的效果,。

不同地域的人，不同中小學校畢業(yè)的學生,，其美術(shù)的基礎往往表現(xiàn)出驚人的差異,，所以，不同地區(qū),，面對著不同學校的畢業(yè)生,，采用分類教學，將極大地增進授課的針對性,。

我們老師首先要從教學目標的制定上下功夫,，教學目標是預期的學生學習結(jié)果，老師要利用目標指導教學過程中各種技術(shù)的選擇與應用,，指導教學結(jié)果的測量與評價,，指引學生學習,。分類分層次教學應結(jié)合高中美術(shù)鑒賞教學大綱的要求與學生差異,，不同的地區(qū)設定不同的目標。

老師是課堂教學的主導,，分類教學能否使因材施教成為可能,，能否切實提高美術(shù)教學課堂教學質(zhì)量,，關(guān)鍵在于是否有一支數(shù)量充足、業(yè)務精通,、經(jīng)驗豐富的教師隊伍,。為解決這一問題，一方面要抓好師資培訓工作,，穩(wěn)定和擴大美術(shù)專業(yè)教師隊伍,，另一方面要充分利用現(xiàn)有學生資源，如請優(yōu)秀的學生帶動較差的學生,；另外,，集體備課的普及，也將大大緩解師資緊張這一矛盾,。新的教學模式的實施,，對教師的素質(zhì)也提出了更高的要求，雖然教師面對同一班級教學對象的壓力大大緩解了,，但不同區(qū)域?qū)哟?、不同班級的學生出現(xiàn)也要求老師改變過去那種同教學目的、同一重點難點,、同一評判標準的教學模式,，教師應在因材施教上狠下功夫，導學要做到精講,、對路,、有啟發(fā)、盡量把“教”的活動變?yōu)閷W生“學”的活動,。

教科書是學生獲取知識的主要來源,，高中美術(shù)教材是根據(jù)不同線索編寫的，它不可能體現(xiàn)地方特色,，它只是具有較強的指導性卻不具有較好的適用性,，只有經(jīng)過我們教師的結(jié)合自己所處學校學生的具體情況再加工，才能保證教學的針對性和實效性,。不能做到這些,，因材施教就是一句空話。因此,，美術(shù)教師要不官提升自己的研究能力,，要投入更多的時間和精力，作大量具體而細致的調(diào)查研究工作,，要調(diào)查當?shù)貙W生美術(shù)課是否正常授課等現(xiàn)狀,，建立各中小學的美術(shù)教學實際情況調(diào)查檔案，編寫出符合地方特色的美術(shù)鑒賞校本教材,，這才是美術(shù)鑒賞課教學改革的當務之急,。

總之,，分教學，分層達標的美術(shù)鑒賞教學新模式,，從教學組織形式的改革上,，從教學目標層次定位上，全面貫徹了因材施教的原則,。使美術(shù)鑒賞教學實現(xiàn)了教與學,、個性秘共性、階段性與發(fā)展性的統(tǒng)一,，真正體現(xiàn)了“以學生發(fā)展為本”的教學思想,，體現(xiàn)了“教是為學服務的”教學宗旨。

高中美術(shù)教學反思周記篇三

普通高中開設美術(shù)欣賞課,，是加強學校素質(zhì)教育的一項重要措施,。高中美術(shù)欣賞教學為發(fā)展學生整體素質(zhì)服務：以學生發(fā)展為本，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展,，最終使學生學會學習,，學會做人，終身受益,。隨著高中新課程改革的不斷深入,，創(chuàng)新教育隨之步入課堂。這就要求我們教師必須轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)思想觀念,，充分利用各種教學手段以及教學資源來適應新的課程改革標準,。新的課程標準和以往的教學有了非常大的變化，這不僅表現(xiàn)在課本內(nèi)容的編排上,，更多的體現(xiàn)在教學的形式將打破舊的傳統(tǒng)模式,，創(chuàng)新教學將粉墨登場。

高中美術(shù)鑒賞課是讓學生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時,，在教師的引導和學生的參與下,，通過對美術(shù)作品的分析和評價，理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義,。因為優(yōu)秀的美術(shù)作品是時代精神的文化結(jié)晶,，對美術(shù)作品的鑒賞關(guān)系到人們生活品質(zhì)的提高。所以擴大學生的知識面,，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng),，樹立正確的審美觀，真正起到陶冶學生情操,，促進學生身心健康發(fā)展美術(shù)鑒賞意義深遠,。美術(shù)鑒賞是用運感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受,、體驗,、聯(lián)想、分析和判斷,，獲得審美享受,，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞模塊教學要求學生掌握一定的美術(shù)語言和鑒賞方法,，了解美術(shù)學科各科的各個門類,，通過鑒賞中外優(yōu)秀美術(shù)作品，逐步提高審美能力,，形成熱愛本民族文化,、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。作為面向全體學生,，以素質(zhì)教育為宗旨的普通高中美術(shù)課程,，審美能力的培養(yǎng)和人文修養(yǎng)的提高是其問題所在，因此,，美術(shù)鑒賞的模塊教學是高中美術(shù)整套教材的基礎和重心。

那么,，在教學中，怎樣才能使學生充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力,，提高學生對美術(shù)鑒賞課的興趣呢？我認為：高中美術(shù)鑒賞教學必須解決好以下幾個問題,，才能適應新課程改革潮流,，使創(chuàng)新教育在美術(shù)課中得以充分體現(xiàn)。

第一,、創(chuàng)設課堂氛圍,，改變教學方式,，以學生的發(fā)展為根本

興趣是最好的老師,。俗話說：教學有法，但無定法,，貴在得法,。作為教師，如果失去了讓學生對這門課的興趣,，那在新課程已步入課堂的今天是不合格的,。

學生的學習興趣、學習的積極性和課堂質(zhì)量也往往是在輕松,、愉悅的課堂氛圍中產(chǎn)生,。教授美術(shù)鑒賞我有這樣的體會：創(chuàng)設輕松,、愉悅的課堂氛圍會使學生產(chǎn)生良好的心情，有了好的心情就會使課堂變得活躍,，必然就會讓學生積極的思考,，師生之間的配合與互動油然而生。那么怎樣才能做到如上教學效果呢,？教師是人類靈魂的工程師,。這句話大家都不陌生，為了太陽底下最光輝的職業(yè),，教師首先要動腦筋使得每一節(jié)課都會讓學生感到有新意,。只要能做到畫面上有一個閃光點就是一幅好的繪畫作品。所以,，努力使每一節(jié)課都讓學生感到老師的良苦用心,，學生自然會為之所動。舉一個簡單的例子：在上每一堂課的時候,，在學生走進教室時聽到的都是高雅,、優(yōu)美的鋼琴曲，當然在上中國民間美術(shù)時換上了那純樸,、高亢的陜北民歌,。此舉雖然簡單，但效果明顯,。創(chuàng)設輕松,、愉悅的課堂氛圍是挖掘?qū)W生的潛力、開發(fā)學生智力和創(chuàng)造能力的最佳途徑之一,。再加上藝術(shù)課的自身魅力,，定會提高課堂教學的效率。

在整個課堂教學的過程中,，要充分體現(xiàn)學生的主體性,。學生是學習的主人，要始終尊重學生的自主地位,。因為他們有自己的理想和個性,，他們有著獨到的思想與見解。只要在輕松愉悅的教學環(huán)境中,，在尊重學生自主地位的基礎上,，學生才能夠敢于質(zhì)疑，敢于發(fā)言,，敢于冒險,，學生的潛力才能夠得到充分發(fā)揮。教師的一個微笑,，學生的一份信心,，課堂上教師要發(fā)揮主導作用。要做到與學生親切,、和諧,、主動拉近與學生之間的距離，營造一個和諧的,、美的環(huán)境,。在對教學內(nèi)容進行認真分析中,，研究并理解教材的主要目標,，教學的重點、難點,，將教師自身的知識和情感融入到教材的講授中,，才能培養(yǎng)學生良好的心理素質(zhì)和創(chuàng)新能力。美術(shù)鑒賞是用運感知,、聯(lián)想,、比較、分析和判斷獲得審美享受,，并理解美術(shù)作品內(nèi)涵的美術(shù)活動,。因此，我們在教學中以講解,、討論,、比較等方式展開教學活動。同時,，鼓勵學生文字形式描述,、表演來完成對美術(shù)作品的理解，鼓勵學生在學習過程中上網(wǎng)收集課程相關(guān)資料,，加深對美術(shù)作品的理解,。還可以組織學生到美術(shù)館、博物館和相關(guān)自然資源進行參觀,、調(diào)查等多種學習形式,。

以往，在我們的美術(shù)鑒賞教學中,，許多學生喜歡被動的地聽老師講解,、分析。在評價藝術(shù)作品時,，也盡量尋求一種傳統(tǒng)的標準和說法,，所以使得一些學生人云亦云，思想毫無創(chuàng)意。在美術(shù)鑒賞活動中,，鼓勵學生交流,，其實就是在培養(yǎng)學生獨立思考的能力，以及與人交往的能力,，這也正是新課程標準所大力提倡的,。因此，我們教師在美術(shù)鑒賞活動中應改變過去傳統(tǒng)的被動接受式的教學方法,，尋找一些教學策略,，讓學生主動學習，主動地參與,。新課程標準提倡自主學習,、合作學習以及研究性學習，這就是培養(yǎng)學生積極主動地參與學習的幾種很好的學習方式,?？傊覀兘處熞行抡n程標準的精神,，以學生的發(fā)展為根本,，遵循高中學生的認知規(guī)律，從學生的經(jīng)驗出發(fā),，選取貼近學生生活的學習內(nèi)容,，以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力、合作精神以及探索未知世界的勇氣,。盡可能為每一位學生提供終身學習和進一步發(fā)展的平臺,。

第二、不斷提升教師審美素養(yǎng)

俄國革命民主主義文藝批評家別林斯基認為：對于“我們來說,，沒有知識就沒有欣賞,。如果有人說，某一件作品使他感到歡欣鼓舞,，但卻認識不清楚這種情感到底是什么,，追求不出這種快感之所由來，那么,，這種人就是自欺欺人,。為一部不能理解的藝術(shù)作品而引起的喜悅，是一種令人痛苦的喜悅”,?？梢姡诿佬g(shù)鑒賞活動中,，掌握一些基本的鑒賞方法是非常必要的,。

新教材和過去的教材相比較最大的區(qū)別是對鑒賞基礎知識的強調(diào)，這樣，會使學生在掌握了一定的基礎理論的基礎上學習美術(shù)鑒賞,。學習美術(shù)鑒賞,，首先要了解美術(shù)語言，它包括美術(shù)元素和組織原理,。美術(shù)元素是美術(shù)中最基本的組成元素,，憑借這些元素，如：點,、線條,、形體、明暗,、色彩,、肌理、空間等,，藝術(shù)家可以創(chuàng)作出各式各樣的美術(shù)作品,。組織原理包括：對稱與均衡,、節(jié)奏與韻律,、多樣與統(tǒng)一、比例與尺度,、動感與靜感等,，藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，要借助這些組織原理來進行構(gòu)圖和安排,。

高中美術(shù)鑒賞第一課就是,。美術(shù)作品的特征。那么,，作為老師就應首先廣泛的涉獵專業(yè)知識提高專業(yè)水平豐富自我,。俗話說：工欲善其事，必先利其器,。師者：傳道,、授業(yè)、解惑,。如果我們教師自身在專業(yè)領域碌碌無為,，那么，怎樣為學生答疑,。新課程標準不僅對老師專業(yè)素質(zhì)的要求越來越高,，而且與其相關(guān)的知識面也越來越寬，只有不間斷的學習才能適應并勝任高中美術(shù)教學,，這是創(chuàng)新美術(shù)教學的一個大前提,，也是終身教育的根本所在。馬克思主義認為，審美教育是人認識世界,、改造世界和自身的一個重要手段,。因此，審美教育對人的發(fā)展具有很重要的現(xiàn)實意義,。社會的發(fā)展賦予我們教師新的時代氣息,，看著那一個個渴求新知的眼神我們責無旁貸。

第三,、多元的評價方式

傳統(tǒng)的教學評價已經(jīng)遠遠不適應現(xiàn)代的教育發(fā)展,。新課程標準對評價的建議是：“具有開放性的、能促進學生發(fā)展和改進教師教學的以及推進美術(shù)課程不斷發(fā)展的評價體系”,。教師的發(fā)展關(guān)系到教育的發(fā)展,，這已經(jīng)達成了共識。所以,，教育要發(fā)展首先要對老師已經(jīng)形成的傳統(tǒng)教學模式逐一改變,，教師要以新的教學理念武裝自己。正如評價建議中所說：“建立以美術(shù)教師自評為主,，校長,、教師、學生,、家長等共同參與的評價制度,，使美術(shù)教師從多渠道獲得反饋信息，不斷改進教學,，促進自己不斷成長,。”通過多元的評價,，我們的教學才能夠發(fā)展,，我們的工作才更有意義。比如,，新課程開設以來,，在新的評價體系下我校開展了一系列的教學競賽活動，參與聽課的面很廣有本學科專家,、學校領導,、本學科教師、其他學科教師,，這樣一來多方面的反饋意見接踵而來,。當然，在問題之初是覺得有些茫然,，不知所措,，可當認真的梳理過后可謂是撥云見日,，新課程的教學理念在這里徹底的體現(xiàn)出來。學生的主體意識增強了,，老師在課堂上也比以往輕松了,。

傳統(tǒng)的教學評價只有對美術(shù)作業(yè)的評價，是全部由我們教師實施的評價,，而且整個過程都是由老師憑借個人的教學經(jīng)驗評判,。對學生的成長而言處于一個即盲目又被動的地位，這顯然以遠遠不能適應新的課程評價標準體系,，新的課程評價要以學生的發(fā)展為標準,，學生健康全面發(fā)展是我們教學的核心。同樣,，我們學科有其特殊性,，和其它學科有著很大的不同。雖然也有量化評價,，但基本上處于主觀,、隨意和無序的狀態(tài)，所以提倡多元的,、多主體的評價才能夠從根本上解決問題,。我認為，在多主體的評價方式中尤其要重視學生的自我評價,。自我評價的能力是學生學會學習,、形成可持續(xù)發(fā)展的重要標志,。所以,，必須重視學生自我評價能力的培養(yǎng)。

第四,、利用多媒體電教設備提高教學質(zhì)量

在步入數(shù)字時代的今天,，運用多種電教聲訊設備進行教學，以加強視聽直觀效果的現(xiàn)代化教學手段,，成為一種新的綜合性教學形式,。多媒體教學手段主要有幻燈，錄像,，投影儀,，實物投影等。多媒體教學把以往人們常用的直觀教具如掛圖等準確,、逼真地通過屏幕反映出來,。具有如下的特點：1、形象直觀,，聲畫合一,。2,、簡捷靈活，動態(tài)感強,。3,、信息量大，傳遞迅速,。4,、形式活潑，表現(xiàn)力強,。由于上述特點,，和傳統(tǒng)教學手段相比，多媒體教學手段有如下優(yōu)勢：（1）節(jié)省課堂教學時間,。（2）對一些理論知識通過畫面可得到非常直觀的詮釋,。（3）為調(diào)動學生的思維創(chuàng)造條件。（4）聲畫并用,，充分刺激學生感官,，有利于提高學生的求知興趣。

教學追求最佳教學效果,，正確利用多媒體設備提高教學質(zhì)量,。運用多媒體教學手段也存在一個最佳使用效果的問題。在教學中,，影響多媒體輔助教學的因素很多,，根據(jù)知識特點合理運用多媒體。高中美術(shù)鑒賞教材中大部分內(nèi)容都要仰仗多媒體教學手段的輔助才能輸送給學生,，但各個知識點在內(nèi)容和形式上就有各自的特點,，這就決定了如何使用的問題。如繪畫鑒賞需靜態(tài)的圖像,，而建筑鑒賞則更多的運用動態(tài)圖像等,。即使上述因素都考慮的很好，也不一定取得最佳教學效果,，這里還有一個使用的藝術(shù)問題,。即何時用，怎樣用,，尤其是用什么樣的語言把直觀教具和正常教學連在一起,，使其渾然一體。打破舊的教學模式需要在實踐中創(chuàng)新,，時代賦予我們教師更高的要求和使命,。

總之，高中美術(shù)教學要求教師要確立以人為本的教學理念,，以激發(fā)和維持學生的興趣為主,，提高學生的審美能力為核心,，讓學生在快樂中學習“美術(shù)”，讓學生因為有“美術(shù)”而快樂,。

高中美術(shù)教學反思周記篇四

《高中美術(shù)新課程標準》中指出,，美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，在發(fā)展學生的視知覺,，獲得以視覺為主的審美體驗,，陶冶審美情操，提高生活品質(zhì)等方面,，具有其他學科難以替代的作用,。 著名藝術(shù)社會學家豪澤爾說過“人生來就是藝術(shù)家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過教育”,。高中美術(shù)鑒賞課的開設,，正是要讓學生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時，在教師的引導下,，通過對美術(shù)作品的分析和評價,，去理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義，從而提高藝術(shù)修養(yǎng),，樹立正確的審美觀和啟迪智慧,，擴大視野，陶冶情操,，促進身心健康發(fā)展,。

然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，高中美術(shù)鑒賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀,。

(一),、教師創(chuàng)新意識不強，課堂教學模式單一,。

大多高中美術(shù)教師從高等院校接受的專業(yè)技能訓練多,，美術(shù)史論、教學理論,、藝術(shù)概論等知識方面則顯得比較薄弱，對其它相關(guān)學科知識的了解更顯潰乏,。因此,，在教學過程中只能照本宣科，就教材論教材,，畫下一個園,，就跑那一個圈;此外，由于高中美術(shù)鑒賞課開設時間不長,，對于教學模式,、教學方法的研究尚處于探索階段,，可以借鑒的成功經(jīng)驗比較少。因此,，教學中出現(xiàn)的問題自然就較多,，普遍的現(xiàn)象就是大家熟知的“一言堂”，只注重教師的教法,，忽視學生的學法;只注重書本知識的講授,，忽視課堂教學技能、教學方法的研究和探索,，尤其忽視了教學內(nèi)容與學生發(fā)展的關(guān)系,。

(二)、學生對美術(shù)課的重要性缺乏應有的認識,。

從當前的教育大環(huán)境來看,，高中的應試教育還是大方向，其根基無法動搖,，社會對學校升學率的關(guān)注和評價,，家長對教學效果、學科成績的關(guān)注和評價,，學生對教師能力,、教學效果的關(guān)注和評價,，無一例外的與高考搭上線,。結(jié)果是，非高考內(nèi)容的的高中美術(shù)學科,，自然得不到社會,、家長和學生的重視,。反映在高中美術(shù)鑒賞課的課堂上，就是好學生總想利用該時間做其他學科的作業(yè),，學困生真的就成了“學困生”,，——上課就犯困。

縱觀上述現(xiàn)狀,，我覺得,，高中美術(shù)教師應該面對現(xiàn)實，不斷反思自己的教學行為,，從提高教師自身素養(yǎng)入手,，轉(zhuǎn)變教學觀念，挖掘?qū)W科潛能,，努力培養(yǎng)學生對美術(shù)課的興趣,，積極探索行之有效的教學模式和教學方法，想方設法改變不利于教學的現(xiàn)狀,。

(一)提升教學理念,，師生共同發(fā)展

新課程強調(diào),，教師是學生學習的合作者、引導者和參與者,，教學過程是師生交往,、共同發(fā)展的互動過程。這就要求教師要樹立終身學習的意識,，保持開放的心態(tài),，把學校視為自己學習的場所，把課堂看做提高能力的領地,，在實踐中學習,，在探索中發(fā)展，不斷對自己的課堂教學進行研究,、反思,，從而，不拘一格的去豐富課堂教學,，把每一節(jié)課看做是通向典范的起點,。以下是我在教學中總結(jié)的一點經(jīng)驗，拿出來曬曬,，愿得到同仁的賜教,。

我在上《外國近現(xiàn)代雕塑》這一課時，嘗試性的作了以下教學設計：1,、讓學生在本課中選擇自己比較感興趣的作品,，然后把興趣點一致的同學分到一組，這樣可以分成相應的若干組,。2,、由教師提出問題引導各組鑒賞和討論。3,、請學生表達個人的感受和見解,，發(fā)表對作品的評價。4,、教師作鼓勵性評價,，對學生發(fā)表的不足之處加以補充或改正。5,、鼓勵學生提出問題,，并在全班進行探討。6,、指導學生在課外搜集資料進行更廣泛的鑒賞實踐。 在以上教學過程中,，教師首先要建立一個支持性的,、寬容的課堂氛圍,，要鼓勵每一位學生大膽的表達。對于高中生來說,，他們雖然已具有一定的知識積累又有一定的生活經(jīng)驗,，而且善于思考，但由于他們的生活經(jīng)驗不同,，思考的角度不同,，對于同一作品很可能產(chǎn)生各種不同的評價。又由于學生經(jīng)驗和能力所限,，看法也許是幼稚或不全面,，但只要他們是認真的，真實的感受,，教師就應給予尊重和認可,。

其次，教師要把自己作為學習的組織者和參與者,。既要組織學生與學生的交流,，又要主動而坦誠的與學生交流自己的感受和想法，同時也要能夠承認自己的過失和錯誤,。此外,，還應該看到，隨著信息技術(shù)的不斷普及,，學生學習的渠道越來越廣泛,，他們可以從網(wǎng)絡上查找到很多相關(guān)的學習資料，因此教師可以鼓勵學生在課外去搜集資料,，即可鍛煉學生的學習能力,，又可以擴大學生的視野。

(二)展示學科魅力,，挖掘作品意蘊

美術(shù)是人類文化的重要組成部分,，美術(shù)作品不僅存在于藝術(shù)殿堂和博物館中，也存在于人們的生活中,，其中不僅有繪畫,、雕塑等以觀賞性為主的美術(shù)，更有如建筑,、工藝設計等滲透到人類生活各個方面的實用性美術(shù),。因此，教師在教學之初,，應讓學生對美術(shù)的范疇和功能有一個比較全面的了解,，使學生充分的認識到美術(shù)與生活的密切關(guān)系，以及美術(shù)對自身素養(yǎng)、能力,、心理乃至整個人生的重要影響,，從而激發(fā)學生學習美術(shù)鑒賞課的積極性。 另外,，在鑒賞課教學過程中,，教師應讓學生認識到，不論是繪畫還是工藝,，不論是具象還是抽象,，都是美術(shù)家精心的構(gòu)思并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己的和時代的審美理想創(chuàng)造出來的,。同時,，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品，除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外,，往往還有其更深層的內(nèi)涵和更深厚的意蘊,，是一種文化、精神層面的要求與體現(xiàn),，是美術(shù)作品的最高價值所在,，也是時代、社會,、民族精神的寫照,。如青銅器和秦俑所體現(xiàn)的中華民族精神、古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)的崇尚理想與科學的精神,、文藝復興時期藝術(shù)品中的人文主義思想,、中國山水畫中的意境和抒懷山河之美的情懷等，使學生對作品產(chǎn)生深刻的理解,，達到審美情感的升華,。

(三)提高教學藝術(shù)，增強學科魅力

教育家第斯多惠在教師規(guī)則中明確指出：“我以為教學的藝術(shù),，不在于傳授的本領,，而在于激勵、喚醒,。沒有興奮的情緒怎么激勵人?沒有主動怎么能喚醒沉睡的人?”日本教育家齋滕喜博稱提問為“教學的生命”,。因此，有效的教學提問可以指明學生的思考方向,，激發(fā)學生的學習動機和興趣,，發(fā)展學生的思維能力和創(chuàng)新能力。

如在鑒賞元代王冕的《墨梅圖》時,，教師先設問：“畫中梅花與生活中的梅花有何不同?”然后用多媒體展示,，讓學生通過比較,，初步認識到畫中梅花的藝術(shù)特色，——在畫幅中間橫斜出枝的一枝梅花,，墨色點花,，書法題詩,。接著教師再用“畫家為什么不用生活中所見的梅花的顏色,，如紅色、粉色來畫呢?”,、“畫中的題詩與畫中梅花有什么關(guān)系?”等問題引發(fā)學生思考,，從而逐步領悟畫家的創(chuàng)作意圖，感受作者的胸懷和理想,。繼而再以“畫家為什么會產(chǎn)生這樣的情感和理想呢?”引導學生聯(lián)想元代的歷史背景,，最終使學生領悟作品所體現(xiàn)的借物抒情、托物言志的藝術(shù)特色,。

此外,，好的藝術(shù)作品往往留有藝術(shù)遐想的空間，應當讓學生展開合理想象的翅膀,，自己去感受藝術(shù)的魅力,。如在鑒賞外國現(xiàn)代繪畫夏加爾的《我和我的故鄉(xiāng)》時，就可以讓學生隨著作品中景象展開豐富的聯(lián)想,，跟隨自己的想象,，去感受那帶有童話色彩的寧靜而又祥和的夢幻氣息，去體驗那魂牽夢繞的思鄉(xiāng)之情,。教師只需把作者的生平和經(jīng)歷稍加提示即可,。 利用多媒體信息技術(shù)，也是現(xiàn)代教育教學中能提高教學效率,、激發(fā)學生學習興趣的有效教學藝術(shù)手段,。如在鑒賞《二十世紀外國繪畫》時，讓學生對二十世紀的時代背景有較全面的了解是很有必要的,。為了能更快更全面的讓學生了解,，采用多媒體技術(shù)是目前行之有效的教學手段。如把世界大戰(zhàn)影片片段,、工業(yè)革命的成果等進行播放和展示,，既可以大大提高教學效率，又可以創(chuàng)設課堂情境,，為接下來開展學生的自主鑒賞奠定了基礎,，無形中也加強了美術(shù)與歷史、政治等學科之間的聯(lián)系,。此外,，人們常說藝術(shù)是相通的。在美術(shù)鑒賞教學中，運用多媒體恰當?shù)囊胍魳?，也可以起到調(diào)動情緒,、豐富感受、創(chuàng)設氛圍的作用,。如在鑒賞繪畫作品《百老匯的爵士音樂》時,，讓學生鑒賞一段爵士樂;在鑒賞中國古代山水畫時，可以播放著古樂《高山流水》,，使學生的視覺,、聽覺乃至整個身心都得到美的感受和體驗，繼而能幫助鑒賞者對作品作出更準確的鑒賞和評價,。

總之,，要改變當前高中美術(shù)鑒賞課中尚存的不良現(xiàn)象，就應該在新課程標準的指引下,，正確要樹立“以生為本”的教學理念,，勇于和善于挖掘?qū)W科中有益于學生健康發(fā)展的因素，探索行之有效的教學方法和手段,，激發(fā)和強化學生對美術(shù)學科學習的興趣,，使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術(shù)海洋里，共同感受,、探討和鑒賞,，使美術(shù)鑒賞課成為學生與教師共同感受美、領悟美的一段又一段美妙的時光,。

高中美術(shù)教學反思周記篇五

為一名美術(shù)教師,，我認為首先要相信每一位學生，尊重學生,，關(guān)愛學生,，要讓學生接受我，自然而然就接受了我的教學,，并能主動的參與,。初中的學生已經(jīng)形成較為獨立的個性，有自己的主張,，“親其師,，信其道”。所以教師要努力改變“傳道,、授業(yè)”的模式,，把主角的位置讓給學生。要以學生為中心,，不要讓學生覺得上美術(shù)課是一種負擔,，把完成美術(shù)作業(yè)看成一項艱巨任務,。教師應該把自己當學生中的一分子，和學生一起參與作品的完成和討論,，拉近自己和學生之間的距離,，營造愉快的學習氣氛，讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的樂趣,，享受自己的勞動成果,。以一份真誠的心與學生交流思想，把他們的藝術(shù)表現(xiàn)熱情培養(yǎng)起來,，并留一個空間,，讓學生的藝術(shù)個性體現(xiàn)出來。

上好美術(shù)課,，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望,。我一直在思考,，如何來調(diào)動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢,？在思考的同時,，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好,，又要學生興趣能提高,，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化,，保持課堂內(nèi)容的新鮮感,，如在上《雕塑》一課，這課的重點是教雕塑的用途,，材料,，以及如何制作圓雕。為了使學生在學之前能對課堂興趣,，第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“中國雕塑與外國雕塑”讓學生參與,，通過欣賞，分析說明不同時代的雕塑的不同之處,，再比較得出結(jié)論,。課堂上同學們觀察很仔細,，他們對老師出示的一些從來沒有看到過的雕塑很感興趣,，學生的問題很多，有關(guān)心作者的,，有關(guān)心年代的,，甚至還有同學對它現(xiàn)在的處境很關(guān)心,，課堂氣氛很好。因此我覺得像這樣的課前準備是很有必要的,，它在豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣,。

也是《寫生素描》一課，寫生是這節(jié)課美術(shù)學習的關(guān)鍵,，讓學生知道寫生是怎么回事,，從而引起學生的學習興趣，讓學生去校園寫生觀察花草植物,，通過自己的觀察了解植物的結(jié)構(gòu),，和寫生的取景構(gòu)圖。最后從學生中找出幾位結(jié)構(gòu)特征較明顯的同學出來當模特,，學生的興趣一下就提起來了,，給模特擺好坐姿，坐好后,，以真人為例講解繪畫要點,，這時學生的興趣明顯上升，作業(yè)的質(zhì)量也得到了保證,。

美術(shù)作業(yè)是在課堂中完成的,，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點,。對學生的作業(yè),，給予一些贊揚，對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定,，這對提高學生的興趣起到一定的幫助,。

一節(jié)優(yōu)秀的美術(shù)課應創(chuàng)設有趣的教學情境，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣,，讓學生對美術(shù)知識技能的學習變成學生體驗情感,、感受快樂的學習。特別在美術(shù)課上可以采用導向的問題,，如：開課可以問“你喜歡什么,？”“你想不想做什么”，或者是教師講故事創(chuàng)設情境氛圍,。提問是組織教學,、啟發(fā)學生思維的手段，能幫助我們探索并優(yōu)化學生的認知結(jié)構(gòu),，教師應熟悉教材和學生,，設計出有價值的問題進行提問。提問應有一定的導向性,，如導向文化感,，導向品格修養(yǎng)等,，促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利于學生思維素質(zhì)和思想素質(zhì)的養(yǎng)成,。另外,，美術(shù)教師應善于運用教學話題，提供一個討論中心,，圍繞這一中心引出多個問題,。這樣做有利于激發(fā)學生學習的主動性和創(chuàng)造性，這樣的提問應叫開放式提問,，它沒有標準答案,，不能用簡單的“是”“否”之類的詞來回答。它對學生的能力提出挑戰(zhàn),，激勵學生必須對繪畫進一步探究,。開放式提問含有很大的容量，但決不是大得不著邊際,，應在教師的引導下,，緊貼作品，讓學生有開掘的天地,，對繪畫作品做深入的、探究性的討論,。值得一提的是,，在這個多向交流的過程中，學生提出的問題可能與教學任務相去甚遠,，教師應珍視學生的提問,，保護學生的思考成果，真正的美術(shù)教學是應摒棄某種狹隘性的,。

如今多媒體課件的設置,，也把音樂的感情色彩很好地融入到美術(shù)的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術(shù),，他通過旋律,、節(jié)奏、節(jié)拍,、曲調(diào),、音色和音質(zhì)、強度和力度等形式,，形成一個有機統(tǒng)一的整體,。在指導繪畫創(chuàng)作時，有選擇的播放一些音樂,，用音樂的和諧美和去感染學生,。在其大腦中留下深刻的印象,，可以使學生的繪畫創(chuàng)作增強藝術(shù)效果。在導入環(huán)節(jié),，靜態(tài)繪畫過程中都可以起到一定的調(diào)節(jié)學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用,。

以游戲表演創(chuàng)設情境也同樣是一個常用但常新的教學手段。每個孩子都很有表演欲望,，渴望展現(xiàn)自我,。主動活潑的游戲能吸引孩子們自覺參與又能為孩子們提供成功的機會。

每節(jié)美術(shù)課都需要大量的教學資源,，其實,，教學資源可取源于教師本身，取源于教材,，取源于學生已有的資源和學生的原有經(jīng)驗,。充分的展示教具也是豐富美術(shù)課堂一個必備內(nèi)容。美術(shù)是個直接的視覺刺激,，教學內(nèi)容采用直接立體的展示比較,，再通過解說與感受，其教學內(nèi)容比學生就一本教材的自看自畫來得更能打動人心,。

美術(shù)的教學資源可以直接來源于生活,，大自然，乃至教室或?qū)W校里,。往往最貼近學生的資源就最能使學生接受和親近,，在身邊的小事物中感受美麗，創(chuàng)造美麗,，會使學生有更多驚奇的探索和發(fā)現(xiàn),。 美術(shù)課中，學習形式可多種多樣,，如學生的座位可采用四人圍坐,，教師可把先進的教學設備帶進課堂，如用相機留住學生瞬間開心的表情,。這樣越來越多的小組合作形式也讓學生感受到了團結(jié)與合作的重要性,，在教學課堂上出現(xiàn)“熱火朝天”的這樣一個互動的場面，并且在其中也嘗到了取長補短,、各盡所長的樂趣和成功的喜悅,，這也除了是一個美術(shù)教學內(nèi)容以外的一個集體情感的培養(yǎng)。

我認為在高效美術(shù)教學課堂中要簡化教學環(huán)節(jié),，優(yōu)化教學設計,，精心設計問題，引導學生主動的探究,，在課上處理好預設與生成之間的關(guān)系,，并實現(xiàn)高效的學生主體性實踐及對學生的鼓勵性評價是上好一節(jié)高效的美術(shù)課的中心也是關(guān)鍵,。美術(shù)是一門綜合性學科，一堂好的美術(shù)課,，應該是既傳授應掌握的美術(shù)知識,，同時又培養(yǎng)學生一些良好的品德，及生活習慣,。美術(shù)課教學既要注重基礎知識,，基本技巧的訓練，也要培養(yǎng)小學生的創(chuàng)造能力與思維能力,。兒童天生對任何事都有興趣,，什么都想去學一學、做一做,，模仿一下,，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了涂鴉,，然后隨著認識的提高,，技能的增加，年齡的增長,，這些興趣都會發(fā)生變化,，不同年齡段的孩子，對美術(shù)的熱情截然不同,，對不同的學生,，我們都要用心去感悟，從基礎,、從學生的根本出發(fā)，讓他們的身心技能都得到良好的教育和發(fā)展,。

高中美術(shù)教學反思周記篇六

1 ,、本課程探索性較強，探索研究版畫的外延,，以及版畫語言形式,。在教學方法上注重理論講授、作品賞析,、藝術(shù)實踐與藝術(shù)創(chuàng)作,、藝術(shù)展覽的相結(jié)合，形成了成熟的教學流程體系,。

2 ,、積累了較為豐富的教學經(jīng)驗。積極了解當代藝術(shù)發(fā)展規(guī)律,，引導學生勇于實踐,，強調(diào)學生創(chuàng)作思維能力的培養(yǎng),。

3、 本課程堅持理論聯(lián)系實際帶動教學,，注重實踐,、注重培養(yǎng)學生審美能力和創(chuàng)造性思維的教學方法。在20××年全國普通高中美術(shù)模塊教學研討會上作為展示課,，受到同行的充分肯定,，具有一定的影響力。

存在不足：

1,、相關(guān)設備配置不夠齊全,，版畫工作室未能配備版畫機機器及絲網(wǎng)版畫等相關(guān)設備，提供給學生的學習種類不夠豐富,，創(chuàng)作作品時可以選擇的題材受到限制,。

2、今后要進一步加強課程網(wǎng)絡教學資源的整合,，使教學與實踐更多地融入地域文化的元素,。

關(guān)于黑白木刻

任何藝術(shù)都是有局限的，沒有完美的藝術(shù),，只有真誠的藝術(shù),，是藝術(shù)家情感的真誠。黑白木刻從最早,、最原始的形態(tài),，作為文學作品的附屬品，發(fā)展成為獨具特色的獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式,，成為許許多多藝術(shù)家表達思想情感和藝術(shù)理念的理想方式,，從丟勒、多雷到珂勒惠支,、麥綏萊勒,、肯特、瓦洛東,、黑克爾,、彼負施泰因以及蒙克、畢加索等等,，都曾拿起過木刻刀,。大師們的創(chuàng)作，為黑白木刻藝術(shù)語言的發(fā)展作出了創(chuàng)造性的貢獻,，他們的創(chuàng)作成為黑白木刻藝術(shù)畫廊中的經(jīng)典,。他們中的有些人也許不能算作職業(yè)的版畫家，但他們首先是藝術(shù)家。黑白木刻對于以藝術(shù)養(yǎng)心的人,，是一時抒發(fā)性情,、傳達觀念的又一種語言方式。就如小說家也有詩興大發(fā)的時候,，也會有逸情散文,、小品或詩歌名作，作品甚或成為經(jīng)典,。黑白木刻是人類文化藝術(shù)資源的組成部分,，伴隨著人類文化前進的潮流同時完善和發(fā)展著自身語言。各個時期的文化藝術(shù)思潮不斷在影響著黑白木刻的形式與風格,。為了黑白木刻藝術(shù)語言的突破與拓展,，在當代藝術(shù)語境與文化大背景中，對黑白木刻藝術(shù)本質(zhì)意義的思考就顯得至關(guān)重要,。

在教學上,，除了讓學生掌握黑白木刻，還要知道種種知識,，知道它的來源,，知道它的藝術(shù)價值等，所以在每次上課,，我都會跟學生講講關(guān)于黑白木刻的一些知識,，以增加學生的見識，我覺得這對于學生的發(fā)展還是有一定的幫助,。

高中美術(shù)教學反思周記篇七

美術(shù)高考已好幾十多年了,，送走了很多屆高考美術(shù)考生，個人感覺在美術(shù)高考的輔導中,，素描起著基礎而重要的作用,，在素描教學中，作為教師考慮了很多,，而學生對于“學”則觸及得相當?shù)纳?，缺乏階段的總結(jié)，在素描學習中就會長期停留于簡單的描摹上,，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步,。所以在素描教學中,，關(guān)于素描的“教”、“學”及相關(guān)的經(jīng)驗想法,，教師與學生都完全有必要進行探究性的思考,。

一、明確概念、把握特點

素描是運用單色的線條,、體面來塑造物像的形體結(jié)構(gòu),、明暗及空間關(guān)系的一種繪畫形式。每一個剛剛步入造型藝術(shù)大門的學子,，總是先從素描學習入手,。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規(guī)律的最直接有效的形式,。從這個意義上可以說,，素描是一切造型藝術(shù)的基礎。同時,，素描也是一門獨立的藝術(shù)學科,，優(yōu)秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術(shù)品，古今中外大師們的素描藝術(shù)成就就充分證明了這一點,。

學生對于概念的理解往往停留在表面上,，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識,，表現(xiàn)得非常的明顯,。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質(zhì)性的東西,。

二,、轉(zhuǎn)變觀念、調(diào)整心態(tài),、正確認識

輔導美術(shù)高考學生也有這么長的時間了,，每一屆來的學生都有很多思想上的誤區(qū)，比如認為學習美術(shù)是考大學的捷徑,，認為不用太努力就能考上理想的學校,，而且很多中學班主任也這樣認為，把文化成績不好的學生都動員來學習美術(shù),，客觀的說很多中學都有這樣的觀念誤區(qū),。而目前美術(shù)高考其實并不容樂觀，很多好的專業(yè)對專業(yè)文化線都要求較高,，正是這種觀念,，讓學生一開始學習基礎素描的時候，態(tài)度就不能得到良好的形成,。有很多學生還停留在平時對一兩幅卡通畫臨摹的成就感中,，不能正確認識美術(shù)高考，不能正確認識繪畫這些觀念都較大程度的阻礙了學生在開始進行基礎素描練習中的一種良好心態(tài)的建立,。因此很多學生不能及時調(diào)整心態(tài),，認識美術(shù)中的首要基礎課程素描的學習,，在學習中產(chǎn)生了挫折感，畏難心理,，不自信心理,，這種前期理想化與后期現(xiàn)實之間的矛盾顯得尤為突出，于是,，學生往往就在美術(shù)的前期學習就中斷,。

在美術(shù)學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要,，它對以后色彩,、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊,，但這個階段的重點主要放到了對形體,、結(jié)構(gòu)、明暗,、空間的刻畫上去了,，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感,，在這樣一個前提下,，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術(shù)的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練,，進一步通過優(yōu)秀的素描繪畫中的賞析,，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質(zhì)上的東西的了解,，同時在素描靜物的寫生中,，我們要時時處處注意學生興趣的培養(yǎng)，比如一組多物體靜物,，一般都要涉及到對比,，比如長與短、高與矮,、寬與窄,、粗與細、剛于柔……,。在寫生之前,，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現(xiàn),，區(qū)分出他們的各自特點,，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點?？傊诨A素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理,，刻苦不畏困難的精神,，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術(shù)的第一步,。

高中美術(shù)教學反思周記篇八

一,、教師轉(zhuǎn)變觀念，營造良好的育人環(huán)境

創(chuàng)新教育要求教師轉(zhuǎn)變觀念,，改變舊的“一言堂”“滿堂灌”的教學方法,，確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現(xiàn)象,。

師生角色互換,，把課堂還給學生，不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔,，欣賞理解作品是一項任務”的錯覺,。

教師可以走到學生當中去，作為其中的一份子參與討論,，從形式上拉近與學生的距離,，營造一個輕松愉快的教學氛圍，讓學生放松心情,，帶著輕松愉快的情緒去感覺,，有利于學生創(chuàng)造思維的活躍和創(chuàng)造才能的發(fā)揮。

1.教師應該全面把握教材,，靈活運用,。

高中美術(shù)教學主要包括教師解說、學生討論,、問答等幾種類型,，為了提高課堂教學的趣味性，教師可根據(jù)實際情況隨機應變,，進行不同授課方式的變幻,，讓課堂活躍，讓智慧飛揚,。

我國擁有優(yōu)秀的民族文化藝術(shù)形式,，優(yōu)秀的美學文化貫穿于每一個人的生活當中，只要能夠認真觀察,，便會發(fā)現(xiàn)生活處處是美術(shù),。

在講授課程之前，教師應該做好備課教案,，把重難點進行區(qū)分,，從而在教學中把握好節(jié)奏,，讓學生能夠更加充分地理解所講的內(nèi)容，在理解的基礎上加以升華和醞釀,，培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,，這才是美術(shù)教學的根本目的。

2.調(diào)動學生的積極性,，活躍課堂氛圍,。

美學能夠開發(fā)人的智慧，能夠讓人感受到生活的希望,。

藝術(shù)真正的美在于眼睛對美的捕捉和對心靈的感悟,，運用美學價值較高的美學作品來引導學生學習美術(shù)、欣賞美術(shù),，從而充分調(diào)動學生的積極性,，活躍課堂氛圍，讓學生在娛樂中喜歡美術(shù),、熱愛美術(shù),。

營造出一個活躍的課堂教學環(huán)境，學生可以多方面感覺美的東西給自己帶來的感受,，從而提高教學效率,。

春天里盛開的鮮花，夏日里低垂的楊柳,，秋天里的片片楓葉,，冬日里皚皚的白雪，一切自然美的東西,，它們就在我們的眼下,，當我們有一天嘗試去發(fā)現(xiàn)它們的時候，我們就會覺得原來生活真的很美,，就會理解生活處處是美,。

二、擺正文化課和專業(yè)課的關(guān)系

針對美術(shù)特長生,，在教學過程中我發(fā)現(xiàn)有不少學生表現(xiàn)出比較明顯的“重美輕文”,。

針對這一傾向，我進行了調(diào)查和分析,，發(fā)現(xiàn)造成這一現(xiàn)象主要有兩方面的原因,。

一是學生本身的原因：絕大多數(shù)美術(shù)特長生文化課基礎差，成績偏低,，對專業(yè)學習表現(xiàn)出較為濃厚的興趣和自覺性,。

但對文化基礎知識的學習態(tài)度，比之藝術(shù)專業(yè)的學習勁頭就顯得松松垮垮,，熱情偏淡,。

他們具有形象思維活躍和動手能力強的特點,，但缺乏邏輯思維能力。

部分美術(shù)生在學習方法上存在較大問題,，比如學習無計劃或無法堅持,，課前無預習，上課聽講精神不集中,，容易走神，不會做筆記,，因怕難不愿完成作業(yè)或抄襲別人答案,，平時不刻苦、臨考抱佛腳,，學習主動性不強,，專業(yè)與文化、休息與學習時間配置不當?shù)取?/p>

二是社會原因：由于近年高考對藝術(shù)生的文化成績要求偏低,，使不少學生家長,、教師和學生本人錯誤地認為將來考藝術(shù)類高等院校，只要專業(yè)成績優(yōu)秀就行了,，在提高文化課成績上花那么多力氣不值得,。

針對以上情況，我主要做了以下幾方面的工作：

1.轉(zhuǎn)變認識,。

組織學生進行討論,，分析藝術(shù)院校的招生形式。

如今藝術(shù)院校招生,，文化課錄取分數(shù)呈逐年提高的趨勢,，過分地強調(diào)專業(yè)而忽視文化課的學習，是不會有什么發(fā)展的,。

同時列舉學生身邊每年都有專業(yè)特別出色的學生只是因為文化課的原因被淘汰的實例,，對學生進行說服教育，使他們轉(zhuǎn)變對文化課的認識,，擺正專業(yè)課和文化課之間的關(guān)系,。

2.跟學生一起分析，講明道理,，使他們從理論上認識到二者之間的辯證關(guān)系,。

雖然文化課與專業(yè)課在思維方式、課程能力上要求側(cè)重不同,，但是二者之間并不矛盾,，文化課與專業(yè)課之間是互相補充、互相促進,、相互制約的關(guān)系,。

學好文化課會對專業(yè)課的學習起著一定的促進作用,，不注重文化課的學習，美術(shù)專業(yè)的提高和發(fā)展就會受到局限,。

教師應讓學生明白：要想將來真正步入藝術(shù)殿堂,，必須是“專業(yè)+文化=成功”，藝術(shù)必須有一定的文化作基礎,，只有具備了較好的文化底蘊,，才能讓自己的特長在藝術(shù)中放飛。

“光會畫畫只能是個畫匠,，絕對不會成為杰出的藝術(shù)家,。

”這樣就能提高學生學好文化課的意識，增強學好文化課的信心,，通過專業(yè)課的學習帶動文化課成績的提高,。

3.尋求專業(yè)課和文化課在教學方法上的統(tǒng)一，在專業(yè)教學中滲透文化課的教學方法,，培養(yǎng)學生良好的學習習慣,。

經(jīng)過多年的探索和堅持不懈的努力，我所帶的專業(yè)學生不但專業(yè)水平有了顯著提高,，而且文化課成績也都有了明顯進步,。

三、美術(shù)教學應聯(lián)系實際

美術(shù)教學首先應調(diào)動起學生的積極性,，應以學生為中心,，教師應把握住大的方向，使課堂教學“活而不亂”,。

在美術(shù)教學中,，不應光念書本，因為這樣課堂氣氛就會很死板,。

我采取與現(xiàn)實生活相結(jié)合的方法,，使學生認識到，美術(shù)作品是社會生活的反應,，它來源于生活,，又高于生活。

生活是美術(shù)創(chuàng)作的源泉,。

在畫寫生和記憶畫等課業(yè)中從選擇學習用具,、玩具、水果等學生熟悉的物品入手;在創(chuàng)作畫課業(yè)中,，圍繞校園生活,、家庭生活及學生可能參與其中的社會生活來進行命題;在藝術(shù)設計課業(yè)中，開展實用物品的模擬設計與制作，讓學生從小就有意識地為方便生活,、美化生活而動手動腦,。

另外，在工藝制作的用材上盡可能生活化,，除紙工,、泥工等手工常用材料外，還引導學生開發(fā)生活中的廢棄物品,，鍛煉學生從平凡之中發(fā)現(xiàn)美的本領,，從而達到因材施藝、變廢為寶的目的,。

聯(lián)系生活實際,，從生活中去培養(yǎng)學生的審美力，將眼,、腦、手協(xié)調(diào)配合與珍愛美,、崇尚美的心靈相結(jié)合,，舉一反三，使學生既能很快地理解美術(shù)的真諦,，又能從學習中得到樂趣,。

從美術(shù)學習和創(chuàng)作中增強了審美、愛美,、表現(xiàn)美,、創(chuàng)造美的意識和能力。

高中美術(shù)教學反思周記篇九

摘 要：在高中美術(shù)課程中的素描教學中,，為了有效地提升學生的素描技巧，教師可以通過多媒體增加學生的鑒賞機會,，提高學生的品位,；培養(yǎng)學生良好的學習習慣，提升他們的觀察能力,，促進個性發(fā)展,，拓展他們的創(chuàng)新空間，從而推進高中美術(shù)教學質(zhì)量的升級,。關(guān)鍵詞：高中美術(shù),；素描；質(zhì)量

美術(shù)是一門藝術(shù)性極強的學科,，其與美學,、建筑學甚至醫(yī)學等有著密切的聯(lián)系。高中階段的美術(shù)學習,，主要以素描為主,，如何有效地提升學生的素描技巧,，是高中美術(shù)教師關(guān)注的重點。尤其是一些藝術(shù)方面的學生,，其為了順利地考取藝術(shù)院校更是要在素描方面下功夫,，以促進自己美術(shù)成績的提升。鑒于此,，本文主要就高中美術(shù)課程中的素描講解談談自己的看法,，希望通過筆者的努力找出適宜高中美術(shù)課程中素描講解的技巧，推進高中美術(shù)教學質(zhì)量的升級,。

一,、增加鑒賞機會，提高學生品位

素描作品帶有一定的寫實性,，進行素描的過程中學生需要對描述的物體有一個細致全面的認識,，才能更好地完成素描作品。一幅合格的素描作品,，不僅要求學生的筆法到位,，同時構(gòu)圖的合理以及光影的搭配等也十分的重要，而這些都是要經(jīng)過不斷地學習和積累才能掌握的,。因此,，高中美術(shù)教師在進行課堂教學的過程中應增加作品鑒賞的機會，通過帶領學生對素描作品進行賞析,，提高學生的藝術(shù)品位,，并且讓學生吸取更多的素描經(jīng)驗。

傳統(tǒng)的高中美術(shù)教學展示的作品較少,，并且圖片過小也不能讓學生真正地感受到作品的實際魅力,。而帶領學生去美術(shù)館又受到了教學條件的限制，因此鑒賞課程很難展開,。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展,，現(xiàn)代多媒體教學的應用，使得美術(shù)鑒賞課程得以良性的發(fā)展,，教師可以通過大屏幕向?qū)W生展示世界知名的美術(shù)作品,，通過細節(jié)上的講解，讓學生了解更多的素描知識,。例如,，在觀賞達·芬奇的畫作《最后的晚餐》時，高中美術(shù)教師就可以帶領學生學習達·芬奇的構(gòu)圖,，鼓勵學生探尋畫作背后的故事,，對當時的歷史文化有一個概念性的了解。通過這樣的賞析，可以充分地讓學生意識到素描不僅是對事物的呈現(xiàn),，同時其還包含了豐富的歷史,、文化、感情等多個方面的要素,，為學生今后的創(chuàng)作打好基礎,。

二、培養(yǎng)學習習慣,，提升觀察能力

素描重在觀察,，只有對事物有了全面的了解，才能付諸筆端,，畫出理想的作品,。因此，高中美術(shù)教師在進行素描技巧教學的過程中,，應將培養(yǎng)學生的學習習慣,、提升學生的觀察能力納入其中。通過向?qū)W生傳授觀察方法的方式,，讓學生可以更好地對素描對象進行觀察與分析,，找出最優(yōu)的繪畫角度，并通過紙筆給予合理的呈現(xiàn),。

高中美術(shù)教學反思周記篇十

著名藝術(shù)社會學家豪澤爾說過：“人生來就是藝術(shù)家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過教育,?！备咧须A段專門開設美術(shù)欣賞課，其目的在于通過欣賞教學,，啟迪智慧,，陶冶情操，擴大學生的知識面,，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng),，樹立學生正確的審美觀，促進學生身心的健康發(fā)展,。然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下,，加上美術(shù)欣賞課不是高考科目，學校,、教師,、學生、家長,、社會均有輕視的傾向,，作為一名多年從事教學的美術(shù)教師，筆者在多年的教學實踐中體會頗深：高中美術(shù)欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀。

首先,，教師專業(yè)知識不足,，課堂教學模式單一。大多高中美術(shù)教師在學院中接受的專業(yè)技能訓練多,，美術(shù)史論,、教學理論等內(nèi)容的掌握則相對薄弱，因此,，教學中出現(xiàn)的問題較多,，比較普遍的是“講授式”教學，就是只講作品本身,，而沒有把作品放到當時的時代背景下,，缺乏知識的系統(tǒng)性。

其次,，學生對美術(shù)課的重要性缺乏應有的認識,。在一考定終身的壓力之下，非高考科目自然得不到學生的重視,，因此有的課堂上,，就出現(xiàn)學生做其它學科的作業(yè)或打瞌睡的情況。

再次,，課時得不到保證,，教學課時量少。目前,，藝術(shù)課程雖走在“必修”的普及路上,，但仍然是“小三門”。大部分高中美術(shù)課的開設安排,，一般都為兩周一課時,，由于所隔時間較長，知識得不到系統(tǒng)的識記和理解,，也就不利于學生把知識整體化和系統(tǒng)化,。

縱觀以上種種現(xiàn)狀，高中美術(shù)教師應該面對現(xiàn)實,，不斷反思自己的教學行為,，從提高教師自身素養(yǎng)入手，轉(zhuǎn)變教學觀念,，挖掘?qū)W科潛能,，努力培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣，積極探索行之有效的教學模式和教學方法,，想方設法改變不良現(xiàn)狀,。

（一）明確教學任務,，增強美育意識

美術(shù)欣賞課教學中，要讓學生在教師的引導下,，通過對美術(shù)作品的分析和評

價,，去理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷，體悟美術(shù)作品內(nèi)在的精神含義,，完成既定的教學任務,。教師不僅要思考如何講解作品，更重要的是要思考如何吸引學生來參與欣賞,。

高中開設美術(shù)欣賞課是學校實施美育教育的重要途徑,。美育是一種修養(yǎng)人性、提高人生質(zhì)量,、深含文化底蘊的教育,，是一種培養(yǎng)和塑造完美人生的教育。國學大師王國維認為,，教育分心育與體育兩大領域,。心育又包括智育、德育,、美育三個方面,。在我們看來，智育,、德育和美育雖然相互區(qū)分,，但相互聯(lián)系，相互滲透,，處于對立統(tǒng)一之中,。所以，沒有美育的教育是不完善的教育,。美育不僅與智育、德育,、體育相輔而行,，而且還有自己獨特的功能和規(guī)律，在整個教育中占有重要地位,。我國古代大教育家孔子就曾說過：“興于詩,，立于禮，成于樂,?！奔礃淙擞说某跏己徒K極，都是美育的用武之地,。換言之,，美育,，包括藝術(shù)教育，不但是人格修養(yǎng)的入門途徑,，而且也是使它達到成熟的,、高級的境界的必由之路。

（二）提升教學藝術(shù),，培養(yǎng)學生興趣

有這樣一個故事：一位老畫師出了個“深山藏寺”的題目,，令其弟子作畫。大弟子畫了一座山,，山中有一座廟,；二弟子也畫了一座山，樹木掩映下露出廟宇的屋頂,，遠遠望去頗有點“藏”的味道,；而三弟子思忖良久后，畫了一座山,，一條河,，一個和尚挑著水往山里走。三者相比,，顯然后者高人一籌,，含蓄地體現(xiàn)了主題，余味雋永,，含不盡之意于畫外,，自然得到老畫師的贊賞。這種言不盡意,、意在畫外的無盡妙處給我們以非凡的啟示：藝術(shù)手段的精深微妙,，可應用于教學藝術(shù)之中?！吧钌讲厮隆苯o予我們的微妙領悟應用于美術(shù)欣賞教學實踐中,，給學生留下思考的余地，啟發(fā)學生的新思維,，寓教育于藝術(shù)良方之中,，寓教育于文化藝術(shù)之中，教學藝術(shù)因之而升華,，教學也因此富有個性魅力,。

興趣是最好的老師?！皼]有絲毫興趣的強制性學習,，將會扼殺學生探求真理的欲望?！币虼?，激發(fā)學生對美術(shù)產(chǎn)生興趣是學好美術(shù)課的一個關(guān)鍵,。首先，讓學生與教師建立良好的師生感情,，才能調(diào)動學生的學習主動性,，逐漸地把學生引導到學習美術(shù)的興趣上來。教師應該多了解學生,，多跟學生談心,，讓學生與教師之間建立一座橋梁，拉近距離,，減少代溝,。其次，教師可以向?qū)W生談談學好美術(shù)的社會用途和好處,。再次,，培養(yǎng)學生的審美情操，陶冶學生的性情,。愛美之心人皆有之,。譬如講到色彩給人心理效應不一樣時，就列舉出服裝色彩與人體體形之間的相應關(guān)系的例子：太胖的人穿衣服可以選擇深色的,，不要穿顏色太鮮艷的,，橫紋的衣服也不宜穿，否則效果大打折扣,；體形較瘦的人,，不要穿豎條紋或顏色太重的，否則瘦上加瘦……學生聽了都頻頻點頭,，樹立起信心,，有興趣去學美術(shù)這門課。

綜上所述：雖然高中的美術(shù)欣賞教學在客觀上還存在諸多不利因素,，但我們要發(fā)揮自身的能動性,，在有限的課堂教學中，做更多有益的探索和嘗試,，以便于培養(yǎng)學生的學習興趣,，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)，促進學生的身心健康發(fā)展,。